Wer Suzan und Dennis auf der Bühne erlebt, spürt, dass es etwas ganz besonderes ist, was die beiden Künstler verbindet: Herzenswärme und die geballte Kraft der Musik.
Suzan Baker ist Sängerin und Songwriterin – mit ehrlichen Texten, die direkt aus dem Herzen kommen. Bereits mit drei Jahren schmettert Suzan Baker mit einem Holzlöffel als Mikrofonersatz Songs von T-Rex und Deep Purple. Mit zwölf Jahren bringt sie sich selbst das Gitarrespielen bei. Mit Mitte 20 gründet sie die Suzan Baker Band, danach die Rock-Band MacLoud, mit der Suzan als Bandleaderin und Frontfrau zwölf Jahre lang erfolgreich durchs Land tourt. Bis sie dann 2010 beschließt, dass es Zeit ist, andere Wege zu gehen. Sie produziert mit Felix Weber/USA ihre eigenen Songs, schreibt Bayern 1 einen Sommerhit und zeigt auf, dass es keiner großen Band bedarf, um mitzureißen, zu berühren und zu unterhalten!

Dennis Lüddicke ist für Suzan ihr Partner in Crime, der all ihre musikalischen Ideen – scheinen sie auf den ersten Blick noch so ausgefallen zu sein – umsetzt und durch sein Flamenco-geprägtes, teils perkussives Gitarrenspiel jedem Song eine besondere Note verleiht. Frei von jeglichem musikalischen Schubladendenken und in keinster Weise durch die Instrumentierung
mit zwei akustischen Gitarren limitiert, entfalten sie sich stilistisch in alle erdenklichen Richtungen. So erzählen Suzan´s Songs wie „Regenbogen“, "Agape" oder „Holy Daddy“ von Glauben und Liebe, versetzen den Zuhörer in sommerliche Stimmung wie „Mister Radio“, entführen in fremde Länder, wie „ La vida es colorida“ oder "Lo que se llama amor" und setzen mit dem orientalisch anmutenden "Salem" weltmusikalische Akzente.

Ausgewählte Covers wie das jazzige "Fly Me To The Moon" von Frank Sinatra, das poppige "With Or Without You" von U2, lateinamerikanische Perlen, wie das traditionelle "Malagueña Salerosa",oder auch das rockige "Don´t Stop Believing" von Journey runden das Programm ab und entführen den Zuhörer auf eine einzigartige musikalische und gefühlvolle Reise quer durch alle Genres der Musik.

Wenn ihr der Kofferfabrik und den Künstlern was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die Künstler und den Verein. Danke :- ))

19:00

The Cashbags um US-Sänger Robert Tyson sind Europas gefragteste Johnny Cash Revivalband.

Das archaisch im "Boom-Chicka-Boom"-Sound aufspielende Quartett nimmt sein Publikum mit auf eine Reise ins Amerika der 50er/60er Jahre und bietet mit authentischer Stimme, Westerngitarre, Telecaster, Kontrabass und Schlagzeug detailgenau alle Klassiker im Rahmen einer mitreißenden Show, angelehnt an die Originalkonzerte jener Zeit mit musikalischen Gästen wie ´Carl Perkins´, ´Hank Williams´ und ´The Stapler Brothers´. Songs aus Johnny Cashs 90er Spätphase werden mit Gitarre und Piano in einem speziellen Akustikteil zelebriert.

Der ´Man in Black´ wäre verdammt stolz auf diese 4 Jungs gewesen!

Einlass: ab 19:00 Uhr

Der Flamenco, die Musik des magischen Südens, lebt ungebrochen seit vielen tausend Jahren. Er ist nostalgisch und modern zugleich, voller Anmut, Leidenschaft und geheimer Kraft. Im Herzen dieser Musik begegnen sich Orient und Okzident, Europa und Afrika.

Die beiden Gitarrenvirtuosen Jan Pascal und Alexander Kilian haben in der Flamenco-Gitarre ihr Instrument und ihren gemeinsamen Klang gefunden. Sie sind gegensätzlich wie Wasser und Feuer – und ergänzen sich gerade dadurch zu einem music act auf Weltniveau. Ihr gemeinsamer Live-Auftritt ist der mitreißende Dialog zweier begnadeter Instrumental-Künstler, die sich bald umschmeicheln, bald herausfordern und einander ihr Bestes entlocken – intensiv, explosiv, magisch.

Die Gitarrenkunst von „Café del Mundo“ ist jedoch weit mehr als virtuose Unterhaltung. Es geht es um alles, was Menschen bewegt, um Liebe, Sehnsucht und Lebensfreude, um Himmel und Erde.

Diese urwüchsige Musik entfaltet unwiderstehliche Kraft, sie schlägt in Bann, macht reich, weckt auf und berührt.

Wäre Gott ein Musiker – die Flamenco-Gitarre wäre sein Instrument.

Die Flamenco-Tänzerin Mercedes Pizarro erhält ihren ersten Unterricht im Alter von zehn Jahren in Badajoz/Spanien. Es folgen Meisterkurse bei Roaquin Ruiz in Madrid, Juana Amaya und Miguel Vargas in Sevilla, Leonor Moro und Juan Ramirez in Alicante.

Ihre Auftritte führen die Flamenco-Künstlerin in die Schweiz, nach Frankreich, Spanien und Deutschland, wo sie Bizets Carmen tanzt und eine gefragte Flamenco-Künstlerin bei Fernsehauftritten ist.

Mercedes Pizarro ist Dozentin für Flamenco-Tanz im Studio Renate Wagner, dem einzigen von der Cátedra de Flamenco Mariquilla, der Universidad Granada anerkannten Lehrinstitut in Deutschland.

Live-Konzerte von Smokestack Lightnin’ sind eine Hommage an die Blütezeit der amerikanischen Musikgeschichte der 50er bis 70er Jahre. Sie zelebrieren Rootsmusik und kreieren Alternative Country wie kaum eine weitere deutsche Band. Die vier Franken bespielen nun seit vielen Jahren die Bühnen dieser Welt, und das mit einer unaufhörlichen Kraft und Leidenschaft, die den Menschen das angestaubte Genre „Country“ mit Sexappeal und Coolness wieder näherbringt. Wer noch keine Smokestack Lightning’ Show live gesehen hat, der sollte dies schleunigst nachholen!

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Pablo Held keyb, synth / Adele Sauros sax / Oliver Lutz b / Andi Haberl dr

Vier Ausnahmemusiker, eine pulsierende Einheit: Dafür steht die Band „RE: CALAMARI“. Das Quartett rund um den Kölner Bassisten Oliver Lutz, verspricht „von allem etwas mehr“.Das heißt konkret: Mehr Spielfreude, mehr Energie, mehr Leidenschaft. Zur Band gehört Pablo Held, selbst einer der erfolgreichsten Jazzpianisten Europas – er inspiriert als Sideman mit einer nie endenden Spirale neuer Gedanken und Motive. Die finnische Saxophon-Virtuosin Adele Sauros, deren Spiel wie ein Orkan aus purer Leidenschaft und Wildheit wirkt und Andi Haberl, der u.a. als Drummer von „The Notwist“ in Erscheinung tritt und mit seinem vielfältigen und furiosen Schlagzeugspiel die Musik bereichert. Zusammen setzen diese vier herausragenden Musiker*innen eine unvergleichliche Kraft frei, nach dem Motto: „Jetzt ist die Zeit, alles zu geben. Die Quelle kann sich entäußern, denn es kommt immer etwas nach“.
Im September 2022 erschien ihr zweites Album „RE: CALAMARI 2“ beim Kölner Label KLAENGrecords.

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Rhythm´n´Soul at its best: So könnte man 2nd-Line & Helen´s Horns kurz beschreiben. Die Formation besteht aus bis zu drei Posaunen und vier Saxofonen, was äußerst groovige Bläsersätze möglich macht. Zusammen mit den knackigen Backing Vocals der Sängerinnen ist diese Besetzung ein Garant für einen satten, kraftvollen Sound. Die Spannbreite der Band reicht vom Soul über Rhythm´n´Blues bis hin zum Rock´n´Roll. Fetzige Arrangements von Songs jenseits des Mainstreams und gute Laune sind garantiert.

Wenn ihr der Kofferfabrik und den Künstlern was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder "Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die Künstler und den Verein. Danke :- ))

20:30

Neben den großen Tourneen mit seiner Band SUPERCHARGE liebt ALBIE DONNELLY auch die intime Atmosphäre der Jazz und Blues Clubs. Hier kann man ALBIE DONNELLY’S BIG 3 erleben. Mit dabei sind der Drummer UWE PETERSEN der phantastische HORST BERGMEYER, der mit fetten Hammond Sounds ebenso zu überzeugen weiß, wie mit den stampfenden Rhythmen seines Blues & Boogie Woogie Pianos.
Diese Musiker präsentieren eine ebenso außergewöhnliche wie attraktive Variante von Jazz, Blues & Soul, mit der sie ihr Publikum auch ohne die Unterstützung eines Schlagzeugs faszinieren. Mit seinem mal kraftvollen und rauen, dann wieder sanft und zärtlich schmeichelnden Saxophonspiel, seiner markanten Stimme und seinem unverkennbar britischen Humor zieht Albie Donnelly sein Publikum immer wieder in seinen Bann.

Authentisch und voller Power hat bei „BIG 3“ der Soul nicht nur Rhythmus, sondern auch Seele. Die Vollblutmusiker sind echte Profis mit einer gehörigen Portion Mutterwitz. Der Mann mit dem Rauschebart und Sonnenbrille ist aktiver denn je. Freuen Sie sich also auf eine musikalische Sternstunde mit den „großen Drei“, wir versprechen Ihnen „BIG 3 – big fun!“

superchargeonline.de

Einlass 19 Uhr

“Schade, dass das die Leute nie solo hören werden” sagt der Schorsch, seines Zeichens tontechnischer Großmeister für Studioaufnahmen von Pam Pam Ida, nachdem das Silberfischorchester einen weiteren Song mit ihrem himmlischen Streicherklang veredelt hat.
Falsch! Noch während seiner Wehklage ist die Idee bereits geboren:
Warum die oft großspurigen, dörflich epischen Lieder von Pam Pam Ida nicht einmal ganz intim und nah, sanft und doch intensiv und mitreißend präsentieren?
Klingt spannend, aber was bleibt?
Eine Stimme, ein Streichquartett, eine Akustikgitarre, vielleicht auch ein Klavier auf kleiner Bühne.
Ein Maximum an Leise.

Einlass 19 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse, Info am Veranstaltungstag ab 18 Uhr unter 09129-401127

PAPA’S BRAND NEW BAG, das ist der echte Soul aus den 60ern! Präsentiert von 13 Musikern und Musikerinnen, die alle vom Soul-Virus infiziert sind. Mit ihrem Programm „THE MAGIC OF SWEET SOUL MUSIC“ bringt die Band aus der Metropolregion Nürnberg diesen Soul zurück: Aus Detroit und Memphis, den Motown- und den Stax-Studios, von Wilson Pickett, Otis Redding, den Temptations, Booker T. & The M.G.´s bis Billy Preston“.

Das Motto „Sweet Soul Music“ ist bezeichnend für die außergewöhnliche Besetzung, die unglaubliche Spielfreude und die packende Rhythmik der exklusiven Live-Band. Also, „Shake a Tail Feather".....ja es darf und soll auch getanzt werden.

Wenn ihr der Kofferfabrik und den Künstlern was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder "Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die Künstler und den Verein. Danke :- ))

19:00

Wer kennt Sie nicht, die unvergesslichen Melodien von SLAVKO AVSENIK und seinen ORIGINAL OBERKRAINERN!?

Werke wie Auf der Autobahn, Es ist so schön ein Musikant zu sein, Tante Mizzi, Slowenischer Bauerntanz, Hinter´m Hühnerstall und mehr als 1000 weitere Titel machten die Musik von SLAVKO AVSENIK unsterblich.

Sein weltweit bekanntestes Stück ist aber unumstritten das TROMPETEN ECHO, dass auf der ganzen Welt mehr als 600 Mal gecovert wurde und vielen auch noch als Titelmelodie aus dem „Musikantenstadl“ bekannt ist.

31 Goldene-, 1 Platin- und 1 Diamantene Schallplatte sowie mehr als 36 Millionen verkaufter Tonträger unterstreichen den grandiosen Erfolg der Oberkrainer.

Was geschieht, wenn der Enkel einer Musikerlegende merkt, dass in seinen Genen
das Musikergen und das Oberkrainergen zusammenfinden? Saso Avsenik
(auf Deutsch wird das übrigens "Sascho" ausgesprochen) ist der Enkel des
großen Slavko Avsenik, dem Gründervater der Oberkrainermusik. Unter seiner
Leitung haben sich 2009 im slowenischen Begunje, der "Wiege der Oberkrainer-
musik", sieben junge Musikanten aufgemacht, ihrer musikalische Leidenschaft,
der Oberkrainer-Musik nachzugehen und die Tradition dieser fesselnden Musik
weiter zu führen.

Die Tatsache, dass sich Enkelsohn Saso vorgenommen hat, das musikalische Erbe
anzutreten, lies Slavkos (* 26.11.29 † 02.07.15) Augen funkeln: „Ein schöneres Geschenk gibt es nicht als zu sehen, mit welcher Freude und welchem Engagement sich die Jungen
Musikanten um meinen erstgeborenen Enkel zusammengefunden haben, um die
Musik unserer Familie weiter in die Welt zu tragen. Für mich geht damit ein großer
Wunsch in Erfüllung und ich empfinde es als großes Geschenk, dass Saso die
Liebe zur unserer Musik geerbt hat – das kann man nämlich nicht beeinflussen!“

Sympathisch, unbeschwert und authentisch präsentieren sich die jungen Musiker um Saso Avsenik! Ein voller Terminkalender und eine immer größer (und jünger) werdende Fangemeinde zeugen davon, dass die Kombination aus Tradition und Jugendlichkeit, gepaart mit einer unglaublichen Portion Musikalität beim Publikum großen Anklang findet!

Karten an den Verkaufsstellen und an der Abendkasse.

Laura Kipp voc / William Lecomte p / Jens Loh b / Daniel Mudrack dr

Eine starke Metapher für die Gedankenwelt einer Musikerin liefert das Titelstück des gleichnamigen Albums „Sunset Balcony“ der Sängerin Laura. Der Balkon symbolisiert einen kreativen Ankerpunkt, einen Ort der Begegnung, des Austauschs mit vertrauten sowie unbekannten Menschen, der widersprüchliche Gefühle auslöst. „Das Gefühl, zu Hause zu sein, und das Gefühl, der Außenwelt ausgesetzt zu sein. Das Gefühl der Freiheit gepaart mit dem Gefühl, an einem sicheren Ort zu sein“, beschreibt es Laura.

Mit dem neuen Album ist das harmonierende Traumduo, bestehend aus Laura Kipp und Produzent Jens Loh, nun den nächsten Schritt gegangen. Reife und Lebenserfahrung fließen in Lauras authentische und berührende Texte ein und verschmelzen mit Jens Lohs Kompositionen zu ergreifenden Stücken, die zwischen Jazz, Pop, Folk und Chanson oszillieren. „Sunset Balcony“ ist ein Album, dessen Musik sich in Richtung Zukunft bewegt, doch auf dem Weg nostalgisch einen Blick zurück über seine Schulter wirft. Auf die realen und emotionalen Widersprüche zwischen Melancholie und Optimismus, mit denen wir alle mehr denn je leben müssen. Auf den Sonnenuntergang vom Balkon.

Die Band wird komplettiert durch William Lecomte, Bill Evans Schüler und langjähriger Pianist von Jean-Luc Ponty, sowie Schlagzeuger Daniel Mudrack. Weil hier jeder so intensiv mit den Fähigkeiten des anderen vertraut ist und man einen gemeinsamen Nenner gefunden hat, kann man sich selbstsicher über die Brüstung des Balkons hinauslehnen.

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung ist geschlossen. Restkarten gibt es nur noch an der Abendkasse.

KAYEF - SUPPORT: NKSN

Mit Titeln wie „Ich würd lügen“ (72.000.000 Streams), „Musilk“ (54.000.000
Streams) oder „Weisswein x Sprite“ (11.000.000 Streams), hat KAYEF längst dem
Genre Deutschpop seinen urbanen Stempel aufgedrückt und bringt 2023 seine
Liveshow erneut auf die Bühnen des Landes. Zusammen mit seiner Band spielt der
28 Jährige Düsseldorfer seine Hits aus mittlerweile mehreren Top 10 Alben und
setzt diese mit einer beeindruckenden Komposition aus Lichtshow, Pyroeffekten
und packenden Live-Momenten um. So bunt und authentisch wie seine Musik,
kommt auch sein Programm daher und so ist von tanzbaren Beats, bis hin zu
Akustikballaden, so ziemlich alles dabei, was einen Konzertabend ausmacht. Ein
Muss für alle Fans der ersten Stunde, wie auch für alle die KAYEF gerade erst
entdeckt haben.

Einlass: 18:30 Uhr

Das VIP Upgrade beinhaltet folgende Leistungen:

* Meet & Greet mit KAYEF
* früherer Einlass
* Besichtigung des Soundchecks
* Merchpaket

ACHTUNG:

* Das VIP Upgrade alleine berechtigt nicht zur Teilnahme am Konzert und ist nur in Verbindung mit einer Konzertkarte gültig.
* Begleitpersonen aus Jugendschutzreglungen brauchen kein VIP-Upgrade, nur ein reguläres Ticket!

Einlass: 17:00 Uhr

AUSVERKAUFT