Als Dauerkarteninhaber*in bei den Iserlohn Roosters erhalten Sie folgende Vorteile:

- 10% Rabatt auf alle Fanartikel (ausgenommen Angebots-, bzw. reduzierte Ware) während der gesamten Saison
- In der Dauerkarte sind 26 Heimspiele der Roosters in der PENNY DEL-Saison zum Vorteilspreis enthalten
- Automatische Freischaltung der Dauerkarte für alle Vorbereitungs-Heimspiele
- Vorkaufsrecht des eigenen Platzes in den Playoffs
- Pin „Dauerkarte 2024/25“ – nicht käuflich zu erwerben
- Dauerkarteninhaber*innen können bereits 15 Minuten vor dem offiziellen Einlass in die Balver Zinn Arena
- Kostenlose Nutzung des Dauerkartenzweitmarkts

-Bei einer Online-Bestellung bis zum 15.05.2024 sind zusätzlich folgende Vorteile enthalten:
Zugang zum Grillfest mit der Mannschaft inkl. Essen und Getränken

Um bestehende und vergangene historische Kirchen und andere Sakralbauten in der Gießener Innenstadt geht es in dieser Führung.
Begeben Sie sich auf die Spuren ehemaliger Kirchenorte in Gießen und lernen Sie die Geschichte(n) dahinter kennen! Entdecken Sie mit der Kirchenturm-Kapelle und der Pankratiuskirche zwei besondere Gießener Kirchenräume!
Wieso eine Kirche erst eine Sporthalle und dann doch eine Kirche wurde und wie sich der Orgelvirtuose und Komponist Christian Heinrich Rinck, der Ende des 18. Jahrhunderts in Gießen wirkte, über die Stadt geäußert hat und was er in Gießen komponiert hat - das und noch viel mehr erfahren Sie bei diesem Rundgang.

Das Lagerfeuer lodert. Ob Klassik, freie Improvisation, Pop, Jazz oder orientalische Musik – die klangvolle Kunst ist gleichermaßen Liebe und Leidenschaft von Christopher Miltenberger. Grandios interpretierte Musik, hochamüsante Moderationen und jetzt auch noch geistreiche Plaudereien. Die Zuschauer rufen rein was sie hören möchten und Prof. Miltenberger spielt es. Klassik, Rock, Jazz…alles virtuos umgesetzt und mit einem gehörigen Schuss Humor präsentiert.

Einlass ab 19:00 Uhr, bei Regen im Alten Rathaus, Miltenberg, Hotline ab 16 Uhr 09371-404156

„Disco Fever“ ist das brandaktuelle Konzertformat von musicalpeople und feiert Premiere bei den Mainau Musical Nights 2024. Mit Songs aus „Saturday Night Fever“, „Grease“ oder Hits von den legendären BeeGees oder Boney M. lassen unsere Musicalstars und die musicalpeople Liveband die glamouröse Disco-Ära der 70er-Jahre aufleben, ein Jahrzehnt das mehr Musik-Ikonen und Mega-Hits hervorgebracht hat als jedes andere. Wer mag: Disco-Outfits sind gern gesehen!

Die Bodenseeschifffahrt bietet einen Schiffstransfer, der Konzertbesucher über den See zu den Veranstaltungen der Mainau Musical Nights und auch danach wieder zurück bringt.
Dieser ist ab Überlingen oder Unteruhldingen buchbar über: bsb.de/mainau-musical-nights


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VIP-Ticket
verfügbar in Kategorie 1
Rückfragen telefonisch unter +49 7531-303-303

enthaltene Leistungen:
* ab 15:30 Uhr freier Eintritt auf die Insel Mainau und Auffahrt bis zum Parkplatz Schwedenschenke
* 16:00 Uhr: Führung durch den Mainau-Park inkl. Treffen mit den Organisatoren von musicalpeople (Treffpunkt im Schlosshof), Dauer ca. 1,5 Stunden
* 17:30 Uhr: 3-Gang-Menü (exkl. Getränke) im Restaurant Schwedenschenke
* 19:30 Uhr: Konzertbeginn

Menü:

Dreierlei vom Lachs mit verschiedenen Dips
mit Pflücksalat an Rotweindressing
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Gebratene Maishähnchenbrust mit Morchelrahmsauce,
feinen Bio-Bandnudeln und Sommergemüse
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Heidelbeer- Panna Cotta mit Heidelbeerkompott und Joghurteis


Menü vegetarisch:

Tomatencarpaccio mit Melillo Mozzarella und Basilikum Pesto
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Ziegenkäse im Wantan Teig an provenzalischer Kräutersauce,
Süßkartoffelpüree und Sommergemüse
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Heidelbeer- Panna Cotta mit Heidelbeerkompott und Joghurteis

Einlass: ab 18:30 Uhr, Essens- und Getränkeangebot vor dem Konzertgelände bereits ab 17:00 Uhr

3x grooven, 1x zahlen

Ornamenta ist ein Kulturprogramm in Pforzheim und Region Nordschwarzwald, das vom 5. Juli bis 29. September 2024 stattfindet. Auf neuen Routen mit Kunst und Design erleben die Besucher*innen Ausstellungen, öffentliche Kunstwerke als Dauerinstallationen und Veranstaltungen an mehr als 20 Orten im Nordschwarzwald.

Drei Monate lang werden die Kommunen der Region durch fünf thematische Nachbarschaften erweitert.
Diese neuen Gemeinden mit den Namen lnhalatorium, Solartal, Bad Databrunn, Schmutzige Ecke und Zum Eros greifen Themen auf, welche die Menschen der Region und in Europa gleichermaßen betreffen. Von Sonnenschein und sauberer Luft, bis hin zu sozialen Tabus und Technologie, stellt jede Themengemeinde einen Ort der Interaktion dar: lokale Vereine präsentieren unerwartete Partnerschaften mit internationalen Kulturschaffenden, traditionelle Institutionen treffen auf progressive Künstler*innen, regionale Industrien werden durch Ideen von jungen Designer*innen bereichert.

Das Berliner Saxophonquartett clair obscur trifft den
ECHO Klassik-preisgekrönten Blockflötisten Daniel Koschitzki

Die zarte Blockflöte mit einem Saxophonquartett zu kombinieren, klingt zunächst nach einer reichlich verrückten Idee. Wenn dabei aber der „Paganini der Blockflöte“ (Heilbronner Stimme) und eines der experimentierfreudigsten und vielseitigsten Saxophonquartette der deutschen Kammermusikszene aufeinandertreffen, ist ein Klangabenteuer der Extraklasse vorprogrammiert.

Der Blockflötist Daniel Koschitzki gilt nicht erst seit der Gründung seines ECHO-Klassik-prämierten Ensembles Spark – die klassische Band als innovativer Trendsetter auf seinem Instrument. Stilistisch wie konzeptionell entzieht er sich bewusst jeglichem Schubladendenken und feiert eine leidenschaftlich-kreative Ausdrucksvielfalt. Damit erweist er sich als perfekter Partner für das Berliner Saxophonquartett clair obscur, das von der Frankfurter Allgemeinen Zeitung nicht umsonst als „das Saxophonquartett, das alles kann“, bezeichnet wurde.
Geschickt verweben die fünf Musiker beliebte Klassiker mit spannenden modernen Klängen. Vivaldis berühmtes Concerto in C-Dur oder Mozarts Flötenquartett in D-Dur erstrahlen durch die instrumentale Neubesetzung in einem völlig neuen Licht. Die alten Meister werden mit minimalistisch-romantischer Filmmusik des britischen Maestro Michael Nyman oder mit rockig-groovenden Patterns des holländischen Komponisten Chiel Meijering in den Dialog gebracht.
So kommt es nicht nur in der instrumentalen Besetzung des Abends, sondern auch im Neben- und Miteinander zwischen Alt und Neu, zwischen traditionellen Klängen und frischen Strukturen zu überraschenden Begegnungen.

Was Koschitzki und clair obscur mit diesem Programm auf die Bühne bringen, ist ungehört, unerwartet und vor allem unverschämt gut!

„Bild Daniel Koschitzki und clair obscur“
Programm:
SONGS FOR THE NIGHTINGALE

Michael Nyman (*1944) Songs for Tony (1993)
Anonymus (18. Jh.) A Tune for the Nightingale
aus “The Bird’s Fancyer’s Delight” (1713)

Antonio Vivaldi (1678-1741) Concerto per Flautino in C-Dur, RV 443
Allegro • Largo • Allegro molto

Jacob van Eyck (ca. 1590-1657) Amarilli mia Bella
aus dem “Fluyten Lust-hof” (1644-1654)

Gordon Jacob (1895-1984) Suite (1958)
Prelude • English Dance • Lament • Burlesca alla Rumba
Pavane • Introduction and Cadenza • Tarantella

+ + + + + + + + +

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) Flötenquartett in D-Dur, KV 285
Allegro • Adagio • Rondeau

Michael Nyman (*1944) The Piano Sings (1994-1997)

Chiel Meijering (*1954) Ludwig auf Freiersfüßen (2000 / 2003)

Besetzung:
Daniel Koschitzki – Blockflöte
Carlos Giménez Martinez – Sopransaxophon
Maike Krullmann – Altsaxophon
Christoph Enzel – Tenorsaxophon
Kathi Wagner – Baritonsaxophon

Einlass ab 19 Uhr

Yamandu Costa wurde in Passo Fundo, Rio Grande do Sul, Brasilien, geboren. Im Alter von 7 Jahren erhielt er ersten Gitarrenunterricht bei seinem Vater Algacir Costa und setzte sein Studium bei dem argentinischen Gitarristen Lúcio Yanel fort. Ein „Paganini der Gitarre“ (Kurt Masur) mit unvergleichlichem Spiel zwischen Genie und Wahnsinn – solches Lob eilt Yamandu Costa voraus. Der Ausnahmegitarrist begeistert mit verschwenderischer Melodienvielfalt, mitreißender Rhythmik und explosiven Läufen sein Publikum rund um die Welt.

Für seine feurigen Interpretationen von Samba, Milonga, Chôro oder Tango erhielt er zahlreiche Preise. So gewann er 2021 gewann den Latin Grammy für das beste Instrumentalmusik-Album mit „Toquinho & Yamandu Costa - Bachianinha“ (Live at the Rio Montreux Jazz Festival).

Einlass ab 19.30 Uhr

Erleben Sie mit unserer einzigartigen Nachtwächter-Führung die besondere Atmosphäre im abendlichen Osnabrück. Unsere Nachtwächter nehmen Sie mit auf eine unterhaltsame Tour durch die schönsten Ecken der Altstadt.

Die Tour dauert 2 Stunden.

Unsere Touren finden bei jedem Wind und Wetter statt. Bitte tragen Sie dem Wetter angepasste Kleidung.

Bei diesem Tour-Klassiker führen wir Sie innerhalb von zwei Stunden zu den eindrucksvollen Sehenswürdigkeiten der Altstadt sowie in das Osnabrücker Rathaus. Besichtigen Sie den historischen Friedenssaal (in seltenen Fällen aufgrund öffentlicher Termine nicht zugänglich) und entdecken Sie die schönsten Ecken der Altstadt mit ihren Baudenkmälern.

Balduin war in seinem früheren Leben Trickbetrüger und wie das im Mittelalter so ist, kommt er nach seinem Tod in die Hölle. Als ihm eine neue Wache zugeteilt wird, ergreift er seine Chance und entflieht mit einem gestohlenen Generalschlüssel. Nach seiner Flucht landet er in Nagold. Innerhalb kürzester Zeit, hat er auch hier jede Menge Probleme. Eine mafiöse Händlerin bedroht ihn, die Wachen der Fürstin verfolgen ihn und sogar der Teufel selbst will ihn zu einer Rückkehr in die Hölle zwingen - eine neue Schließanlage ist schließlich teuer. Balduin begibt sich so auf eine Reise, bei der er die Menschen, aber auch seine eigene Menschlichkeit, wieder neu entdeckt.

Die Grundlage für diese schwungvolle Komödie bietet eine alte Nagolder Legende, die besagt, dass einst der Teufel in Nagold emporgestiegen ist, doch die Nagolder Bürger konnten ihn gemeinsam vertreiben. Zurück blieb des Teufels Hirnschale ein unfruchtbarer Boden, auf dem heute das Krankenhaus steht.

Wie bei jedem Stück des Bürgertheaters, ist auch dieses Stück ein Unikat und wurde eigens für das Projekt entwickelt. Seit 2011 hat das Nagolder Bürgertheater fünf Stücke herausgebracht. Alle Produktionen waren große Publikumserfolge. In diesem Jahr spielt das Ensemble wieder 17 Termine unter der Regie von Silvester Keller.

Abendkasse und Einlass ab 18.30 Uhr

Kaspar Hausers Mutter Stephanie de Beauharnais und sein "Ziehvater" Philip Henry, der 4. Earl of Stanhope, hatten beide wichtige Verbindungen zu Napoleon – Stephanie als geliebte Adoptiv-"Nichte" des Kaisers und Stanhope als politischer Agent, der gegen Napoleon und sein Erbe arbeitete. Auf unterschiedliche Weise versuchten die Länder Stephanies und Stanhopes durch Napoleon, König Karl X. von Frankreich und das britische Establishment, den heilenden Impuls von Kaspar Hauser zu blockieren. Bei ihren Bemühungen standen weitreichende historische Ziele auf dem Spiel. In diesem Vortrag soll aufgezeigt werden, warum dies der Fall war und warum diese Opposition gegen Kaspar Hauser noch heute einen Schatten auf Europa in der verhängnisvollen Trias der Beziehungen zwischen Deutschland, Großbritannien und Frankreich wirft.

Einlass ab 10 Uhr

4 Swedes - eine internationale Erfolgsproduktion mit Musikern aus Schweden, England, Deutschland, Polen und Malaysia. Präsentiert die größten Hits der weltweit erfolgreichen schwedischen Supergruppe. Ob jung oder alt - jeder kennt ABBA, und jeder kann die Welthits der vier Schweden mitsingen. Die Show ist, wie der Name sagt, genauso ein Rückblick auf die musikalischen Meilensteine der Weltkarriere des schwedischen Quartetts, wie eine Zeitreise zu den Ursprüngen der Pop- und Discomusik mit dem dazugehörigen modischen Accessoire.

Einlass: 19:00 Uhr

Von einem Rand der Altstadt zum anderen Rand – während einer vergnüglichen Stunde nehmen wir Sie einmal quer durch die Altstadt und die Stadtgeschichte mit. Entdecken Sie mit dieser Tour kurz und knackig das Best-Of der Osnabrücker Stadtgeschichte.
Treffpunkt am Bürgerbrunnen - in Sichtweite vom Rathaus Osnabrück.

Ludwig van Beethoven: Duo Es-Dur „mit obligaten Augengläsern“
Béla Bartók: „Kontraste“ für Violine, Klarinette & Klavier
Antonín Dvorák: Klavierquartett Nr. 2 Es-Dur op. 87

Bei schlechter Witterung findet das Konzert in der Kirche Moritzburg statt und beginnt 15 Minuten später bei freier Platzwahl innerhalb der erworbenen Preisgruppe.

Einlass 19:30 Uhr

Das neue La Fonte Barockorchester unter Leitung Fabrizio Venturas ist fast kein Geheimtipp mehr. Auch die Fürst zu Bentheimsche Musikaliensammlung Burgsteinfurt aus dem 18. Jahrhundert nicht, die das international besetzte Ensemble aus Westfalen ins Zentrum seiner Konzertprogramme stellt. Ein überaus reicher Fundus, ist die Sammlung der Fürsten von Bentheim-Steinfurt, die in der Universitäts- und Landesbibliothek Münster liegt, noch für manche Entdeckung gut.

Die Fürsten aus der westfälischen Provinz waren alles andre als provinziell. Graf Karl (1729–1780) und Sohn Ludwig (1756–1817) von Bentheim-Steinfurt waren hoch gebildet und kulturinteressiert. Virtuos spielten sie Flöte und unterhielten eine 35-köpfige Hofkapelle, die mi Bagno, in der „Grande Galerie pour les concerts“, welche Karl 1774 nach dem Vorbild des „Grand Trianon“ auf Schloss Versailles hatte errichten lassen, konzertierte. International auf Reisen und gut in der Musikszene vernetzt, sammelten die beiden Enthusiasten Musik am Puls ihrer Zeit. Und der schlug Freiheit: Liberté.

Künstler:innen

LA FONTE. Westfälisches Barockorchester
Michael Schmidt-Casdorff (Traversflöte)
Daniel Lanthier (Oboe)
Katrin Lazaar (Fagott)
Bart Aerbeydt (Horn)
Fabrizio Ventura (Leitung)

Daniel Glowotz (Moderation)

LIBERTÉ
Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788): Berliner Symphonie Nr. 1 Es-Dur, Wq 179
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791): Sinfonia Concertante für vier Blasinstrumente, KV 297b
Giuseppe Cambini (1746–1825): Sinfonia Concertante für 2 Flöten G-Dur, PL 22202
Paul Heinrich Masch (18. Jh.): Symphonie Nr. 5 C-Dur

Fotos: Daniel Glowotz

Die Spuren otto haeslers in Celle

Wenn man an Celle denkt, denkt man zu allererst an die wunderschönen denkmalgeschützten Fachwerkhäuser in der Altstadt. Was viele aber gar nicht kennen, ist unser Bauhaus-Trumpf!

Seien Sie unser Gast und atmen Sie Celler Bauhaus-Luft!
Der bei Insidern bekannte Architekt Otto Haesler hat Anfang des 20. Jahrhunderts nicht nur innerstädtisch im Stil des Neuen Bauens gewirkt, sondern insbesondere außerhalb der Stadtmauern Celles seine architektonischen Spuren hinterlassen. Auf diese Spuren werden wir uns begeben und sie werden uns zu folgenden Highligts führen:

Direktorenvilla, ein repräsentatives Wohnhaus im typischen Bauhaus-Stil

Italienischer Garten mit seinen blau/roten Kuben – der erste Siedlungsbau überhaupt!

Die über die Grenzen Celle hinweg renommierte „Glasschule“, beispielhaft für die totale Umsetzung der Kriterien des Neuen Bauens: Licht, Luft und Sonne.