Schauspiel für Menschen ab 3 Jahren

Der Regenbogenfisch schimmert in wunderbaren Farben und ist der schönste Fisch von allen. Dass er schön ist, das weiß er. Dass er der schönste Fisch ist, das scheint er auch zu glauben. Ist der Regenbogenfisch etwa eitel? Ist er vielleicht sogar selbstsüchtig? Kann es sein, dass er bald ganz einsam wird und unglücklich? Was muss geschehen, damit der Regenbogenfisch wirklich glücklich wird? Wer eine unserer liebevollen Aufführungen über den Regenbogenfisch mit seinen bunten und schillernden Schuppen sieht, wird verstehen, dass wahres Glück nur gemeinsam erlebt werden kann.


Regie: Konstantin Krisch
Copyrith: Susanne Bergold

8:30 Uhr

Restkarten sind derzeit oft noch zu erwerben unter Telefon 09852-90444.

Die Ausstellung »BLACK FLAGS« präsentiert im Lichthof 8+9 des ZKM drei ausgewählte Werke zum Motiv der schwarzen Flagge: die Installation »Black Flags« (2014) des US-amerikanischen Choreografen und Künstlers William Forsythe, in der zwei Industrieroboter schwarze Fahnen mit digitaler Präzision bewegen, die immersive Foto- und Klanginstallation »Black Flag« (2015) des spanischen Konzept- und Performancekünstlers Santiago Sierra, in der das Aufstellen der schwarzen Flagge als ikonisches Symbol der anarchistischen Bewegung am geografischen Nord- und Südpol dokumentiert wird, und das Video »Ombre indigène, part 2, Martinique« (2014) der in Brüssel lebenden Künstlerin Edith Dekyndt, das eine Fahne aus schwarzen Haaren zeigt.

Die Ausstellung lädt dazu ein, sich eine Zukunft vorzustellen, in der wir eingebettet in ein komplexes ökologisches System ethischer und rücksichtsvoller handeln.

Mi bis Fr von 10:00 bis 18:00 Uhr, Sa und So von 11:00 bis 18:00 Uhr

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Energie ist die zentrale Antriebskraft unserer Gesellschaft: Energie ist politisch, Energie ist unsichtbar, Energie ist allgegenwärtig. Sämtliche Bauten, Infrastrukturen und Produkte für die Gewinnung, Verteilung und Nutzung von Energie werden von Menschen gestaltet. In der aktuellen Energiewende spielt Design daher eine wichtige Rolle. Die Ausstellung »Transform! Design und die Zukunft der Energie« widmet sich der Transformation des Energiesektors aus der Designperspektive: Vom Alltagsprodukt für die Nutzung erneuerbarer Energien bis zur Gestaltung von Solarhäusern und Windkraftanlagen, vom intelligenten Mobilitätskonzept bis zur Zukunftsvision energieautarker Städte. Wie muss ein energieeffizientes Produkt gestaltet sein? Wie kann Design dazu beitragen, dass erneuerbare Energien stärker genutzt werden? Was können Industrie, Politik und wir alle zum Gelingen der Energiewende beitragen?

Energy is the main driving force of our society; energy is political, energy is invisible, energy is omnipresent. All of the buildings, infrastructure and products related to the generation, distribution and utilization of energy are created by human beings. Consequently, design plays a key role in the current transition to renewable energy. The exhibition »Transform! Designing the Future of Energy« shines a light on the transformation of the energy sector from the perspective of design: from everyday products that use renewable energy to the design of solar houses and wind power stations; from smart mobility systems to futuristic visions of self-sufficient cities. What are the criteria for designing an energy-efficient product? How can design contribute to an increase in the use of renewable energy sources? How can industry, government policies and every one of us help to achieve the transition to a sustainable future?

Moteur central de notre société ; l’énergie est à la fois politique et invisible. Les bâtiments, infrastructures et dispositifs destinés à la production, à la distribution et à l’utilisation de l’énergie sont pourtant conçus par des humains. Dans la transition energétique nécessaire et urgente, le design joue un rôle essentiel. L’exposition « Transform! Le design et l’avenir de l’énergie » est consacrée à la transformation radicale du secteur de l’énergie via la perspective du design , du produit d’usage courant pour l’utilisation des énergies renouvelables à la conception de maisons solaires et d’éoliennes, de la mobilité intelligente à la vision d’avenir de villes autonomes en énergie. L’exposition s’intéresse à la demande mondiale d’énergie et examine comment le design peut nous aider à utiliser davantage les énergies renouvelables et à réduire notre consommation d’énergie. Quelles mesures doivent prendre l’industrie et les politiques, comment pouvons-nous contribuer individuellement à la réussite de la transition énergétique ?

Abb.: XTU architectes, X_Land, Rendering, 2020 © XTU architectes

Wer dem tristen Alltag einen Abend lang in Richtung Country-Land entfliehen möchte, ist bei dem Zweiergespann „The Backyard Sons“ genau richtig. Mit Achim „Ashes“ Rauscher an der Gitarre und mit seinem immer auf Hochglanz polierten Retromikro sowie Daniel Kiefl auf seiner knackig klingenden Trommelholzkiste geht es in Richtung Westen in die Welt der guten Country-Musik. Und die lockt mit jeder Menge weltbekannter amerikanischer Klassiker. Von John Denver-Mitsing-Songs bis hin zu den Hits von Johnny Cash und Elvis, aber auch moderneren Stücken wie von Travis Tritt oder der Zac Brown Band hat das Duo für jeden Geschmack etwas in der Satteltasche.

Genre: Country
Fotonachweis: privat


Veranstaltungshinweise:

Die Veranstaltung findet open air statt, wird jedoch bei schlechtem Wetter nach drinnen verlegt.
Einlass ab 18:00 Uhr

Der Eintritt ist frei.
Die Künstler:innen freuen sich über eine Hutspende.

Um eine Reservierung wird gebeten.
Tischreservierungen können nur für den Zeitraum von 18.00 Uhr bis spätestens 18.30 Uhr angenommen werden.
Nicht wahrgenommene Reservierungen verfallen nach einer halben Stunde.

Info-Tel.: 07221 39 80 11

Einlass ab 18:00 Uhr

Bitte wenden Sie sich an unsere Tickethotline 07221 - 398011

3x grooven, 1x zahlen

Kinder entdecken das Watt | Die ideale Wattwanderung für alle vier- bis achtjährigen Kinder und ihre (Groß-) Eltern

Das ist ein Muss für alle Nordseeurlauber:innen mit kleinen Kindern! Und wer denkt, dass das Wattenmeer eine langweilige Schlicklandschaft ist – weit gefehlt! Hier steckt mehr drin als ihr denkt … entdeckt es selbst!

Auf unseren rund eineinhalbstündigen Familien-Wattwanderungen – der Fokus liegt hier auf tollen Erlebnissen für die Kinder zwischen vier und acht Jahren – zum bzw. im Otterndorfer Watt entdeckt ihr gemeinsam mit unseren erfahrenen Wattführer:innen die verborgenen Schätze der beeindruckenden Tier- und Pflanzenwelt.

Sucht und ordnet gemeinsam eure Strandfunde, »keschert« in den Wasserstellen der Nordsee und macht euch an den Buhnen auf die Suche nach Krabben.

Währenddessen erfahrt ihr natürlich eine Menge über die Nordsee und den Weltschifffahrtsweg Elbe sowie das Wattenmeer, zum Beispiel dass die Wattwürmer kleine Bauingenieure sind und diese unverkennbaren Spaghetti- Häufchen auf dem Wattboden errichten.

Ausgerüstet mit Becherlupe, Eimer, Schaufel und Sieb geht es dann gemeinsam ins Watt.

Die Tickets für die Wattwanderung sind nur im Vorverkauf erhältlich. Kinder dürfen nicht ohne eine erwachsene Begleitperson teilnehmen.

HINWEIS ZUR BARRIEREARMUT
Wir möchten auch mobilitätseingeschränkten Menschen ermöglichen, das Wattenmeer hautnah zu erleben. Unser unmotorisiertes Wattmobil kann aufgrund seiner großen Räder ideal über den Schlickboden geschoben werden und sogar kleinere Hindernisse überwinden. Das Wattmobil kann nicht aus eigener Kraft bewegt werden, es bedarf einer helfenden Hand, die das Wattmobil schiebt.

Reservierung & Standort (hier muss das Wattmobil abgeholt und wieder abgegeben werden):
Jugendherberge Otterndorf
T 047 51-31 65
otterndorf@jugendherberge.de

Bildcopyright: Nordseebad Otterndorf / Florian Trykowski

Die Tickets sind von Umtausch und Rücknahme ausgeschlossen.

Im Zentrum des immersiven und interaktiven Tanzchors YA! steht die Pflanze Schafgarbe (engl. „yarrow“). Neun Performer*innen weben Fragmente von Melodien, die sie von der Schafgarbe empfangen haben. Sie fragen: Wie können Menschen und Pflanzen gemeinsam Sprachen und neue Körper erschaffen? Wie können wir uns der Vielfältigkeit der Natur in unseren eigenen Körpern zuwenden?

Dieser Prozess markiert ein neues Kapitel im Werk von Angela Vitovec aka Angela Schubot. Zum ersten Mal arbeitet die Künstlerin mit einer größeren Gruppe von Performer*innen des Theater Thikwa zusammen und führt sie in ihre spezifischen Methoden der Begegnung mit Pflanzenwesen ein. Im Zentrum Angelas Arbeit steht die Praxis der Pflanzenzerreibung, auch “Trituration” genannt. Diese Praxis erlaubt es, durch mehrstündiges Zerreiben einer bestimmten Pflanze in einen geteilten Resonanz- und Dialograum mit dieser zu gelangen. Ausgehend von dieser Praxis erforscht Angela durch Tanz die Begegnung von Menschen und Pflanzen innerhalb des menschlichen Körpers als eine gemeinsame Ökologie.

Eigens für YA! schafft die Künstlerin Folke Köbberling eine skulpturelle Installation aus Schafwolle, die sich wie eine ökologische Landschaft ins lichtdurchflutete Studio des Theater Thikwa ergießt. David Hermans geschwungener Holzboden, den er für Angelas Stück MOSSBELLY (Hebbel am Ufer 2023) kreierte, bildet für YA! ihr Fundament.

50 Jahre Garten von Professor Doschka

Lassen Sie sich von der Perfektion und Begeisterung Professor Doschkas mitreißen und entdecken Sie ein echtes Gartenjuwel bei einer kurzweiligen Führung. Professor Doschka wird danach für Fragen zur Verfügung stehen und seine Publikationen signieren.

Treffpunkt am Parkplatz 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Bernd Kohlhepp alias Herr Hämmerle lädt die Kabarettistin Doris Reichenauer am 26.06.2024 zu einem gemeinsamen Auftritt im Renitenztheater Stuttgart ein. Die beiden sind seit vielen Jahren echte Kabarettgrößen in Süddeutschland und gehören zu den bekanntesten Komikern des Landes.

Bernd Kohlhepp ist viel bekannter unter seinem Künstlernamen Herr Hämmerle. Mit charmant-schwäbischem Humor und herausragender Bühnenpräsenz hat er seit Jahren einen Platz im Pantheon des Kabaretts inne.

Kohlhepps Programme sind einzigartige Mischungen aus intelligentem Wortwitz, schräger Satire und Alltagsbeobachtungen. Er singt und spielt, improvisiert und schwadroniert. Bei „Hämmerle trifft!“ stellt er Doris Reichenauer vor.

Auch Doris Reichenauer ist (vor allem durch “Dui do on de sell”) bereits ein Begriff für viele
Zuschauer. Die Kabarettistin begeistert mit ihrem scharfen Verstand, treffender Beobachtungsgabe und ihrer Schlagfertigkeit. Reichenauers Themen sind geprägt von Themen wie dem Alltagswahnsinn und Geschlechterunterschieden, die sie auf humorvolle Weise behandelt.

Sowohl Herr Hämmerle als auch Doris Reichenauer sind regelmäßig im Fernsehen zu sehen und sind Träger zahlreicher Auszeichnungen und Preise.

Ihr gemeinsamer Auftritt bei “HÄMMERLE TRIFFT!” ist eine Sonder-Veranstaltung, hautnah und direkt - spontan und nicht wiederholbar.

„Beide Komiker sind auf der Bühne eine Klasse für sich, überzeugen aber auch im gemeinsamen Dialog.“
Südwest Presse, Ulm

Einlass: 19:45 Uhr

Ku'damm 59 - Das Musical

Liebe Shanty Freunde - moin, moin - Alle Segel setzt!

Unter diesem Motto meldet sich der Shanty-Chor Bockhorn aus der Friesischen Wehde, einer sehr schönen Landschaft aus Moor, Geest, Marsch und Deich im Süden des Landkreises Friesland.

Das Repertoire des Bockhorner Shanty-Chores umfasst inzwischen 150 Titel. Es sind überwiegend maritime Volkslieder.
Die Lieder erzählen kleine Geschichten von der Küste, den Häfen, den Schiffen und Meeren. Sie erzählen von ihren Erlebnissen, von Träumen, Wünschen, Hoffnungen, Schicksalen, Sehnsucht und Wiedersehen.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Film erzählt die Geschichte von Molly, einem fröhlichen, aufgeweckten Monstermädchen, das zusammen mit ihrem besten Freund Edison, einem Aufzieh-Spielzeug mit aufmüpfigem Eigenleben, und ihren Eltern im bunten, verrückten Monsterland lebt. Als sich ein neues Geschwisterchen ankündigt, bricht in der Familie freudiger Trubel aus: Das Ei, das Mutter Etna gelegt hat, soll nach alter Monstersitte Vater Popocatepetel ausbrüten. Der traditionelle Ort dafür ist die weit entfernte Eier-Insel, zu der sich die Eltern aufmachen müssen – die Zeit drängt. Molly soll mit ihren Onkel Alfredo und Santiago zuhause zurückbleiben, schließlich ist sie noch zu klein für solch eine lange Reise. Finden die Eltern – findet Molly nicht. Und als die Onkel gerade mal nicht aufpassen, begibt sich die mutige Monsterin auf eigene Faust zusammen mit Edison auf die lange und spannende Reise: Über bunte Hügel, an tiefen Tälern vorbei begegnet sie allerlei hilfreichen Mitmonstern und findet schließlich die Eier-Insel, ihre Eltern und ihren neuen Platz als große Schwester in der Monsterfamilie.

09:45

Muß das nicht Verfallsdatum heißen? fragt man sich da. Das Verfallsdatum ist das Datum, über das hinaus man nicht mehr genießbar ist. Doch der in Teilen Sachsen-Anhalts weltberühmte Kabarettist Ralph Richter ist jetzt in einem Alter, wo er nicht mehr überall dabei sein muß. Sein Gefallsdatum ist abgelaufen. Aber egal, er tritt wieder ein ins Gruselkabinett des Lebens, in dem er nichts verloren hat, aber trotzdem immer was findet. Er ist Sachenerzähler, und das Publikum kann sicher sein, das bei ihm weder Milde noch Vernunft eingekehrt sind.
Er klopft den Alltag auf Scherztauglichkeit ab, ohne zeigefingerich zu sein. Dessen absurde Ansichten man aber unbedingt noch um die nächste Kurve begleiten will. Allerlei Amüsierbarkeiten müssen da besprochen werden. Fachkräftemangelerscheinungen, Korrektsprech, sprachliche Verwirrtverirrungen, der reinste Bahnsinn, der rüstige Rentner räsoniert sich an der Jugend ab, und der Hausmeister legt den Daumen auf die kleinen Katastrophen des wahntäglichen Normalsinns. Man denkt sich: Bloß gut, das ich nicht so bin. Und hat noch gar nicht gemerkt, daß man´s schon längst ist.
Wohnzimmerfreundlich gedimmtes Aufmuckertum darf man nicht erwarten, doch albern wird es auch. Mitdenken kann man. Muß man aber nicht. Fröhlich altern hin oder her - wenigstens ist bei Richter das Haltbarkeitsdatum nicht überklebt. Ein Programm für Leute, die schon alles haben. Alle Tassen im Schrank, liebenswerte Marotten und Humor.

Jeder Mensch hat das Recht, nicht ernst genommen zu werden.
Stefan Schwarz

Das Verhältnis zwischen Anlass und Getöse muß stimmen.
Juli Zeh

Ein Comedykabarett mit Ralph Richter

Das bekannte Werk von Benjamin Britten gibt Einblicke in die faszinierende Welt eines Orchesters. Für den besonderen Klang einer Sinfonie müssen viele verschiedene Instrumente zusammenspielen: Holzbläser, Blechbläser, Streicher und Schlagwerk. Jedes Instrument hat seinen eigenen charakteristischen Klang und fügt damit einem sinfonischen Werk ein kleines, aber wichtiges Puzzleteil hinzu. Die Kinder lernen beim Konzertbesuch spielerisch die unterschiedlichen Klänge und Besonderheiten der Orchesterinstrumente kennen.

In einem interaktiven Konzert bauen Publikum und Orchester gemeinsam eine Sinfonie zusammen, die dann am Schluss vollständig erklingt.

Treffpunkt: unteres Burgtor

Istanbul

In Szenen auf Deutsch und Liedern auf Türkisch erzählt „Istanbul“ eine tragikomische Geschichte von der Suche nach Glück, Liebe und Heimat. Im Zentrum des Abends stehen die wunderbaren Songs von Sezen Aksu, der Königin des türkischen Pop. 

Was wäre, wenn das Wirtschaftswunder nach dem Zweiten Weltkrieg nicht in Deutschland, sondern in der Türkei stattgefunden hätte? Wenn deutsche Gastarbeiterinnen und Gastarbeiter geholfen hätten, die Türkei wieder aufzubauen – und nicht umgekehrt? Wie wären sie dort wohl aufgenommen worden, wie hätten sie sich gefühlt? Dieses spannende Gedankenspiel liegt unserem Stück zugrunde.

Im Zuge des Anwerbeabkommens macht sich Klaus Gruber von Stuttgart auf den Weg nach Istanbul. Er ist auf der Suche nach bescheidenem Wohlstand und einer Zukunftsperspektive. Seine Familie bleibt vorerst am Neckar zurück, folgt ihm aber bald nach. Doch das Ankommen in der Fremde ist gar nicht so einfach, und selbst nachdem die Familie sich in der pulsierenden Metropole eingelebt hat: ein Rest Sehnsucht nach Stuttgart bleibt immer …

Klaus, der Wanderer zwischen den Welten, wird gespielt von Publikumsliebling Reinhold Weiser. Mit ihm steht ein zweisprachiges, türkisch-deutsches Ensemble auf der Bühne – und eine kraftvolle Live-Band!

Regie führt Murat Yeginer: gebürtiger Türke, in Hamburg aufgewachsen, Schauspieler und Regisseur.

An einem sonnigen Aprilmorgen will Toni Schubert den prominentesten Kunden ihrer Gärtnerei besuchen – und findet ihn tödlich verletzt neben einer Kletterrose liegen. Wer hat den erfolgreichen Gartenbuch-Autor auf dem Gewissen? Weil Toni den Tatort kennt wie ihren eigenen Garten und zudem einen Onkel bei der Polizei hat, mischt sie sich in die Ermittlungen ein – ohne zu ahnen, dass die Vorgeschichte des Verbrechens Jahrzehnte zurückreicht und eng mit ihrer Familie verknüpft ist …