„Five to Four“ live on Stage
Aller guten Dinge sind drei - Sigi Zerrath präsentiert mit seiner groovigen All-Star-Band & diversen Gästen (u.a. Michael Ausserbauer sax/vox) nochmals seine 2022 veröffentlichte Doppel-CD „Five to Four“ live on stage...! Zerraths wohl bisher vielschichtigste Platte beinhaltet Funk, Rock & Reggae, aber auch Folkiges & eine Prise Jazz; viel Songmaterial, das seit Jahren & Dekaden unvollendet auf der Festplatte von Landshuts Musiker-Legende Sigi Zerrath herumlungerte…
Mit der freundlichen Unterstützung von Mr. Michael Ausserbauer (Saxofone, Flöten, diverse Songtexte & charmante Gesangsduette) konnte das vielstimmige Home-Recording-Projekt im letzten Lockdown 2021 furios & kongenial zu Ende gebracht werden.
Es werden sicher einige der vielen guten MusikantInnen mit von der Partie sein, die schon auf den diversen Tonspuren zu hören sind – eine Landshut-Allstar-Band sozusagen… Emotion, Sound & Groove…keep on swinging...!
Special Guest: Bluesiana Records
Wie der Name schon sagt, sind die Wurzeln der Band im Blues sowie im „Sound“ vergangener Jahrzehnte zu finden. Von Robert Johnson über Peter Green bis hin zu J.J. Cale werden ausgewählte Lieder neu interpretiert. Darüber hinaus hat die Band viele eigene Kompositionen im Gepäck, die auch Genres wie Soul, Bluesrock und Pop abdecken.
Zwei ehemalige Bandmitglieder der „Hot Shot Blues Band“ – Christian Birkner und Bernhard Bayerdorfer – werden durch die junge Sängerin Sophie Wagenbauer, dem Schlagzeuger Maxi Bichlmeier und dem Gitarristen Max Hubauer unterstützt.
Einlass: 19 Uhr, Beginn: 20 Uhr
Veranstalter: Alte Kaserne
Die Veranstaltung ist teilbestuhlt. Kein Sitzplatzanspruch!
Foto: Alexej Testov

Einlass: 19 Uhr

Auf 50.000qm wird wieder gespielt, getobt, entdeckt und ausprobiert.

Es erwarten Euch beliebte, bekannte und ganz neue, riesige Attraktionen. Euer Lieblingspark präsentiert Euch wieder tolle Shows, viel Action zum Mitmachen, einen wunderschönen mediterranen Biergarten und eine karibische Beach-Bar. Wir spielen draußen wie drinnen in unseren großen Indoor - und Outdoorbereichen und sind wetterunabhängig.

Den ganzen Tag Spaß haben - seid mittendrin im turbulenten Circus-Land.

Alle Kinder bis 12 Jahre erhalten freien Eintritt.

Die Dauerkarte ist übertragbar und ist für alle Heimspiele der Oberliga-Saison gültig.
Es gibt gesonderte Ticketpreise für Kinder und Jugendliche im Alter von 12-17 Jahren.

Ermäßigte Ticketpreise gelten für Inhaber der Supporterskarte, Auszubildende, Studenten, Rentner, Arbeitssuchende und Schwerbehinderte. Ein entsprechender Nachweis ist auf Verlangen vorzulegen.
Es gilt freie Platzwahl in den gebuchten Blöcken. Frühes Erscheinen lohnt sich also.

Den Anweisungen des Sicherheitspersonals ist zwingend Folge zu leisten.

Das Mitbringen von Speisen und Getränken ist nicht gestattet.

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

Die Band um Thomas Stieben, der bereits ein Millionenpublikum mit seiner Stimme berührte und für den Dieter Bohlen sogar den "goldenen Buzzer" fürs Finale von "das Supertalent" drückte, interpretiert mit seiner Band um Matthias Schmidt am Cello und Martin Brenner am Piano die besten Klassiker aus Pop, Soul und R´n´B auf ihre unnachahmliche, acoustisch-sanfte Art und Weise.

Hinweis für Kunden zu Platzreservierungen für kulturelle Veranstaltungen in der Kapuziner-Halle:
Wir möchten Sie darüber informieren, dass es zu kurzfristigen Änderungen am Bestuhlungsplan kommen kann. Der Standort der Platzreservierungen kann nicht immer gewährleistet werden. Wir sind jedoch bemüht, die Veranstaltungen stattfinden zu lassen und bitten um Ihr Verständnis für die Einschränkungen und bedanken uns recht herzlich.

Foto: Stefan Stöckl

Einlass: 19 Uhr

Werdet Teil unseres Kindertheaterkurses und helft mit, die Märchenwelt zu retten. Dort herrscht nämlich kunterbuntes Chaos. Im Turm von Rapunzel sitzt Rumpelstilzchen und will seinen Bart nicht herunterlassen. Im Bett der Großmutter liegt der Frosch um Rotkäppchen zu küssen. Und was nur macht Rapunzel mit der goldenen Kugel der Königstochter? Schuld daran ist natürlich das sprichwörtliche Pech der Pechmarie.
Im ersten Teil des Kurses von Oktober bis Januar starten wir mit Schauspielübungen und lernen das sehr lustige Stück gut kennen, gleichzeitig erfinden wir gemeinsam ein Bühnenbild. Im zweiten Teil des Kurses von Februar bis Ende Juni 2024 proben wir das Theaterstück ein und führen es dann 4 mal unter professionellen Bedingungen auf.
Für theaterbegeisterte Kinder im Alter von 8 bis 12 Jahren

Nähere Informationen erhalten Sie im Kulturhaus Osterfeld: Tel: 07231-318215

Esel, Hund, Katze und Huhn, alle ohne Perspektive, ausgebeutet und geschlagen oder geflüchtet, schließen sich zusammen, versuchen eine Band zu gründen – und hoffen auf ein besseres Leben. Aus der Truppe wird eine Gemeinschaft gegen kapitalistische Ausbeutung, die Tiere sagen der Übermacht des Homo sapiens den Kampf an… aber ist Gewalt auch keine Lösung?

Martin Heckmanns´ ausgelassene Umsturzphantasie feiert den Übermut, die Widersprüche und die Auseinandersetzung in einer angstgeprägten Zeit. Der Autor gibt den Tieren Stimmen und Lieder und stürzt ihre Beherrscher:innen in Erklärungsnot. Und findet schließlich in Visionen vom guten Sterben noch eine Hoffnung auf ein befreites Miteinander.

Regie. Regine Effinger & Hans Poeschl

Warum ist der Ingwer der Messias unter den Knollengewächsen?
Warum ist „Do what you love and love what you do!“ der Fluch unserer Generation? Aber ein Einhorn zu werden auch keine Lösung? Wie erklärt man einem fünfjährigen Kind, dass es auf einem Park-und-Ride-Parkplatz keine Ponys gibt? Und warum sind junge Eltern auf dem Weg in den Zoo aufwendiger ausgerüstet als Reinhold Messner auf dem Weg zum Nanga Parbat? Wieso ziehen sich die Leute in Pornos immer nur aus und nie mal was Nettes an? Und während selbst Nachbars Goldfisch seinen eigenen Beauty-Kanal auf Youtube pflegt, stellt Mia Pittroff ganz lakonisch fest: Wahre Schönheit kommt beim Dimmen.

Die gebürtige Fränkin schnappt ihre treffsicheren Beobachtungen und Pointen immer da auf, wo sie sich gerade bewegt: zwischen Provinz und Großstadt, Dialekt und Hochdeutsch, zwischen Kindern und Karriere und nicht zuletzt zwischen den Jahren. Die Wahlberlinerin lässt sich nicht verorten und in keine Kabarett-oder-Comedy-Schublade stecken! Sie ist einfach da und ihre schönen, poetischen, nachdenklichen aber manchmal auch einfach hinterfotzigen Beobachtungen sollte man nicht verpassen.

Pittroff ist irgendwo Mitte-Ende Dreißig. Vordergründig nett. Hintersinnig böse. Charmant. Aber dabei immer auf den Punkt: „Ich mag Kabarett. Da ist die Bühne immer so schön aufgeräumt. Zumindest anfangs.“

Vor ihrer Kabarettkarriere war Mia Pittroff als Poetry Slamerin auf deutschen und internationalen Bühnen unterwegs. Mit dem VolXmusiker Musiker David Saam tourte sie als Duo Sellarie über fränkische und bayerische Bühnen, bevor sie mit „Mein Laminat, die Sabine und ich“ ihr erstes und mehrfach ausgezeichnetes Soloprogramm auf die Bühne brachte. Nach „Ganz schön viel Landschaft hier“ ist „Wahre Schönheit kommt beim Dimmen“ nun das dritte Soloprogramm. Neben ihrer Bühnentätigkeit ist Mia Pittroff als freie Autorin sowohl für les- als auch hörbare Formate tätig. Auf die Frage ihrer Eltern, warum sie als überzeugte Fränkin in Berlin lebt, hat sie bis heute keine passende Antwort gefunden, feilt aber weiter an ihrer Argumentation.

Einlass ab 19:00 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.

Der Tourismusverein „Borna und Kohrener Land“ e. V. lädt zum Kirschblüten-Standard-Tanz ein:

Als krönenden Abschluss der Frühlings-Aktion „Kirschblüte in Borna und Kohrener Land“ findet zum zweiten Mal der Kirschblüten-Standard-Tanz statt. Es erwarten Sie eine stimmungsvolle Veranstaltung mit Musik, Tanz und Show-Einlagen der Tanzschule Jörgens. Zudem wird es wieder ein aufregendes Gewinnspiel mit tollen Preisen für alle Gäste geben.

Das Hotel „Drei Rosen“ ist wieder für die kulinarische Betreuung verantwortlich. Im Preis enthalten ist ein 15,- € Verzehrgutschein, der während der Veranstaltung eingelöst werden kann.

Tischreservierung sind bei der Stadt- und Tourismusinformation Borna unter 03433/873195 oder per Mail an touristinfo-borna@saxonia.net möglich.

Einlass ab 18:00

Tickets an der Abendkasse zzgl. 5,00 €

Einlass: 18:00

Die Veranstaltung ist ausverkauft !

„Das nur wenigen bekannte Dessau ist weit moderner als Brüssel, Warschau oder Lyon.“ Ilja Ehrenburg, 1929.
Auf den ersten Blick ist Dessau-Roßlau heute für viele ein spröder Ort – bis zu unserer Führung. Tauchen Sie ein in die achthundertjährige Geschichte einer Stadt, welche viermal Welterbe erleben lässt und mit den Lebenswegen zahlreicher berühmter Persönlichkeiten verbunden ist.
Wir zeigen auf, warum das Bauhaus nach Dessau kam, was die Stadt mit dem Grundgesetz zu tun hat und wie ein mehrtägiger Aufenthalt spannend gestaltet wird.

TILL BRÖNNER, TORSTEN GOODS & KIM SANDERS ALL STAR BAND
feat. Alfonso Garrido, Christian von Kaphengst, Jan Miserre, Christian Lettner


In Wendelstein wird eine eigens für das Festival zusammengestellte All Star Band auf der Bühne stehen! Man kann sich auf einen einmaligen Abend voller spontaner musikalischer Begegnungen und Highlights zwischen einzigartigen Künstlern freuen.

Der in Berlin lebende Gitarren-Shooting-Star, mehrfacher Preisträger und Exil-Franke Torsten Goods bringt mit seinem alten Freund Till Brönner den Headliner des diesjährigen Jazz & Blues Open nach Wendelstein.
Komplementiert wird das Front-Trio von der amerikanischen Sängerin Kim Sanders, die mit der Band „Culture Beat“ Weltruhm erlangte und nun als filigrane Jazz- & Soul-Interpretin ihr Publikum begeistert.
Zusätzlich werden sie von einer hochkarätigen Rhythmusgruppe um Christian von Kaphengst, Tills langjährigem Freund und musikalischen Leiter, unterstützt:
Alfonso Garrido, Weltstar an den Percussion aus Chile (Heavytones, Mezzoforte), Christian Lettner (Drums) der 20 Jahre Klaus Doldinger bis zu seinem Ruhestand begleitete und Jan Miserre (Keyboard, Piano) der mit vielen Größen musiziert (u.a. Torsten Goods, Sarah Connor) – jeder für sich ein erstklassiger Musiker.

Till Brönner, Deutschlands Jazz Star Nummer 1, mehrfacher Echo-Gewinner und Grammy-Nominierter kommt nach Wendelstein!
Till Brönner steht für exklusive Konzerterlebnisse. Der renommierte Jazzmusiker begeistert in einer atemberaubenden Live-Performance immer wieder das Publikum mit seiner unvergleichlichen Musikalität.

Eins ist sicher: Es wird ein Highlight!

Einlass 19 Uhr

Die heissesten Newcomer-Comedians, sowie die coolsten Profis aus ganz Deutschland geben sich hier die Mikros in die Hand. Von Standupcomedy bis hin zu Varieté ist hier einfach alles möglich. Jeder Abend birgt neue Überraschungen und verspricht ein einmaliges Happening.

Wechselnden Comedians aus den verschiedensten Genren gibt Gastgeber Justin Peter nicht nur eine Bühne, sondern gleich einen ganzen Tempel, in dem wenig heilig, aber dafür vieles witzig ist.

19:00

Auf 50.000qm wird wieder gespielt, getobt, entdeckt und ausprobiert.

Es erwarten Euch beliebte, bekannte und ganz neue, riesige Attraktionen. Euer Lieblingspark präsentiert Euch wieder tolle Shows, viel Action zum Mitmachen, einen wunderschönen mediterranen Biergarten und eine karibische Beach-Bar. Wir spielen draußen wie drinnen in unseren großen Indoor - und Outdoorbereichen und sind wetterunabhängig.

Den ganzen Tag Spaß haben - seid mittendrin im turbulenten Circus-Land.

Am Samstag, 27. April 2024 um 19.30 Uhr gastiert ein ganz besonderer
Chor im Kurhaus. Der Odenwälder Shanty Chor lädt alle Landratten und
Seebären zu einem maritimen Abend ein, bei dem ein Hauch Norddeutschland
mit deutlichem Einschlag aus dem Odenwald durchs Kurhaus weht.

Erdacht oder entdeckt? Es wird wohl ewig ein Rätsel bleiben. Die „alte
Tradition“ des Absingens von Seemannsliedern inmitten völlig trockener
Umgebung ist inzwischen jedenfalls ganz unzweifelhaft ein fester Bestandteil
des Kulturlebens in unserer Region. In 2019 feierte der Odenwälder Shanty Chor sein 30jähriges Bestehen und kreierte dafür ein Programm mit dem überaus
wahren Titel: „Alte Freunde kann man sich nicht aussuchen“. Ein Jubiläums-
Best-of-Programm, das direkt nach seiner Premiere ins Trockendock der
Coronazeit gelegt werden musste, jetzt aber wieder auf große Fahrt geht!

Ein Chor, eine Gruppe, ein Ensemble im wahrsten Sinn des Wortes und nicht zuletzt: ein Freundeskreis, der mit seinem Jubiläumsprogramm auch bei den Sparkasse Kraichgau MusikMomenten vor Anker geht!

Einlass: 18:30 Uhr

Originaltitel: Schöne Geschichten mit Papa und Mama (Cosas de papa y mama) von Alfonso Paso,
Deutsch von Hagen Horst

Wann ist die richtige Zeit für die Liebe? Die Antwort, die Dr. Bader für seine beiden neuen Patienten bereithält, lautet: jetzt! Und tatsächlich, kaum kommen sich die von vielfältigen Leiden geplagte Dorothea und der mit letzter Kraft die Arztpraxis erreichende Lorenz näher, schon lassen die Schmerzen nach. Einem neuen Glück scheint nichts im Weg zu stehen - wären da nicht die eigenen Kinder, die für die aufkeimenden Liebesgefühle ihrer Eltern kein Verständnis aufbringen können. Gut, dass es Dr. Bader gibt, der wie immer guten Rat weiß!

Eine pointenreiche, frische und heitere Komödie, die zeigt: Für die Liebe ist man nie zu alt!

Regie: Peter Rauls

Es spielen: Verena Huber, Joachim Mast, Klaus Raith, Stephan Ulrich, Ute Wolbeck

Die Vorstellung dauert bis ca. 22.30 Uhr.

Improvisation und Barockmusik gehören zusammen wie das HildegardPohl_Trio und der Swing. Die glanzvolle Zeit des Barocks ist voller musikalischer Höhepunkte und mit Hilde Pohl (p), Yogo Pausch(dr) und Norbert Meyer-Venus(b) gleiten Händel, Vivaldi und die Bach Familie durch den Kosmos der Musik und katapultieren sie in jazzige Sphären.
Fly me to Händel- Sunny Summer- und der liebe Gott lässt das Trio schalten und walten und improvisieren- so als ob diese Musik schon immer im „Hier und Jetzt“ etabliert gewesen wäre.
Das renommierte Pianotrio jongliert seit über 20 Jahren mit Klassik und Jazz und schafft es immer wieder, mit grandioser Spielfreude und ausgefuchster Virtuosität, das Publikum mit überraschenden Arrangements zu begeistern. Rokoko swingt. In pink.

19:00

Restkarten ggf. unter Tel. 05371/808136

SZ-AboKarten-Rabatt: über Aktionscode mit Kundennummer einlösen

Die Schwäbischen.Klassik.Sterne! sind wieder auf Tour, dieses Mal mit „Romantik pur“.

Das Violoncello-Konzert von Antonín Dvorák ist nicht nur eines der zweifellos schönsten Werke der
Musik, sondern dazu von berührender Innigkeit und einem persönlichem Ausdruck, dem sich
niemand entziehen kann; vom Klassik-Fan bis zur Gelegenheits-Hörerin.
Nach der Pause dann
Johannes Brahms mit seiner ersten Sinfonie, die er erst im Alter von 43 Jahren veröffentlichte, da er
es „im Schatten Beethovens“ als eine enorme Herausforderung empfand, überhaupt eine Sinfonie zu
schreiben. Wie auch immer: das Ergebnis ist voller klanggewaltiger Energie und beide Werke an
einem Abend versprechen ein Erlebnis allererster Güte!

Die Neue Philharmonie aus Berlin setzt damit ihre inzwischen erfolgreiche Tradition in Baden-
Württemberg fort, unter der Leitung ihres Dirigenten Andreas Schulz und mit Arne-Christian Pelz als
Solisten beim Dvorák.

Programm:

Antonín Dvorák
Cellokonzert h-moll op. 104

*Pause*

Johannes Brahms
Sinfonie Nr. 1 c-moll op. 68


Mitwirkende:
Orchester: Neue Philharmonie
Solist: Arne-Christian Pelz
Dirigent: Andreas Schulz

Wir freuen uns auf Sie!

Hausöffnung: 18:30 Uhr, Saaleinlass 19:00 Uhr

Ensemble Haltlos

Haltloser Abend im TiK

Improvisationstheater

Haltloser Abend im TiK

Improvisationstheater made in Heidelberg. Das Ensemble Haltlos präsentiert euch ein wahres Feuerwerk an Ideen, Gefühlen und Liedern aus denen Geschichten werden. Inspiriert vom Publikum und voller Spielfreude entführen es Euch in andere Welten. Lasst Euch ein auf eine Reise voll überraschender Momente.

Haltlos steht für: Alltag abschalten, Spot an und verdammt noch Mal einfach im Moment sein. Kurzurlaub für‘s Gehirn. Gönnt euch!

facebook.com/HaltlosHeidelberg

Das Ensemble Haltlos ist Mitglied im Freien Theaterverein Heidelberg e.V..

Einlass 19:30 Uhr

Das Warten hat ein Ende!

Wir gehen in unsere achte BBL-Saison und freuen uns auf magische Basketballfeste gemeinsam mit den besten Fans der Liga.

Mit ratiopharm ulm gastiert der deutsche Meister zum Baden-Württemberg-Derby in der Stierkampfarena.

Sichert euch eure Tickets und verwandelt die Arena Hohenlohe einmal mehr in einen Hexenkessel.

Creatures Hill
KREATUR, Berlin

Puppen- und Maskentheater • Roman "Das 5. Kind" von Doris Lessing • in Deutsch • 60 Minuten • 16,50 €, ermäßigt 11,50 €

Die McConnolys hatten die Absicht, viele Kinder zu bekommen. Vier mindestens! Sie bekommen fünf. Das Fünfte ist anders − es ist zu viel. Ein Albtraum, ein Geschwür am Körper einer bisher intakten Familie, das nicht heilen will. »Wir haben alle unser Bestes gegeben. Aber manchmal reicht eben selbst das Beste nicht…«
Eine Tragikomödie mit Masken und Puppen.

Fr+Sa 14.+15.4. 20:00
So 16.4. 19:00

Spiel: Lucy Blasche, Leonie Euler, Emilia Giertler, Eileen von Hoyningen Huene
Text: Markus Joss und Ensemble
Regie, Szenografie: Markus Joss
Co-Regie, Dramaturgie: Nathalie Wendt
Kostüme, Produktionsmanagement: Leonie Euler
Puppenbau: Paul Hentze
Koproduktion mit: Schaubude Berlin
Gefördert von: Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Europa
Rollen:
Eireen und der Junge: Emilia Giertler,
Patricia und Sally: Leonie Euler
Sarah und Deborah: Eileen von Hoyningen Huene
Dr. Kinsley und Beccy: Lucy Blasche




Creatures Hill
KREATUR, Berlin

Puppetry and Mask Theatre • Novel "The 5th Child" by Doris Lessing • in German • 90 minutes • € 16,50, reduced € 11,50

The McConnolys wanted to have lots of children. At least four! They have five. The fifth one turns out to be different, and it’s all too much. It’s a nightmare! A thorn in the side of a previously flawless family that does not want to heal.
“We all did our best.”, says Aunt Sarah “But sometimes even the best is not good enough...” A bittersweet comedy with masks and puppets, fit to bring our own views into focus.

Performance: Lucy Blasche, Leonie Euler, Emilia Giertler, Eileen von Hoyningen Huene
Text: Markus Joss und Ensemble
Direction, scenography: Markus Joss
Co-direction, dramaturgy: Nathalie Wendt
Costumes, production management: Leonie Euler
Puppet building: Paul Hentze
Co-production with: Schaubude Berlin
Supported by: Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Europa

19:00 Uhr