Der Vorhang der alten Wanderbühne enthüllt einen Landadeligen, der sich mit der Wirklichkeit nicht zufrieden gibt. Inspiriert von vielen Ritterromanen wählt er seinen Nachbarn Sancho Pansa zum Knappen und zieht los, um als selbsternannter Ritter Don Quijote die Welt zu einer besseren zu machen. Sie sehen in Gasthäusern Schlösser, Schafherden werden zu Armeen und Mühlen zu Riesen. Sie kämpfen sich von einem irrwitzigen Abenteuer in das nächste, scheitern immerzu und verlieren doch nicht den Mut dabei. Denn Don Quijote möchte ein Held sein! Aber genügt es so zu tun, als wäre man ein Held, um einer zu sein?
Auch die Schauspieler*innen der Wanderbühne müssen mit dem Scheitern umgehen, sie springen füreinander ein, nehmen neue Rollen und neue Blickwinkel ein und kämpfen um ihre Version des Don Quijote.
Hat Fantasie immer noch die Macht, die Welt zu verändern? Hat Theater diese Macht?
Und wenn ja, welche Geschichten sollen dann gezeigt werden, auf den Brettern, die die Welt bedeuten?

Anlässlich 40 Jahre Chawwerusch Theater widmet sich Chawwerusch diesen Fragen und nimmt den „Don Quijote“, diesen Vorkämpfer der Utopie, genauer unter die Lupe. Mit großem Ensemble, unter freiem Himmel und mit Musik – komisch, tragisch, herzlich.

Es spielen: Felix S. Felix, Danilo Fioriti, Miriam Grimm, Ben Hergl, Ann-Kathrin Kuppel, Stephan Wriecz
Buch: Danilo Fioriti
Regie: Susanne Schmelcher
Bühnen- und Kostümbild: Sarah Sauerborn
Komposition: Viola Kramer
Dramaturgie: Ben Hergl
Regieassistenz: Johanna Gross
Kostümassistenz: Marie Heinen
Technik: Augusto Madrigal Sanchez

Gefördert vom Kultursommer Rheinland-Pfalz, der Landeszentrale Politische Bildung Rheinland-Pfalz und der Dieter Kissel-Stiftung. In Kooperation mit der Ortsgemeinde Herxheim.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Koczwara beweist in seinem rhetorischen Programm, womit wir es bei Gesetzen eigentlich zu tun haben: nämlich mit der komischsten aller Textgattungen
Der Klassiker des deutschen Kabaretts.


Das Programm setzt in der Pointendichte neue Maßstäbe, ist grandios schwarzhumorig, intelligent und dabei höchst unterhaltsam. Kein anderes Volk der Welt hat wie wir Deutschen eine derartige Fülle an Gesetzen und Paragrafen hervorgebracht. Wir regeln einfach alles: die Eheschließung bei Bewußtlosigkeit (§1314 BGB) und das vorschriftsmäßige Anbringen von Warndreiecken bei Trauer-Prozessionen (§27 StVO). Und das packt der Gesetzgeber dann in eine Sprache, die selbst Juristen kaum noch verstehen. Dagegen gibt es nur eine Notwehr: Lachen! Bei Werner Koczwara lachen wir letztlich über uns selbst. Ausgiebig und mit Niveau.

​ Dieses Programm erhielt die höchste Auszeichnung, die das deutsche Kabarett zu vergeben hat: es ist mit einer Spielzeit von über 22 Jahren und mehr als 1200 Aufführungen das meist gespielte Programm des deutschsprachigen Kabaretts.

"Am achten Tag..." bedeutet: zwei Stunden erfrischender Humor.

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Vorstellungsbeginn!

Brünhild, Wotanstochter und unbezwingbare Königin von Island, soll sich nur demjenigen vermählen, der sie im Dreikampf besiegt. Das kostet zahllose Freier das Leben, bis ein alter Bekannter auftaucht: der ruhmreiche Drachentöter Siegfried, dem Brünhild einst für einen flüchtigen Moment verfiel, bevor sie ihm den Laufpass gab. Nun ist er im Gefolge des Burgunderkönigs Gunther zurückgekehrt, um dem schwachen Monarchen zum Sieg über die Königin zu verhelfen. Schafft er das, erhält er im Gegenzug Gunthers Schwester Kriemhild zur Frau. Mit List und Tücke wird Brünhild überwunden – woraufhin die burgundischen Hochzeitsglocken gleich doppelt läuten. Die widerständige Brünhild macht Gunther allerdings zum Gespött des Hofes, indem sie ihm die Hochzeitsnacht verweigert. Noch einmal muss der Drachentöter sie an Gunthers Stelle überwältigen. Doch statt nun geschändet und gedemütigt zu schweigen, schreit die wutentbrannte Königin das Unrecht in die Welt hinaus und verbündet sich mit ihrer angeblichen Rivalin Kriemhild, die endlich begreift, dass ihr Gatte Siegfried sie und Brünhild betrogen hat. Die beiden Hilden nehmen fortan ihr Schicksal selbst in die Hand und starten im Wald von Burgund einen ebenso erbitterten wie blutigen Rachefeldzug …
Ein großer Stoff, neu gedacht: Schwesternschaft statt Konkurrenzkampf. In Ferdinand Schmalz´ wortgewandter Neubearbeitung des Nibelungen-Mythos begehren zwei Königinnen gegen die ausgediente Helden- und Männerwelt auf und entgehen so alten Rollenzuschreibungen und überliefertem Schicksal.

Werkeinführung der Dramaturgie 20 Minuten vor Vorstellungsbeginn im Foyer.

Komödie von Gilles Dyrek

Patricia wird von ihrem Freund, mit dem sie sich heftig gestritten hat, zu einem Abendessen mitgeschleppt, bei dem sie niemanden kennt. Wütend beschließt sie, den ganzen Abend kein Wort von sich zu geben, was dazu führt, dass die Gastgeber sie für eine Ausländerin halten.

Kaum wird das Missverständnis offensichtlich, steigt Patricia mit diabolischer Freude in das Spiel ein. Sie erfindet eine Fantasiesprache und behauptet aus einem Bürgerkriegsland geflo- hen zu sein.
Während ihr Freund Christoph vor Scham im Bo- den versinkt, beginnt der Abend für Patricia zwi- schen Spendengeschenken und Mitleid doch noch interessant zu werden...

Einlass: 19:30

„Mit Musik geht alles besser“, weiß der Gassenhauer, „mit Musik wird alles gut“. Und wenn Sie zurück denken, dann werden Sie sicher feststellen, dass bei den wesentlichen Knotenpunkten Ihrer Lebenslinien oft auch die Musik dazu den „Soundtrack“ geliefert hat. Bei privaten wie öffentlichen Ereignissen gehört sie einfach dazu, sei es beim Hochzeitsmarsch oder Discobesuch, als Wanderlied oder Trostspender. Ob morgens unter der Dusche oder abends im Chor, das Singen schafft Wohlbefinden oder Gemeinschaftsgefühl. Lieder rufen Emotionen und Erinnerungen hoch und machen so längst Vergessenes lebendig. Manchmal beeinflussen und verändern sie sogar das Leben.


„Can a Song Change Your Life?“ ist ein einzigartiger Liederabend, den Sie selbst mitgestalten können. Teilen Sie mit uns Ihre persönliche „Playlist“. Gibt es ein Lied, das Ihnen an einem entscheidenden Wendepunkt etwas bedeutet hat? Gibt es eine Geschichte, die Sie dazu erzählen können? Wir sammeln die schönsten, interessantesten, ungewöhnlichsten Einsendungen und machen daraus eine kleine, feine „Show“. Ein Loblied auf die Musik, auf die Komponist:innen und Texter:innen, die uns mitten in Kopf, Herz und Bauch treffen. Und manchmal auch ins Zwerchfell.

FAISAL KAWUSI | Politisch InKorrekt

In einer Zeit, in der der gesellschaftliche Diskurs maßgeblich durch die Social-Media-Plattformen bestimmt ist, in einer Zeit, in der mit aller Regelmäßigkeit ein anonymer Mob durchs Netz tobt und glaubt, die Moral für sich gepachtet zu haben, in einer Zeit, in der die Menschen sich gegenseitig nicht mehr zuhören, gibt es einen Mann, der klare Kante gegen die humorlosen Hater, Spalter und Ausgrenzer dieser Welt zeigt: FAISAL KAWUSI!

Er nennt die Dinge straight beim Namen, legt den Finger in die offenen Wunden. Und das so sehr, dass es weh tut. „Faisal hat ein sauberes Herz, aber eine schmutzige Zunge.“ Das sagt seine Mutter über ihn. Und deswegen verwundert es auch nicht, dass er bei aller Härte dennoch strikt gegen jede Art von Diskriminierung ist, sei es die der LGBTQ Community, der Frauen, der Menschen anderer Hautfarbe, anderer Ethnie, anderer Religion oder die Menschen mit körperlichen oder geistigen Besonderheiten. Dabei ist die Freiheit der Comedy für ihn nicht verhandelbar.

Für Liebhaber des schwarzen Humors eröffnet Kawusi ein wahres Feuerwerk an POLITISCH INKORREKTEN Witzen. Doch zart besaiteten Seelen sei Vorsicht geboten. Dieses Live-Programm wird ein „Uppercut“ in die Fresse einer ziemlich hässlich gewordenen Gesellschaft. „Schau in den Spiegel und sieh was aus Dir geworden ist Bitch!“

Comedy der neuen Generation: scharfsinnig, haltungsstark und gnadenlos!

Einlass: 18:00 Uhr

Die Stimmung ist aufgeheizt im kleinen Dorf in der italienischen Bassa. Kommunist Peppone hat die Gemeindewahl gewonnen, nun will er auch noch seinen Sohn auf den Namen Lenin taufen lassen! Das geht dem streitbaren Priester Don Camillo zu weit. Beide liefern sich in der italienischen Provinz einen erbitterten Glaubenskampf.

Einlass: 18:30 Uhr

Die brandneue Puppet-Comedy-Show
Alle bitte mal kurz auf die Zehenspitzen stellen! Es gibt Neuigkeiten aus dem Hause Grammel!

Nach seinen bisher vier, frenetisch gefeierten, hochgelobten, innig geliebten und darum auch zurecht platinprämierten live-Programmen \"HETZ MICH NICHT!\", \"KEINE ANHUNG\", \"ICH FIND’S LUSTIG\" und zuletzt \"FAST FERTIG!\", zaubert unser unverbesserlich gutgelaunt-blondgesträhnter Spandauer Bauchrednerstolz jetzt mal eben sein neuestes, traumhaft-emotionales, wieder wunderbar albernes live-Programm \"WÜNSCH DIR WAS\" locker-fluffig aus dem Hut, dem Ärmel bzw. aus dem Bauch.

Schon nach den ersten Sekunden von \"WÜNSCH DIR WAS\" versteht man, wieso Grammel nicht zufällig das kleine ABC, das große Ein-mal-Eins und das einhändige Fahrradfahren auf einem fast echten Spandauer Honigkuchenpferd erlernt hat, so Zuckerwatte-süß und Puddingpulver-pfiffig punktet El Grammeloni auch diesmal wieder mit seinem unnachahmlichen, sich selbst nie allzu ernst nehmendem, kindlich-leichtem Humor, seinem beneidenswert chronisch-fröhlichen Gemüt und seinem unerschrockenem Hang zum vollkommenen Blödsinn. \"WÜNSCH DIR WAS\" ist Grammels jüngste, verrückteste, herrlich skurrile Spritztour ins wohlig-warme, witzig-wilde Bauchredner-Schlaraffenland.

Ein rundum lustiger, spielerisch generationsübergreifender Familienausflug ins Blaue oder Grüne, mit Sack und Pack und Hinz und Kunz. Und allem Pipapo. Und dem unerschütterlichen Versprechen, dass zum Schluss immer alles wieder gut wird. Dass Träume in Erfüllung gehen, wenn man nur fest genug an sie glaubt. Dass Märchen wahr werden und Kummer und Sorgen ganz sicher wieder vergehen. Und am Ende immer die Freundschaft, die Liebe, der Mut und die Ehrlichkeit gewinnen.

So können sich eingeschworene Fans wie Grammel-Neueinsteiger also auch bei \"WÜNSCH DIR WAS\" wieder auf das volle Puppet Comedy-Brett freuen! Aber Achtung: dieses Mal ist unser lieber Sascha \"Ich glaube, ich habe grad meinen Text vergessen\" Grammel und seine unvergleichliche Puppentruppe überhaupt nicht mehr zu bändigen. Warum denn auch? \"WÜNSCH DIR WAS\" ist ein kunterbuntes Grammelsurium vom Allerfeinsten! Mit Zuckerguss und Lachmuskelkater-Garantie! Und Schottland wäre nicht Schottland, ein Schrimp kein Schrimp und Grammel nicht Grammel, wenn es hier und da nicht auch wieder ein paar Tränen der Rührung zu vergießen gäbe...

Sascha Grammels \"WÜNSCH DIR WAS\" ist eine einzige, giga-große Puppet Comedy-Wundertüte und ein Must-See, Must-Lach und Must-Komm-wieder nicht nur für absolute Grammel-Fans!

Karten erhalten Sie evtl. noch im Kulturhaus Osterfeld, Tel: 07231-318215

Die WEIBrations, der netteste Lesbenchor Karlsruhes, werden 30! Aber was ist das (Erfolgs-) Geheimnis dieses Chores? Was bringt Frauen dazu, sich mal in eigenartige, mal in schicke gelbe oder orangefarbene Konzert-Outfits zu zwängen oder entstellende Perücken zu tragen? Was motiviert eine Chorleiterin, sich jeden Donnerstag einem Haufen schnatternder Sängerinnen auszusetzen? Ist es wahr, dass Sängerinnen im Alt bevorzugt schwarze Unterwäsche anziehen und im Sopran die meisten Frauen Veganerinnen sind? Heißen in der zweiten Stimme wirklich drei Sängerinnen Renate? Fragen über Fragen, die unser Publikum niemals stellen würde und vielleicht auch lieber nicht beantwortet bekommen will? Jetzt gibt es eine einmalige Gelegenheit: die WEIBrations lüften ungeahnte Chorgeheimnisse und singen nebenbei auch noch.

Die Stimmung ist aufgeheizt im kleinen Dorf in der italienischen Bassa. Kommunist Peppone hat die Gemeindewahl gewonnen, nun will er auch noch seinen Sohn auf den Namen Lenin taufen lassen! Das geht dem streitbaren Priester Don Camillo zu weit. Beide liefern sich in der italienischen Provinz einen erbitterten Glaubenskampf.

Einlass: 12:30 Uhr

Der Vorhang der alten Wanderbühne enthüllt einen Landadeligen, der sich mit der Wirklichkeit nicht zufrieden gibt. Inspiriert von vielen Ritterromanen wählt er seinen Nachbarn Sancho Pansa zum Knappen und zieht los, um als selbsternannter Ritter Don Quijote die Welt zu einer besseren zu machen. Sie sehen in Gasthäusern Schlösser, Schafherden werden zu Armeen und Mühlen zu Riesen. Sie kämpfen sich von einem irrwitzigen Abenteuer in das nächste, scheitern immerzu und verlieren doch nicht den Mut dabei. Denn Don Quijote möchte ein Held sein! Aber genügt es so zu tun, als wäre man ein Held, um einer zu sein?
Auch die Schauspieler*innen der Wanderbühne müssen mit dem Scheitern umgehen, sie springen füreinander ein, nehmen neue Rollen und neue Blickwinkel ein und kämpfen um ihre Version des Don Quijote.
Hat Fantasie immer noch die Macht, die Welt zu verändern? Hat Theater diese Macht?
Und wenn ja, welche Geschichten sollen dann gezeigt werden, auf den Brettern, die die Welt bedeuten?

Anlässlich 40 Jahre Chawwerusch Theater widmet sich Chawwerusch diesen Fragen und nimmt den „Don Quijote“, diesen Vorkämpfer der Utopie, genauer unter die Lupe. Mit großem Ensemble, unter freiem Himmel und mit Musik – komisch, tragisch, herzlich.

Es spielen: Felix S. Felix, Danilo Fioriti, Miriam Grimm, Ben Hergl, Ann-Kathrin Kuppel, Stephan Wriecz
Buch: Danilo Fioriti
Regie: Susanne Schmelcher
Bühnen- und Kostümbild: Sarah Sauerborn
Komposition: Viola Kramer
Dramaturgie: Ben Hergl
Regieassistenz: Johanna Gross
Kostümassistenz: Marie Heinen
Technik: Augusto Madrigal Sanchez

Gefördert vom Kultursommer Rheinland-Pfalz, der Landeszentrale Politische Bildung Rheinland-Pfalz und der Dieter Kissel-Stiftung. In Kooperation mit der Ortsgemeinde Herxheim.

Mit „Haut“ setzt das Tanz Theater Pforzheim die in der letzten Spielzeit begonnene neue Reihe von Uraufführungen fort, die sich anhand von vielschichtigen choreografischen Handschriften mit einschlägigen Schlagwörtern auseinandersetzt. „Haut“ legt den Fokus diesmal ganz auf den Teil des Menschen, der uns umhüllt, der wesentlich unsere Wahrnehmung ausmacht und durch den wir wiederum wahrgenommen werden. Die Haut bildet mit fast 2 m² das größte Organ des Menschen und wiegt zwischen 4 und 5 kg. Sie ist das Organ, das uns schützt, vor Kälte und Hitze, vor Verletzungen, ist aber auch Porträt, Abriss und Spiegel unserer Lebenserfahrungen. Narben, Sommersprossen, Falten, Muttermale geben jedem Menschen sein eigenes Hautbild. Über die Haut fühlen wir zudem, ob etwas hart oder weich ist, glatt oder rau, Berührungen anderer. Sie erzählt stets etwas über unser Wohlbefinden, über unsere Gefühle. Wir erröten, wenn wir aufgeregt oder nervös sind, wir erblassen, wenn es uns nicht gut geht.

Diese Sinnlichkeit der Haut wird in den Tanzstücken innerhalb verschiedener zeitgenössischer Tanzkreationen erörtert und in einem intimen Rahmen erfahrbar gemacht.

Rastetter & Wacker sind
Ein seltsames Paar
Komödie von Neil Simon

RaWa ist Kult: Seit 1988 steht das Duo Rastetter & Wacker zusammen auf der Bühne. Zum 35. Theaterjubiläum erfüllen sich die beiden Kabarettisten nun einen langgehegten Wunsch und schlüpfen in die legendären Rollen von Oscar und Felix in der weltberühmten Komödie "Ein seltsames Paar". 

Der eine ist hypochondrisch und penibel, der andere nachlässig und bequem; der eine steckt mitten in einer Beziehungskrise, der andere ist ein Hallodri, der in den Tag hineinlebt. Nein, die Rede ist nicht von Erik Rastetter und Martin Wacker, sondern von Felix Ungar und Oscar Madison, den beiden Protagonisten von Neil Simons legendärer Komödie.

Felix steht am Abgrund; getrennt von Frau und Kindern, findet er Unterschlupf im Appartement seines Kumpels Oscar. Was zunächst als Notlösung für ein paar Tage beginnt, entwickelt sich zu einer WG, in der bald die Fetzen fliegen. Während Oscar empfiehlt, die „grünen Sandwiches“ nicht zu essen, denn der Kühlschrank sei kaputt, putzt Felix ihm in der Wohnung hinterher, um ja noch den letzten Staubkrümel zu tilgen. Das kann nicht lange gut gehen – die Nerven liegen irgendwann so blank, dass selbst ein geplantes Abendessen mit attraktivem Damenbesuch zum völligen Fiasko gerät.

Diese „Männerwirtschaft“ ist irre komisch und auch ein bisschen tragisch, auf alle Fälle aber zeitlos und mitten aus dem Leben gegriffen. 

Auf der Bühne: Erik Rastetter, Martin Wacker, N.N.

Bild: David Hollstein

Jugendstück über Identitätsfragen von Andreas Schierl
Ab 13 Jahren.

Wer bin ich? Und will ich so sein? Samuel, 17, muss eine Ehrenrunde drehen und kommt in die Klasse von Sophie und Fabio. Irgendwie ist der Neue cool, aber auch unnahbar. An Unterrichtstagen hängen die die drei immer wieder zusammen ab. Will Samuel, der schon ziemlich männlich wirkt, etwas von der aufgeweckten Sophie? Falls ja, stellt er sich dabei ziemlich ungeschickt an, obwohl Sophie anscheinend auch ein gewisses Interesse an ihm hat. Andererseits scheint sie auch den stilleren Fabio sehr gerne zu haben. Aber so richtig will Fabio nicht anbeißen. Findet der etwa Samuel gut? Ist er vielleicht schwul? Und wer ist diese geheimnisvolle „Madame_XY“ auf Instagram, die Samuel dauernd anhimmelt? Zwischen Lachen und Streiten, Gefühlsschwankungen aller Art und Momenten des Alleinseins versuchen die drei miteinander klarzukommen. Doch so eindeutig, wie es auf den ersten Blick erscheint, sind die Rollen nicht verteilt.

„Fluid“ zeigt drei junge Menschen, die auf der Suche nach ihrem Selbstbild sind. Wohin mit Gefühlen wie Liebe oder Eifersucht oder Traurigkeit? Darf man zugeben, dass man unsicher, verletzlich, manchmal einfach nur „lost“ ist? Und wie viel Mut braucht es, um zu den eigenen Wünschen und Sehnsüchten zu stehen?

Auf der Bühne: Chris Irslinger, Laura Albrecht und Ruben Dietze
Regie: Rob Doornbos
Foto: Julia Melnyk

Das Stück ist für Schulen auf Nachfrage auch an Sonderterminen im Theater buchbar, unter bestimmten Voraussetzungen auch als Aufführung in der Schule.

In Kooperation mit Theaterland.de

Jugendstück über Identitätsfragen von Andreas Schierl
Ab 13 Jahren.

Wer bin ich? Und will ich so sein? Samuel, 17, muss eine Ehrenrunde drehen und kommt in die Klasse von Sophie und Fabio. Irgendwie ist der Neue cool, aber auch unnahbar. An Unterrichtstagen hängen die die drei immer wieder zusammen ab. Will Samuel, der schon ziemlich männlich wirkt, etwas von der aufgeweckten Sophie? Falls ja, stellt er sich dabei ziemlich ungeschickt an, obwohl Sophie anscheinend auch ein gewisses Interesse an ihm hat. Andererseits scheint sie auch den stilleren Fabio sehr gerne zu haben. Aber so richtig will Fabio nicht anbeißen. Findet der etwa Samuel gut? Ist er vielleicht schwul? Und wer ist diese geheimnisvolle „Madame_XY“ auf Instagram, die Samuel dauernd anhimmelt? Zwischen Lachen und Streiten, Gefühlsschwankungen aller Art und Momenten des Alleinseins versuchen die drei miteinander klarzukommen. Doch so eindeutig, wie es auf den ersten Blick erscheint, sind die Rollen nicht verteilt.

„Fluid“ zeigt drei junge Menschen, die auf der Suche nach ihrem Selbstbild sind. Wohin mit Gefühlen wie Liebe oder Eifersucht oder Traurigkeit? Darf man zugeben, dass man unsicher, verletzlich, manchmal einfach nur „lost“ ist? Und wie viel Mut braucht es, um zu den eigenen Wünschen und Sehnsüchten zu stehen?

Auf der Bühne: Chris Irslinger, Laura Albrecht und Ruben Dietze
Regie: Rob Doornbos
Foto: Julia Melnyk

Das Stück ist für Schulen auf Nachfrage auch an Sonderterminen im Theater buchbar, unter bestimmten Voraussetzungen auch als Aufführung in der Schule.

In Kooperation mit Theaterland.de

„Bezahlt wird nicht!“ verkünden Antonia und die anderen Frauen.
Nicht nur die Mieten und die Energiekosten sind gestiegen, jetzt werden auch noch die Preise im Supermarkt erhöht. Wer soll das bezahlen? Es reicht, beschließen die Kundinnen kurzerhand und plündern das Geschäft. Nicht nur vor der Polizei, auch vor den eigenen Ehemännern müssen nun Antonia und ihre beste Freundin Margherita die gestohlenen Lebensmittel verstecken, denn Giovanni und Luigi sind geradezu erschreckend redlich und gesetzestreu. Mit Ausreden und Flunkereien, erfundenen Schwangerschaften und haarsträubenden Versteckspielen werden die Männer hinters Licht geführt. Doch dann überstürzen sich die Ereignisse in der Siedlung: Die Behörden stellen Strom und Gas ab, wegen Mietschulden sollen die Wohnungen geräumt werden, und in der Fabrik wird Kurzarbeit eingeführt. Jetzt ist guter Rat teuer …

Dario Fos ebenso rasante wie radikale Farce „Bezahlt wird nicht!“ nutzt alle Mittel des Komödiantischen, um soziale Missstände anzuprangern und mit beißendem Witz ein im Kern kritisches Gesellschaftsbild zu zeichnen. Das Stück, schon 1974 entwickelt und 2009 im Zeichen der Finanzkrise neu überarbeitet, zählt zu den beliebtesten des italienischen Autors, entwickelte sich zum modernen Klassiker und trug dazu bei, dass Fo 1997 den Nobelpreis für Literatur verliehen bekam.

Freuen Sie sich auf die Komödie "C´est La Vie - Das Leben ist ein Fest":

Komödie nach dem gleichnamigen Film von Éric Toledano und Olivier Nakache, Bühnenadaption von Stephan Eckel
Regie: Caroline Scheringer und Carsten Thein

„…denn unser Motto des Abends ist: Wir. Passen. Uns. An!!!“
(Maxine, 28, Hochzeitsmanagerin kurz vor dem letzten Nervenzusammenbruch.)

Komödie nach dem gleichnamigen Film von den Machern von „Ziemlich Beste Freunde“:

In Bad Herrenalb steigt die Traumhochzeit der Saison. Maxine hat für diesen besonderen Abend nur die Crème de la Crème ihrer Kollegen zusammengetrommelt. Backstage stehen sie in den Startlöchern: Die talentfreien Musiker, das planlose Service-Personal, die eingeschnappte Affäre, der arbeitslose Fotograf und das schwarze Schaf der Familie. Ein Cocktail voller katastrophaler Fauxpas, der selbst der routinierten Managerin an die Substanz geht.

Freuen Sie sich auf einen festlich-humorvollen Abend, der mit allen Mitteln versucht, dem Chaos zu trotzen und doch noch „schick und elegant“ zu enden...

Einlass: 30 min vor Veranstaltungsbeginn

ABBA - Waterloo im Bällebad
Musikalische Komödie um große Hits und schöne Möbel

2024 ist Jubiläumsjahr – vor 50 Jahren wurde die erste deutsche IKEA-Filiale gegründet UND der Grand Prix-Sieg ging an ABBA. Grund genug für Filialleiterin Inka, eine große Sause im heimischen IKEA auszurichten.
Die ABBAtare aus London sollen auftreten, Sie wissen schon, die Hologramme der Original-ABBA-Shows. Der Plan ist perfekt, die Umsetzung eher naja. Der Beamer für das große Firmenevent ist vom Laster gefallen – Uppsala … Jetzt muss sich die Belegschaft was einfallen lassen. Anke aus dem Småland hat die zündende Idee: „Wir machen das einfach selbst!“ Aber mit Köttbullar essen ist es nicht getan und ob Inka, Hubwagenfahrer Klaus aus dem Lager, Bilanzbuchhalter Erwin, der von seiner Frau in der Fundgrube ausgesetzt wurde, und die umtriebige Anke unter „Super Troupern“ zu „Dancing Queens“ werden oder alles in einem „Waterloo“ zwischen BILLY-Regalen endet – The Winner Takes It All!

Eine mitreißende Komödie im Möbelhaus mit den größten ABBA-Hits. Start: Midsommar 2024 (21. Juni).


TERMINE im K1, Herrenstraße 30/32
Premiere: 21.06.2024
Vorstellungen: 22.06.-11.08.2024

BESETZUNG
William Baugh, Sina Schulz, Nico Schweers u.a.

Inszenierung: William Danne

Restkarten evtl. unter 0721-23111 oder an der Abendkasse

Komödie von Gilles Dyrek

Patricia wird von ihrem Freund, mit dem sie sich heftig gestritten hat, zu einem Abendessen mitgeschleppt, bei dem sie niemanden kennt. Wütend beschließt sie, den ganzen Abend kein Wort von sich zu geben, was dazu führt, dass die Gastgeber sie für eine Ausländerin halten.

Kaum wird das Missverständnis offensichtlich, steigt Patricia mit diabolischer Freude in das Spiel ein. Sie erfindet eine Fantasiesprache und behauptet aus einem Bürgerkriegsland geflo- hen zu sein.
Während ihr Freund Christoph vor Scham im Bo- den versinkt, beginnt der Abend für Patricia zwi- schen Spendengeschenken und Mitleid doch noch interessant zu werden...

Einlass: 19:30

„Mit Musik geht alles besser“, weiß der Gassenhauer, „mit Musik wird alles gut“. Und wenn Sie zurück denken, dann werden Sie sicher feststellen, dass bei den wesentlichen Knotenpunkten Ihrer Lebenslinien oft auch die Musik dazu den „Soundtrack“ geliefert hat. Bei privaten wie öffentlichen Ereignissen gehört sie einfach dazu, sei es beim Hochzeitsmarsch oder Discobesuch, als Wanderlied oder Trostspender. Ob morgens unter der Dusche oder abends im Chor, das Singen schafft Wohlbefinden oder Gemeinschaftsgefühl. Lieder rufen Emotionen und Erinnerungen hoch und machen so längst Vergessenes lebendig. Manchmal beeinflussen und verändern sie sogar das Leben.


„Can a Song Change Your Life?“ ist ein einzigartiger Liederabend, den Sie selbst mitgestalten können. Teilen Sie mit uns Ihre persönliche „Playlist“. Gibt es ein Lied, das Ihnen an einem entscheidenden Wendepunkt etwas bedeutet hat? Gibt es eine Geschichte, die Sie dazu erzählen können? Wir sammeln die schönsten, interessantesten, ungewöhnlichsten Einsendungen und machen daraus eine kleine, feine „Show“. Ein Loblied auf die Musik, auf die Komponist:innen und Texter:innen, die uns mitten in Kopf, Herz und Bauch treffen. Und manchmal auch ins Zwerchfell.