Jahrelang haben Edith und ihr Mann Dietrich die alte Tante Witha und ihr alterstypisches Selbstmitleid ertragen. Als sie, fast 90, schwer stürzt und in die Notaufnahme eingeliefert wird, hoffen die beiden, endlich mit einem satten Erbe belohnt zu werden. Doch Witha weiß, dass Dietrich vorhatte, sie ins Heim zu stecken, und so hat sie ihr Testament zugunsten ihres Neffen Eugen geändert. Unglücklicherweise ist das Testament in einer Vase versteckt, die der Urne des jüngst verstorbenen Nachbarn fatal ähnelt, Eugen ist in dessen Witwe Doris vergafft, Steueranwalt Dietrichs wichtigster Klient ruft ständig in einer dringenden Sache an und zuletzt taucht auch noch die rabiate Schwester Rotunda vom Altenstift auf… Eine verrückte Komödie rund ums Erben und Sterben.

Einlass: 15:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Ausverkauft!

Pettersson müsste Holz hacken und den Kartoffelacker umgraben, aber er hat zu nichts Lust. Er will nur sitzen und seine Ruhe haben. Kater Findus sieht seine Chance, den alten Mann zum Spielen zu motivieren, doch dieser bleibt standhaft dabei, dass er Trübsal blasen will.

Findus weiß, dass er Pettersson verführen müsste, mit ihm in die Natur zu gehen Leicht ist es nicht und der Kater benötigt die Hilfe des Publikums.

Letztlich gelingt es und der alte Mann hat richtig gute Laune und Ideen.

Einlass ab 14:45 Uhr

LORIOT
„Die Ente bleibt draußen!“

Absurd und urkomisch

Seine unvergesslichen Sketche live auf großer Deutschland-Tour
Vicco von Bülow (alias Loriot) – wer erinnert sich nicht an diesen genialen Humoristen und seine
legendären Sketche, Karikaturen und Filme!

Der Künstler, dem es stets auf vortreffliche Weise gelungen ist, das Absurde im Alltag sichtbar zu
machen, begeisterte ein Millionenpublikum. Mit seinen Wortspielen und seiner Witzigkeit hat er die
deutsche Sprache geprägt wie kein anderer. Es gibt kaum jemanden, der Zitate wie: „Die Ente bleibt
draußen“, „ein Klavier, ein Klavier“ oder „Das Ei ist hart“ nicht kennt. Ein beherztes „Ach was“ bringt
einen ebenso zum Lachen, wie die Bemerkung „Sie haben da was!“. Über ihn wird man auch in 100
Jahren noch lachen.

Das Ensemble des legendären Kabaretts Leipziger Pfeffermühle bringt die schönsten Sketche Loriots
zurück auf die Bühne. Großes komödiantisches Können ist erforderlich, um die liebevoll unsinnigen
und verrückten Szenen detailgetreu zu spielen. Das Ensemble präsentiert Loriots brillant beobachtete
groteske Situationen des Alltags, die Szenenwechsel werden charmant und einfallsreich musikalisch
begleitet.

Das Publikum kommt aus dem Lachen nicht heraus, viele Erinnerungen werden wach bei der Auswahl
an urkomischen und verrückten Ausschnitten aus dem vielseitigen Repertoire des grandiosen Pedanten. Ob es nun die legendäre Ente des Herrn Müller-Lüdenscheidt in der Badewanne ist, die Eheberatung, die Parkgebühren, der Lottogewinner Erwin Lindemann oder das schiefe Bild an der Wand. Wir laden Sie zu einem unvergesslichen Abend mit Loriot ein.

Verbringen Sie einen garantiert lachintensiven Abend mit den beliebtesten und unvergessenen Sketchen des großen deutschen Ausnahme-Komikers. Lassen Sie sich von einem hochkarätig besetzten Ensemble in die absurde Welt von Loriot entführen. Sie dürfen sich entspannt zurücklehnen und den feinen Humor ungeniert lachend genießen. Versprochen!

Dauer: ca. 120 Minuten inkl. 20 Minuten Pause.n!

„Urkomisch und meisterhaft auf den Punkt gebracht – zum Tränen lachen!“ (DIE WELT)

Hauptmotiv: © Leipziger Pfeffermühle


DAS VIP Ticket beinhaltet folgende Leistungen
beste Plätze in Reihe 1 oder 2
handsigniertes Programmheft
Loriot Plakat
Meet & Greet mit Sektempfang nach der Veranstaltung
Wichtiger Hinweis:
Du erhältst ein VIP-Band an der Abendkasse. Diese ist ab 1 Stunde vor Show-Beginn geöffnet.

Einlass 19:00 Uhr

Sonntag, 24.09.2023, 16 Uhr, Stammenmühle, Nettetal
Akkordeon Pur mit Miroslav Nisić

Traditionelle Weisen? Meisterwerke der Klassik? In Osteuropa traut man dem Akkordeon alles zu. Miroslav Nisić nimmt im historischen Ambiente der Stammenmühle mit auf eine faszinierende Reise durch Epochen und geografische Räume, die bei Domenico Scarlattis Sonaten ihren Anfang nimmt und bei Astor Piazzollas „Tango Nuevo“ noch lange nicht zu Ende ist.

YouTube: https://youtu.be/GcPet89yh9Y

Kartenvorverkauf über die Stammenmühle
Tel.: 02153 46 33, www.geigenbau-zanders.de
(Öffnungszeiten: Di. – Fr.: 9 – 12.30 & 15 – 18 Uhr und Sa.: 9 – 12.30 Uhr)
Preise: 25 €, erm. 15 €

Gefördert durch: Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen | Sparkasse Neuss | Sparkassen-Kulturstiftung Rheinland | B. Metzler seel. Sohn & Co. | Bankhaus Metzler | Metzler Stiftung | Stiftung Kulturpflege und Kulturförderung der Sparkasse Neuss | Stadtsparkasse Mönchengladbach | Stiftung van Meeteren | Rhein-Kreis Neuss | Stadt Jüchen | Kreiswerke Grevenbroich GmbH

Miroslav Nisic, Foto Aleksandar Stojanovic

 

Ausstellung: Die Kunst des Jerzy Nowosielski:  Frau, Strand, Straße, orthodoxe Kirche … 

Eröffnung: Donnerstag, den 31. August 2023, 19 Uhr

31.08. – 27.10.2023

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Jerzy Nowosielski (7.01.1923 – 21.02.2011) – Maler, Zeichner, Pädagoge, Philosoph und orthodoxer Theologe. Er gilt als einer der wichtigsten zeitgenössischen Schreiber von Ikonen, die er in metaphysischen figuralen Konfigurationen und Landschaften ansiedelt, sowie als einer der wichtigsten polnischen Künstler des 20. Jahrhunderts. Nowosielskis Kunst gilt bis heute als singuläre Erscheinung, die das Sakrale und das Profane in sich vereint.

Die Kuratorin der Ausstellung Maria Anna Potocka schreibt: „Jerzy Nowosielski ist ein Bindeglied zwischen der orthodoxen und der katholischen Kultur. Er transformierte die Regeln beider Religionen zu seinem Nutzen. Er nahm sich von jeder das Erhabene und Mystische. (…) Im Mittelpunkt seiner Kunst steht die Frau, die in seinem Werk in mannigfaltigen Verkörperungen erscheint: als Heilige oder Göttin, als Schiffskapitänin oder Sportlerin, in Extremfällen als Verräterin oder Opfer. Hinter dieser Faszination steht der

Respekt vor der weiblichen Schönheit und Vollkommenheit. Und man betrachtet sie auf ähnliche Weise, wie man die Heiligen in den Ikonen betrachtet.“.

Die Ausstellung präsentiert 20 seiner Originalserigrafien. Das Jahr 2023 wurde vom polnischen Parlament, dem Sejm, zum Jerzy-Nowosielski-Jahr erklärt.

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Öffnungszeiten: Di – Fr 11 – 17 Uhr 

Di-Fr: 11-17 Uhr

Ausstellung: Die Kunst des Jerzy Nowosielski:  Frau, Strand, Straße, orthodoxe Kirche … 

Eröffnung: Donnerstag, den 31. August 2023, 19 Uhr

31.08. – 27.10.2023

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Jerzy Nowosielski (7.01.1923 – 21.02.2011) – Maler, Zeichner, Pädagoge, Philosoph und orthodoxer Theologe. Er gilt als einer der wichtigsten zeitgenössischen Schreiber von Ikonen, die er in metaphysischen figuralen Konfigurationen und Landschaften ansiedelt, sowie als einer der wichtigsten polnischen Künstler des 20. Jahrhunderts. Nowosielskis Kunst gilt bis heute als singuläre Erscheinung, die das Sakrale und das Profane in sich vereint.

Die Kuratorin der Ausstellung Maria Anna Potocka schreibt: „Jerzy Nowosielski ist ein Bindeglied zwischen der orthodoxen und der katholischen Kultur. Er transformierte die Regeln beider Religionen zu seinem Nutzen. Er nahm sich von jeder das Erhabene und Mystische. (…) Im Mittelpunkt seiner Kunst steht die Frau, die in seinem Werk in mannigfaltigen Verkörperungen erscheint: als Heilige oder Göttin, als Schiffskapitänin oder Sportlerin, in Extremfällen als Verräterin oder Opfer. Hinter dieser Faszination steht der

Respekt vor der weiblichen Schönheit und Vollkommenheit. Und man betrachtet sie auf ähnliche Weise, wie man die Heiligen in den Ikonen betrachtet.“.

Die Ausstellung präsentiert 20 seiner Originalserigrafien. Das Jahr 2023 wurde vom polnischen Parlament, dem Sejm, zum Jerzy-Nowosielski-Jahr erklärt.

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Öffnungszeiten: Di – Fr 11 – 17 Uhr 

Di-Fr: 11-17 Uhr

Ausstellung: Die Kunst des Jerzy Nowosielski:  Frau, Strand, Straße, orthodoxe Kirche … 

Eröffnung: Donnerstag, den 31. August 2023, 19 Uhr

31.08. – 27.10.2023

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Jerzy Nowosielski (7.01.1923 – 21.02.2011) – Maler, Zeichner, Pädagoge, Philosoph und orthodoxer Theologe. Er gilt als einer der wichtigsten zeitgenössischen Schreiber von Ikonen, die er in metaphysischen figuralen Konfigurationen und Landschaften ansiedelt, sowie als einer der wichtigsten polnischen Künstler des 20. Jahrhunderts. Nowosielskis Kunst gilt bis heute als singuläre Erscheinung, die das Sakrale und das Profane in sich vereint.

Die Kuratorin der Ausstellung Maria Anna Potocka schreibt: „Jerzy Nowosielski ist ein Bindeglied zwischen der orthodoxen und der katholischen Kultur. Er transformierte die Regeln beider Religionen zu seinem Nutzen. Er nahm sich von jeder das Erhabene und Mystische. (…) Im Mittelpunkt seiner Kunst steht die Frau, die in seinem Werk in mannigfaltigen Verkörperungen erscheint: als Heilige oder Göttin, als Schiffskapitänin oder Sportlerin, in Extremfällen als Verräterin oder Opfer. Hinter dieser Faszination steht der

Respekt vor der weiblichen Schönheit und Vollkommenheit. Und man betrachtet sie auf ähnliche Weise, wie man die Heiligen in den Ikonen betrachtet.“.

Die Ausstellung präsentiert 20 seiner Originalserigrafien. Das Jahr 2023 wurde vom polnischen Parlament, dem Sejm, zum Jerzy-Nowosielski-Jahr erklärt.

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Öffnungszeiten: Di – Fr 11 – 17 Uhr 

Di-Fr: 11-17 Uhr

Nach dem fantastischem ersten Konzert (damals, vor Corona) freuen wir uns die Band wieder auf der schrägen Bühne begrüßen zu dürfen.
Billy Walton ist ein versierter Gitarrenmeister aus der pulsierenden Musikszene von New Jersey. Er verdiente sich seine Sporen in der Rock´n´Roll-Szene und spielte viele Jahre lang Leadgitarre bei der Jersey-Ikone Southside Johnny. Er teilte sich die Bühne mit so illustren Musiklegenden wie Little Steven, Gary US Bonds und Steven Tyler, um nur einige zu nennen.

Die Billy Walton Band wuchs aus diesem reichen musikalischen Erbe heraus und fand ihren Groove, als Billy sich mit dem Bassisten William Paris zusammentat. Mit der Aufnahme in die Band von Tom Petraccaro am Saxophon, Eric Safka an der Hammond B3, Bruce Krywinski Jr. an der Trompete und Shane Luckenbough am Schlagzeug hat die Band einen wahren Höhenflug erlebt. In jüngster Zeit hat die außergewöhnliche Sängerin Destinee Monroe dem Sound der BWB eine ganz neue Dimension verliehen. Ihr Engagement und Musikbesessenheit stießen in der fruchtbaren britischen Bluesszene sofort auf Interesse und führten zu mehreren erfolgreichen Tourneen durch Europa und den Osten der Vereinigten Staaten. Sie haben jetzt eine solide, engagierte Fangemeinde, die stetig wächst. Neben den Bluesrock-Fans hat sich auch die Jamband-Szene der Band angenommen, die sich für ihre energiegeladenen Live-Shows begeistert.

Einlass: 19:00

MARIA PORTUGAL – QUARTABÊ

Bereits 2014 gründeten Mitglieder des Ensembles von Avantgarde-Komponist Arrigo Barnabé die Band Quartabê. Bis heute versteht sie sich als ein Klassenzimmer, in dem man sich von den Meistern der brasilianischen Musik (aus-)bilden lässt, um sie dann selbstbewusst neu und weiter zu denken. Zwischen Lern- und Kreativprozess gibt es für Quartabê keine Trennlinie: Geprägt von der Avantgarde-Bewegung São Paulos, überlagern sich kühn improvisierte Exkurse mit Elektronik, Pop und (Prog-)Rock. Die zwei markanten Klarinetten-Stimmen schweben über pulsierendem Schlagwerk und sirrenden und flirrenden Keyboard-Passagen, die einen mit schier unendlichen Assoziationen beglücken.

Mariá Portugal – Schlagzeug 
Joana Queiroz – Klarinette, Bassklarinette
Maria Beraldo – Klarinette, Bassklarinette
Chicão – Keys

 

DANIEL ERDMANN – „THERAPIE DU COUPLE“

Ein Stipendium des Deutsch-Französischen Kulturrats führte den Saxofonisten Daniel Erdmann einst nach Frankreich. Inzwischen hat er im Nordosten Frankreichs eine neue Heimat gefunden, freilich ohne seine Berliner Wohnung aufzugeben. Fast zwangsläufig beschäftigen ihn seitdem deutsch-französische Beziehungen, und das so sehr, dass er das alte (Länder-)Paar und dessen kulturellen Differenzen und Missverständnisse überwinden möchte. Die Mitglieder seiner brillanten paartherapeutischen Musik-Runde kommen aus Frankreich und Deutschland, Erdmann vereint sie zu in einem fein austarierten, mitunter orchestralen Klanggefüge. Streicher und Holzbläser im tiefen und mittleren Register prägen die Lautmalereien, die viel Raum für Schwebezustände und Augenblicksgebilde zulassen.

Théo Ceccaldi – Violine
Hélène Duret – Klarinette
Vincent Courtois – Cello
Daniel Erdmann – Tenorsaxofon
Robert Lucaciu – Bass
Eva Klesse – Schlagzeug

Mittwoch, 27. September 2023, 20 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Lorenz Kellhuber (D)

Piano solo

„Ungewöhnlich und vielversprechend“ (Süddeutsche Zeitung); „herausragende Fingerfertigkeit, elegant akzentuiertes Spiel, Verve und Energie“ (FAZ), „kaum jemand dürfte so spektakulär changierend zwischen Jazz und ‚klassischer Klaviermusik‘ wandeln“ (Neue Musikzeitung) – über Mangel an kritischem Zuspruch braucht sich der Pianist Lorenz Kellhuber nicht zu beklagen.
1990 als Sohn eines Kirchenmusiker-Ehepaares in München geboren, beginnt er im Alter von fünf Jahren mit dem Klavierunterricht, komponiert seine ersten Stücke mit acht und wird als Elfjähriger als Jungstudent an der HfKM Regensburg aufgenommen, wo er u. a. bei Franz Massinger, einem Schüler von Arturo Benedetti Michelangeli, studiert. Kurze Zeit später entdeckt er den Jazz für sich und geht mit 16 Jahren an das Jazz-Institut in Berlin, wo u. a. John Hollenbeck und Kurt Rosenwinkel zu seinen Lehrern zählen. Darüber hinaus erhält er in New York Unterricht bei Fred Hersch und Sophia Rosoff. Mit 20 ist er einer der jüngsten Bachelor-Absolventen und gewinnt vier Jahre später, 2014, als erster Deutscher den „Montreux Jazz Piano Solo“-Wettbewerb.
Bislang hat Lorenz Kellhuber acht Alben veröffentlicht, darunter zwei Live-Solo-Aufnahmen (beim Montreux Jazz Festival 2017 und in der Elbphilharmonie Hamburg 2022). Sowohl als Solist wie auch mit seinem eigenen Trio konzertiert er in Europa, den USA und in Südamerika. Als vielbeschäftigter Lehrer und Dozent unterrichtet er bei internationalen Workshops, an der Carl-Maria-von-Weber-Hochschule in Dresden und der Hochschule für Musik in Lübeck. 2020 gründete er zusammen mit Freunden das von ihm kuratierte und geleitete „Kammermusikfestival Regensburg“.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Ausstellung: Die Kunst des Jerzy Nowosielski:  Frau, Strand, Straße, orthodoxe Kirche … 

Eröffnung: Donnerstag, den 31. August 2023, 19 Uhr

31.08. – 27.10.2023

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Jerzy Nowosielski (7.01.1923 – 21.02.2011) – Maler, Zeichner, Pädagoge, Philosoph und orthodoxer Theologe. Er gilt als einer der wichtigsten zeitgenössischen Schreiber von Ikonen, die er in metaphysischen figuralen Konfigurationen und Landschaften ansiedelt, sowie als einer der wichtigsten polnischen Künstler des 20. Jahrhunderts. Nowosielskis Kunst gilt bis heute als singuläre Erscheinung, die das Sakrale und das Profane in sich vereint.

Die Kuratorin der Ausstellung Maria Anna Potocka schreibt: „Jerzy Nowosielski ist ein Bindeglied zwischen der orthodoxen und der katholischen Kultur. Er transformierte die Regeln beider Religionen zu seinem Nutzen. Er nahm sich von jeder das Erhabene und Mystische. (…) Im Mittelpunkt seiner Kunst steht die Frau, die in seinem Werk in mannigfaltigen Verkörperungen erscheint: als Heilige oder Göttin, als Schiffskapitänin oder Sportlerin, in Extremfällen als Verräterin oder Opfer. Hinter dieser Faszination steht der

Respekt vor der weiblichen Schönheit und Vollkommenheit. Und man betrachtet sie auf ähnliche Weise, wie man die Heiligen in den Ikonen betrachtet.“.

Die Ausstellung präsentiert 20 seiner Originalserigrafien. Das Jahr 2023 wurde vom polnischen Parlament, dem Sejm, zum Jerzy-Nowosielski-Jahr erklärt.

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Öffnungszeiten: Di – Fr 11 – 17 Uhr 

Di-Fr: 11-17 Uhr

Flats & Sharps sind eine vierköpfige Bluegrass-Band aus Penzance, Cornwall. Seit über 10 Jahren begeistert die Band nun schon mit ihrer ganz eigenen energiegeladenen und temeperamentvollen Sichtweise auf den Bluiegrass ein Publikum quer über den Planeten.
In diesen 10 Jahren führte sie ihr Weg bis nach Australien, aber auch quer durch Europa hinterließen Sie ihre Spuren. Es gab etliche Festivalauftritte u.a. bei Nashville Meets London, Cambridge Folk, Isle of Wight, Larmer Tree – um nur einige zu nennen.

Die frische und moderne Sichtweise auf das Fuß-stampfende Bluegrass Material ist das besondere an der Live Show. Starke Harmonien, gespickt mit wilden Soli Parts, eine energetische Bühnepräsenz lässt uns recht schnell tanzen, lachen und mitsingen. (Ich bin überzeugt das schaffen die sogar in Krefeld)

Die 2022 erschienene Platte mit wunderbaren virtuosen Songs wird sie nicht nur in der Bluegrass Szene bekannter machen.

ALSO? Bluegrass aus England? Nichts ist unmöglich.

Einlass: 19:00

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Aus Berufung und Leidenschaft und seit fast 30 Jahren ist Kay Ray hardest working man in showbiz.
Ein Könner, der für einen Gag seine Oma verkaufen würde - zumindest aber Claudia Roth. Ein göttlicher Gaukler. Ein Spaßmacher ohne Furcht und Tadel.
Ein sich immer wieder wandelndes Naturtalent. Ein Provokateur, der das gesamte Genre mit-geprägt und beeinflusst hat.
Kay Ray ist der fleischgewordene Klingelstreich: Provokation und
Poesie! Trash und Tabula rasa!
Experiment und Extase! Anarchie und
Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson!
Als Sänger erreicht er unsere Herzen, als Clown jedes Zwerchfell und als Provokateur jeden Kleingeist. Keiner ist sicher vor seinen Zoten und seinem Zauber. Das macht ihn so anders. Und es macht seine Shows so anders - Abend für Abend. Erleben Sie es selbst!

Einlass: 19:00

Die Timo Dante Comedy-Hypnose-Show ist ein hervorragendes Programm interaktiver Unterhaltung, bei dem Sie garantiert laut lachen und wild applaudieren werden.

Die Show ist temporeich, urkomisch und hebt sich deutlich von herkömmliche Hypnose Shows ab. Die Bühne wird wie große Produktionen mit „Darstellern“ aus dem Publikum gefüllt.
Die Hypnose Show, die man gesehen haben muss, um es zu glauben.
Er verblüfft und erfreut das Publikum deutschlandweit, mit seiner Show DER HYPNOTISEUR. Mit dem Schwerpunkt auf Hypnose sind die Talente von Timo Dante -verzeihen Sie das Wortspiel nicht von dieser Welt.

Zuschauer, die freiwillig teilnehmen, erleben wahre Hypnose Phänomene und werden zu den wahren Stars der Veranstaltung. Wenn Sie Comedy mit Hypnose sehen wollen, dann ist die Show von Timo Dante genau das richtige für Sie! Dieser Hypnotiseur wird Ihnen mit viel Publikumsbeteiligung eine einmalige Zeit bescheren. Musik und Sound sind ein wichtiger Bestandteil der Aufführung und machen Sie zu einem Erlebnis mit großer Wirkung.

Timo strahlt Vertrauen bei seinen Freiwilligen aus und ermutigt sie, Ihre Talente zu zeigen, während er sicherstellt, dass jede Aufführung den Geschmack eines jeden trifft. Während die Freiwilligen unter Hypnose stehen, gibt es die meist unglaublichen Interaktionen. Sie sollen zum Beispiel imaginär eine Achterbahn der Gefühle erleben und die Freiwilligen werden zum Star des Abends katapultiert. Besuchen oder buchen Sie noch heute diese Show!.

Im Theater oder eine entsprechende Location ihrer Wahl werden Sie sich von Lachen und Staunen vom Hocker reißen lassen. Denn Timo Dante kontrolliert die Gedanken und Handlungen der freiwilligen Zuschauer. Timo Dante stellt Hypnose in ein positives Licht dar und behandelt die Freiwilligen mit Höflichkeit und dem Respekt, den sie verdienen.

Erwarten Sie eine unvergessliche Erfahrung und die Leute werden sagen: „Ich war skeptisch, aber jetzt bin ich ein Gläubiger

In der Regel machen wir es uns im Leben ja ziemlich kommod. Alles hat gefälligst an seinem Platz zu sein.
Schlüssel? Auf der Ablage. Ladekabel? Irgendwo. Lesebrille? Nie gesehen. Auto? Bestimmt in der Garage. Oder abgeschafft. Partner? Bestimmt in der Garage. Oder abgeschafft. Kinder? Am nerven! Die eigene Position? Im Abseits!
Das Leben ist eine riesengroße Schrankwand und seien wir ehrlich: Wer in Schubladen denkt, hat schnell ein Brett vor dem Kopf. Und wieso auch nicht? Wenn alle immer und überall auf ihre Smartphones starren, ist Holz zumindest haptisch eine Erweiterung des Horizonts. Eva Eiselt findet: Es ist Zeit für den Tag der offenen Schublade und krempelt unseren handelsüblichen Laden einfach mal auf links. Ausmisten, Durchlüften und die Dinge des Lebens in die Freiheit entlassen.
Ein Genie beherrscht das Chaos und wenn das nur ein bisschen wahr sein sollte, so ist Eva wahrlich ein Universalgenie. Frau Eiselt muss niemanden vermöbeln, um sich gegen Einschränkungen zu wehren, auf den Tisch zu hauen und sich selber zwischen allen Stühlen den roten Teppich auszurollen.
Eine Zuschauerin meint: „Das neue Programm von Eva Eiselt hat mich und meinen Mann total begeistert. Obwohl der ja sonst keine Frauen mag. Und selbst wenn wir unsere Vorurteile schon nicht loswerden können, dann kann man sie ja wenigstens mal hübsch sortieren.“ Eva und ihr wilder Mix aus Kabarett, Theater und kreativem Wahnsinn sind eine Klasse für sich. Ein Abend mit Eva Eiselt ist wie Kurzurlaub und hätte auf holidaycheck 98% Weiterempfehlungen. Ihre Themen sind von zentraler Lage, ihre Ausstattung hochwertig, absolut empfehlenswert.

Einlass: 19.15 Uhr

Theaterstück für Kinder ab 6 Jahren nach dem gleichnamigen Buch von Ulf Blanck und Boris Pfeiffer
Westfälisches Landestheater Castrop-Rauxel

Onkel Titus hat eine alte Standuhr ersteigert. Kaum steht sie auf dem Schrottplatz, sind plötzlich jede Menge Leute hinter ihr her. Die drei ??? merken schnell, dass die Uhr ein Geheimnis birgt. Ein singender
Geist gibt den drei Detektiven jede Menge knifflige Rätsel auf und führt sie auf eine gefährliche Spur.

»Der singende Geist« ist der 49. Fall der drei Fragezeichen Kids. Er wurde extra für Theateraufführungen geschrieben und 2011 als Buch veröffentlicht. Das auf diesem Fall basierende Hörspiel ist am 4. März 2016 erschienen.

Blanck ist als Autor und Radiomoderator für verschiedene Rundfunksender tätig. Er hat zahlreiche Kinder- und Jugendbücher veröffentlicht und gehört seit Start der Reihe »Die drei ??? Kids« zum Autorenteam. Außer Kinderbüchern schreibt Ulf Blanck auch Drehbücher und Theaterstücke. Boris Pfeiffer arbeitete als Regieassistent und Regisseur an verschiedenen Theatern. 1994 wurde sein erstes Theaterstück für Kinder am Berliner GRIPS Theater uraufgeführt. 2003 erschien sein erstes Kinderbuch: »Kiraund Buttermilch«. Inzwischen hat er über 80 Theaterstücke und Bücher geschrieben und über vierzig Bände der Kult-Reihe »Die drei ??? Kids« verfasst.

Speisen und Getränke sind im Saal nicht gestattet

Ausstellung: Die Kunst des Jerzy Nowosielski:  Frau, Strand, Straße, orthodoxe Kirche … 

Eröffnung: Donnerstag, den 31. August 2023, 19 Uhr

31.08. – 27.10.2023

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Jerzy Nowosielski (7.01.1923 – 21.02.2011) – Maler, Zeichner, Pädagoge, Philosoph und orthodoxer Theologe. Er gilt als einer der wichtigsten zeitgenössischen Schreiber von Ikonen, die er in metaphysischen figuralen Konfigurationen und Landschaften ansiedelt, sowie als einer der wichtigsten polnischen Künstler des 20. Jahrhunderts. Nowosielskis Kunst gilt bis heute als singuläre Erscheinung, die das Sakrale und das Profane in sich vereint.

Die Kuratorin der Ausstellung Maria Anna Potocka schreibt: „Jerzy Nowosielski ist ein Bindeglied zwischen der orthodoxen und der katholischen Kultur. Er transformierte die Regeln beider Religionen zu seinem Nutzen. Er nahm sich von jeder das Erhabene und Mystische. (…) Im Mittelpunkt seiner Kunst steht die Frau, die in seinem Werk in mannigfaltigen Verkörperungen erscheint: als Heilige oder Göttin, als Schiffskapitänin oder Sportlerin, in Extremfällen als Verräterin oder Opfer. Hinter dieser Faszination steht der

Respekt vor der weiblichen Schönheit und Vollkommenheit. Und man betrachtet sie auf ähnliche Weise, wie man die Heiligen in den Ikonen betrachtet.“.

Die Ausstellung präsentiert 20 seiner Originalserigrafien. Das Jahr 2023 wurde vom polnischen Parlament, dem Sejm, zum Jerzy-Nowosielski-Jahr erklärt.

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Öffnungszeiten: Di – Fr 11 – 17 Uhr 

Di-Fr: 11-17 Uhr

Wer kennt nicht den Spruch: „Wir haben die Erde von unseren Kindern nur geliehen“? Aber mal ehrlich, damit war doch nicht gemeint, dass die Blagen das ernst nehmen, die Leihgabe zurückfordern, und bloß, weil wir über unsere Verhältnisse gelebt haben, keinen Kredit mehr gewähren. Da stellt sich doch die Frage: Wie konnte es nur so weit kommen?
Und weil HG. Butzko vor 25 Jahren anfing, Kabarett zu machen, wagt er jetzt einen Blick in die Mahnbescheide des letzten Vierteljahrhunderts und da zeigt sich: Es ist an der Zeit, Bilanz zu ziehen und abzurechnen mit den Tricksern und Täuschern, den Blinden und Blendern, den Gewählten und Wählern, den Metzgern und Kälbern.
Und deswegen beleuchtet der Gelsenkirchener Hirnschrittmacher des deutschen Kabaretts noch mal alle Lügen, Vertuschungen und falschen Versprechungen der letzten 25 Jahre aus Politik, Wirtschaft und Medien. Also nicht alle. Dann würde das Programm vier Tage dauern.
Aber wenn man verstehen will, warum wir heute da stehen, wo wir stehen, müssen die Verbindlichkeiten der Vergangenheit vollstreckt werden, damit das Unverbindliche in Zukunft auf der Strecke bleibt.
Ab jetzt wird zur Kasse gebeten. Spätestens beim Eintritt ins neue Kabarett mit HG. Butzko …. ach ja.