Nicht weniger als ein Spektakel

„Es ist immer gut, einen Pressetext mit einem Zitat zu beginnen.“ (Friedrich Nietzsche)
Zurecht werden Sie sich nun fragen: Hat er das wirklich gesagt? Hat er nicht. Aber es wäre
doch ein schöner Anfang für einen solchen Text, der nun die Schwierigkeit meistern soll,
etwas zu erklären das man einfach live erleben muss. Denn es gibt eben solche
Phänomene, deren Wirkung auf Bildern oder in Erklärungen nicht an das Liveerlebnis
heranreicht: Polarlichter zum Beispiel, oder ein Nacktmull. Sowas muss man mit eigenen
Augen sehen. Genau wie dieses Bühnenprogramm.

Klar, man könnte jene urkomischen Geschichten anpreisen, die Quichotte von sich und
den Irrungen der Menschheit zu erzählen weiß. Man könnte sich der rührenden Poesie
widmen, mit welcher er sich auf die Seite derjenigen schlägt, deren gesellschaftliche
Stimme kaum gehört wird. Man könnte die Sinfonie der Zwischentöne erwähnen, mit
welcher er das Publikum bespielt und dabei politisch ist, ohne aufdringlich zu werden. Es
wäre natürlich der Freestylerap zu nennen, der jedes Mal den Saal zum Kochen bringt –
bei welchem die Zuschauer interagieren. Und natürlich müsste man von den Liedern
erzählen, die das Ganze in ein musikalisches Gewand kleiden.

Aber würde das ausreichen, um etwas zu beschreiben, das sich erst auf einer Bühne für
das Publikum in Gänze entfalten kann? Sie ahnen es. Also, warum packen Sie nicht eine
Wunderkerze ein und schauen Quichotte dabei zu, wie er das kreative Innere seines
Kopfes nach außen kehrt. Und vielleicht werden Sie, bei aller Zurückhaltung, dann
feststellen: Das ist alles nicht viel weniger als ein Spektakel.

Drama von Arthur Miller in der Übersetzung und Bearbeitung von Schlöndorf/Hopf.
Regie: Elisabeth Frank und Christoph Linder.

Die goldenen Zeiten des alternden Vertreters Willy Loman sind vorbei, doch das will er weder sich noch seiner Frau oder seinen erwachsenen Söhnen eingestehen. Während Loman nach und nach den Verstand verliert, versucht seine Familie, Halt zu finden. Aber das ist gar nicht so einfach, wenn sich seit Jahrzehnten immer alles nur um den eigenen Erfolg gedreht hat.

Diese bewegende Geschichte war und ist ein absoluter Welterfolg und hat mit ihren wunderbar geschriebenen Dialogen schon Millionen Menschen angesprochen, berührt, zum Weinen oder auch zum Lachen gebracht. Zahlreiche Regisseure haben den Stoff verfilmt, beispielsweise mit Heinz Rühmann oder Dustin Hoffman in der Titelrolle.

Anton lebt ein ganz normales Leben mit seinen Eltern. Er ist ein riesiger Vampir-Fan, was seine Eltern gar nicht mögen: Er soll lieber Mathe lernen statt Dracula zu lesen. Doch eines Nachts entdeckt Anton den kleinen Vampir Rüdiger von Schlotterstein unter seinem Bett. Es gibt sie also doch, die Vampire! Zum Glück ist Rüdiger ein ganz lieber Vampir und schnell werden Anton und Rüdiger gut Freunde. Anton entdeckt schnell die Welt des kleinen Vampirs Rüder und damit leider auch den vampirhassenden Friedhofswärter Geiermeier, der den Vampiren auf seinem Friedhof ein Ende setzen will.
Doch nicht nur er ist ein Problem: Antons Eltern wollen seinen neuen Freund Rüdiger kennenlernen, jedoch wissen sie nicht, dass er ein Vampir ist und sollen es am besten auch nicht herausfinden.

Wird es funktionieren, dass Rüdiger von Antons Eltern als Vampir unerkannt bleibt? Und wird der Geiermeier es schaffen, die Familie von Schlotterstein vom Friedhof zu vertreiben?

Einlass 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Musical nach Bernard Shaws „Pygmalion“ und dem Film von Gabriel Pascal. Buch von Alan Jay Lerner. Musik von Frederick Loewe. Deutsch von Robert Gilbert.
Regie: Renate Rochell.

Eine humorvoll erzählte, anrührende Geschichte mit vielen Pointen und wunderbaren, unsterblichen Melodien machen "My Fair Lady" zu DEM klassischen Musical schlechthin. Sprachprofessor Henry Higgins gibt dem Blumenmädchen Eliza Doolittle Unterricht in vornehmer Aussprache. Die macht nicht nur bei dem berühmten Satz "Es grünt so grün, wenn Spaniens Blumen blühen" beachtliche Fortschritte. Aber ahnt sie, warum der Professor sie wirklich bei sich aufgenommen hat?

Der Witz der Dialoge und Ohrwurm-Garanten wie "Ich hätt´ getanzt heut Nacht" und "In der Straße, wo Du wohnst" sorgten dafür, dass "My Fair Lady" am Broadway alle Rekorde brach - und bis heute auf vielen Bühnen der Welt große Erfolge feiert.

Anton lebt ein ganz normales Leben mit seinen Eltern. Er ist ein riesiger Vampir-Fan, was seine Eltern gar nicht mögen: Er soll lieber Mathe lernen statt Dracula zu lesen. Doch eines Nachts entdeckt Anton den kleinen Vampir Rüdiger von Schlotterstein unter seinem Bett. Es gibt sie also doch, die Vampire! Zum Glück ist Rüdiger ein ganz lieber Vampir und schnell werden Anton und Rüdiger gut Freunde. Anton entdeckt schnell die Welt des kleinen Vampirs Rüder und damit leider auch den vampirhassenden Friedhofswärter Geiermeier, der den Vampiren auf seinem Friedhof ein Ende setzen will.
Doch nicht nur er ist ein Problem: Antons Eltern wollen seinen neuen Freund Rüdiger kennenlernen, jedoch wissen sie nicht, dass er ein Vampir ist und sollen es am besten auch nicht herausfinden.

Wird es funktionieren, dass Rüdiger von Antons Eltern als Vampir unerkannt bleibt? Und wird der Geiermeier es schaffen, die Familie von Schlotterstein vom Friedhof zu vertreiben?

Einlass 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Kindermusical von Walter Edelmann. Nach Motiven des französischen Märchens „La belle et la bête“. Bearbeitung für die Freilichtbühne von Walter Edelmann. Musik von Frank Engeln.
Regie: Sitta Breitenfellner.

Ein persönliches Unglück macht den eigentlich menschenfreundlichen Maurice ungerecht und verbittert: Der gutmütige Prinz wird zum Biest. Wie soll er so nur die Liebe eines Menschen gewinnen, um sich zu retten? Solange die von einer Fee verzauberte Rose nicht verblüht ist, gibt es noch Hoffnung. Und die ruht auf Belle, der Tochter des Spielzeugmachers. Aber wird sie die wahre Schönheit im Inneren erkennen?

Das Multigenerationen-Ensemble der Freilichtbühne erzählt das französische Märchen in einer bunten Inszenierung, die insbesondere auch Kindergarten- und junge Schulkinder anspricht. Denn die Kinder des Schlosses spielen eine wichtige Rolle, wenn die Geschichte doch noch ein gutes Ende nehmen soll.

Musical nach Bernard Shaws „Pygmalion“ und dem Film von Gabriel Pascal. Buch von Alan Jay Lerner. Musik von Frederick Loewe. Deutsch von Robert Gilbert.
Regie: Renate Rochell.

Eine humorvoll erzählte, anrührende Geschichte mit vielen Pointen und wunderbaren, unsterblichen Melodien machen "My Fair Lady" zu DEM klassischen Musical schlechthin. Sprachprofessor Henry Higgins gibt dem Blumenmädchen Eliza Doolittle Unterricht in vornehmer Aussprache. Die macht nicht nur bei dem berühmten Satz "Es grünt so grün, wenn Spaniens Blumen blühen" beachtliche Fortschritte. Aber ahnt sie, warum der Professor sie wirklich bei sich aufgenommen hat?

Der Witz der Dialoge und Ohrwurm-Garanten wie "Ich hätt´ getanzt heut Nacht" und "In der Straße, wo Du wohnst" sorgten dafür, dass "My Fair Lady" am Broadway alle Rekorde brach - und bis heute auf vielen Bühnen der Welt große Erfolge feiert.

Kindermusical von Walter Edelmann. Nach Motiven des französischen Märchens „La belle et la bête“. Bearbeitung für die Freilichtbühne von Walter Edelmann. Musik von Frank Engeln.
Regie: Sitta Breitenfellner.

Ein persönliches Unglück macht den eigentlich menschenfreundlichen Maurice ungerecht und verbittert: Der gutmütige Prinz wird zum Biest. Wie soll er so nur die Liebe eines Menschen gewinnen, um sich zu retten? Solange die von einer Fee verzauberte Rose nicht verblüht ist, gibt es noch Hoffnung. Und die ruht auf Belle, der Tochter des Spielzeugmachers. Aber wird sie die wahre Schönheit im Inneren erkennen?

Das Multigenerationen-Ensemble der Freilichtbühne erzählt das französische Märchen in einer bunten Inszenierung, die insbesondere auch Kindergarten- und junge Schulkinder anspricht. Denn die Kinder des Schlosses spielen eine wichtige Rolle, wenn die Geschichte doch noch ein gutes Ende nehmen soll.

Was machen drei mittelalte Musicaldarstellerinnen auf einer Kabarettbühne?
Sie stehen da - und singen.
Das können sie gut, man merkt, dass sie das schon lange machen und dass die Musik ihr Zuhause ist.
Zwischen den Songs reden sie. Mal mehr, mal weniger. Meistens über sich. Beziehungen, Kinder, das Alter, Gott und die Welt. Eigentlich über alles, was ihnen so einfällt.
Mal witzig, mal zum nachdenken, manchmal auch ein bisschen traurig.

Und dann singen sie wieder. Das können sie eh am Besten. Sie haben es Cross-Over-Musikkabarett genannt, weil es das ist und weil es gut klingt.
Sie sind genauso wenig auf ein Musikgenre festgelegt, wie auf ein Gesprächsthema.

Nur authentisch soll es sein - und dreistimmig - das klingt am Besten. Überzeugen Sie sich selbst.

10:00. Theater. Probe. Die Kästchenszene aus Goethes Faust ist heute dran, ab S. 89. Die Traumrolle einer jeden jungen Schauspielerin: Gretchen.

In Lutz Hübners satirischer Komödie erlebt das Publikum eine Probe hautnah mit und wird mit den Marotten von Regie und Schauspielerin konfrontiert. Klischees entstehen immer da, wo auch viel Wahres liegt und so werden jegliche Eigenarten, Macken, Befindlichkeiten, talentierte und wenig talentierte Exemplare von Regisseuren und Schauspielerinnen auf die Bühne gebracht.
Sei es die Diva, der Choleriker, die Anfängerin oder der Lustmolch: Hier bekommt jeder sein Fett weg.

Die zwei Darstellenden Melina Dietrich und Mathias Casselt zeigen mit viel Witz in über 20 verschiedenen Rollen, was mit hinter den Brettern geschieht, die die Bühne bedeuten und zeigen durch schnelle Dialoge und lustige Sticheleien den Bühnenalltag.

Einlass 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

10:00. Theater. Probe. Die Kästchenszene aus Goethes Faust ist heute dran, ab S. 89. Die Traumrolle einer jeden jungen Schauspielerin: Gretchen.

In Lutz Hübners satirischer Komödie erlebt das Publikum eine Probe hautnah mit und wird mit den Marotten von Regie und Schauspielerin konfrontiert. Klischees entstehen immer da, wo auch viel Wahres liegt und so werden jegliche Eigenarten, Macken, Befindlichkeiten, talentierte und wenig talentierte Exemplare von Regisseuren und Schauspielerinnen auf die Bühne gebracht.
Sei es die Diva, der Choleriker, die Anfängerin oder der Lustmolch: Hier bekommt jeder sein Fett weg.

Die zwei Darstellenden Melina Dietrich und Mathias Casselt zeigen mit viel Witz in über 20 verschiedenen Rollen, was mit hinter den Brettern geschieht, die die Bühne bedeuten und zeigen durch schnelle Dialoge und lustige Sticheleien den Bühnenalltag.

Einlass 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Lisette Spinnler und Christoph Stiefel gehören zu den auffälligsten Figuren im zeitgenössischen Schweizer Jazz.

Einlass 19 Uhr

Der in London "ausgebildete" Komiker spricht über fliegende Autos im Linksverkehr, britische Royals und den Wahnsinn in seiner Zweit-Heimat England. Außerdem geht es um die Frage, ob wir Deutschen nicht am Ende genauso verrückt sind wie die Briten. Doch der Blick geht nach vorn. Denn eins steht fest: Die Zukunft kommt - und sie wird golden.

Das “Sam Siefert Ensemble Project” geht erneut auf ausgiebige Deutschlandtour (mit Abstechern nach Luxemburg) im September 2023. Die 11-köpfige Independent Jazz Band aus Tirol hat dabei ihr neues Album „Perspectives II“ im Gepäck und wird mit ihrem eigensinnigen Contemporary Groove Sound erneut für Bewegung auf und vor der Bühne sorgen.
Nach ihrer erfolgreichen „Perspectives Tour 2022“ ist das Sam Siefert Ensemble Project auch im Jahr 2023 unterwegs. Eine ausgiebige „Club Tour 2023“ im September ist geplant und umfasst viele Gegenden und Städte in Deutschland. Zusätzlich wird der Tourauftakt in Tirol selbst stattfinden und ein kurzer Abstecher nach Luxemburg getätigt. Der Club Begriff soll nicht in die Irre führen, die meisten – aber nicht alle – Konzerte werden in Jazz- und Musikclubs stattfinden.
Das Ensemble bewegt sich mit 11-MusikerInnen in einer sehr breiten stilistischen Vielfalt. Verschiedene Einflüsse der zeitgenössischen Jazzwelt klingen dabei an. Neben größeren Jazz Ensembles (Kamasi Washington, Seed Ensemble, Nérija) sind besonders Afrobeat Einflüsse (Fela Kuti, Kokoroko, Ebo Taylor) zu hören. Die ausgiebigen Improvisationsanteile sollen das Publikum und die agierenden MusikerInnen in Ekstase versetzen. Mantra-ähnliche Themen schaffen eine Zugänglichkeit, die nicht nur erfahrene Jazz-HörerInnen abholen, sondern durchaus Raum für Rock, Soul und Hip Hop Einflüsse lassen.
Thematisch schließt das Sam Siefert Ensemble Project mit dem neuen Album „Perspectives II“ (Veröffentlichung im Spätsommer/Herbst 2023) an den Vorgänger an. Durch Perspektivierung soll es ermöglicht werden, gegenseitiges Verständnis in einem universellen menschlichen Zusammenleben zu schaffen. Die Texte geben Hoffnung auf ein friedliches zukünftiges Miteinander, was angesichts der aktuellen gesellschaftlichen Diskurse utopisch scheint, doch nicht unerreichbar. „Wir müssen Verständnis füreinander aufbringen. Wir alle sind Individuen, trotz aller Kollektivierung darf dies nicht vergessen werden. Kollektive schaffen Stereotype und Grenzen, Individuen ermöglichen direkten Austausch und Vermittlung“
Sam Siefert). Auch der Fokus auf individuelle musikalische Improvisation schafft diese Idee der „Gemeinsamkeit durch Vielfalt“. Freiheit und Grenzenlosigkeit sollen sich hier widerspiegeln. Kein Ensemble-Mitglied wird zu irgendetwas gezwungen. Der Ausdruck soll solistisch vollkommen frei bleiben.
Es darf sich gefreut werden auf ausgiebige Konzerte mit starker Groove Betonung. Dabei ist auch Bewegung erneut willkommen, denn auch das Publikum soll an diesen Tagen von den Lasten des Alltags befreit werden.
Neben bekannten Gesichtern des Sam Siefert Ensemble Projects werden auch einige neue Personen mit dabei sein. Die Besetzung der „Club Tour 2023“ lautet:
Mimi Schmid – Vocals
Matthias Lindermayr – Trompete
Benjamin Buchberger – Posaune
Simon Strobl – Altsaxophon
Thomas Greiderer – Tenorsaxophon
Christian Hauser – Gitarre
Christoph Kuntner – Gitarre
Anna Reisigl – Bass
Christian Larese – Piano
Christoph Pfister – Percussion
Sam Siefert – Drums

Einlass 20:00

Mit der Band Nice Guys aus Schaumburg startet der Konzertverein im ASB-Bahnhof Barsinghausen in die neue Saison und der Verein hofft mit tollem musikalischem Mix wieder auf den Zuspruch der Besucher der Konzerte. Fast drei Jahrzehnte dauert die Geschichte der Nice Guys aus Stadthagen mittlerweile an, denn seit 1992 mischen die vier Musiker geniale Popsongs und Rockcover. Dabei stößt das Publikum auf Altbekanntes und immer wieder auf Überraschendes und es geht deutlich zur Sache, wenn die Nice Guys auf der Bühne stehen. „Wir interpretieren Songs nicht, sondern spielen sie so, wie sie sein sollen. Die eigenen Lieder passen dabei wie von selbst ins Programm“ erklärt die Band unisono. So unterschiedlich wie die Band selbst sind auch die musikalischen Vorbilder der Nice Guys. Diese kommen aus dem Metall, dem Southern Rock und Blues, dem 70er Jahre Rock und dem Punk. Eine Mischung, auf die man sich freuen kann und man sollte dem Ruf der Band folgen „Kommt in Massen und habt Spaß!“

Einlass 19:15 Uhr

Zwischen Hannover und Heide trifft die quirlige Flora Kamphusen, samt ihrem familiären Ermittlerteam, auf einen geheimnisvollen Gast im Dörfchen Eickeloh, störrisch schweigende Spargelbauern – und einen Lost Place, in dem düstere Geheimnisse zu schlummern scheinen.

Wer ist der Mann, der blutend in einem Spargelfeld gefunden wird? Gibt es weitere Opfer, u?ber die seit Jahrzehnten Schweigen herrscht? Zwischen den knarrenden Tu?ren eines verfallenen Bauernhofes findet Flora die Lösung – und ein Grauen, das sie im sonst so friedlichen Flachland nicht erwartet hätte.

“Free Classic & Jazz”
YOUNEE aus Südkorea ist Virtuosin, Komponistin, eine preisgekrönte Pianistin, sowie eine ausgezeichnete Sängerin und Songwriterin, die zu einer kleinen Gruppe hochqualifizierter klassischer Musiker gehört, die auf Jazz-, Pop- und Rockbühnen gleichermaßen zu Hause sind.
Mit atemberaubender Fingerfertigkeit zündet sie ein brillantes Feuerwerk zwischen Furioso und Pianissimo und nimmt den Hörer mit auf eine hochemotionale Reise in eine neue Welt der Klaviermusik. Bis zum letzten Ton passiert alles intuitiv, spontan und unerwartet, ohne in kitschige Gefilde oder in eine Virtuosität um der Virtuosität willen abzugleiten. Souverän lässt sie mit ihrem präzisen Spiel stilistische Grenzen links liegen und macht Musik zu einer puren Leidenschaft und Freude ihres Publikums.
Ihre beiden ersten deutschen Klavier-Soloalben stiegen auf Platz 1 der deutschen Plattenverkäufe in den Bereichen Klassik, Jazz und Crossover-Album-Charts.

"Younee ist ein musikalisches Phänomen. Das kann doch eigentlich nicht wahr sein. Ist es aber doch." (Jazzthetik).

Einlass 19 Uhr

André Heller und Bernhard Paul engagierten Jan Mattheis 1992 für die Eröffnung des Berliner Wintergarten-Varietés. Seitdem ist der charmante Comedy-Künstler ein gern gesehener Gast auf den namhaften Show-Bühnen in Deutschland und der Schweiz sowie ein willkommenes Highlight bei zahlreichen Firmenveranstaltungen, Tagungen und Messen. Außerdem gastiert er bereits seit 2001 mit seinem abendfüllenden Theater-Programm in vielen öffentlichen Kultur-Spielstätten.

Er präsentiert die Kunst des, nur selten live zu erlebenden, "Bauchredens" auf höchstem Niveau. Seine Bühnenpartner entwickelte er über viele Jahre hinweg zu eigenständigen und charakterstarken "Persönlichkeiten" mit Ecken und Kanten. Jan Mattheis ist aber auch einer der Top-Magier im deutschsprachigen Raum. Er täuscht mit vertrackten Tricks, verwirrt mit unterhaltsamen Fingerfertigkeiten und lädt ein zum amüsanten Rätselraten.

Anmeldung per E-Mail:
r.bertsch@ccundco.de

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Bars und Restaurants einer Stadt erleben die Gäste und ihre Freunde und Familie bei dieser beispiellosen Show einen ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und andere Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Der einzigartige Comedy-Marathon findet im Jubiläumsjahr 2023 bereits seit 15 Jahren überaus erfolgreich in mittlerweile über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Münster, Oldenburg und Lüneburg) statt.

In Zusammenarbeit mit mehreren Gastronomen, präsentiert die Agentur MITUNSKANNMAN.REDEN. an einem Abend verschiedene Comedians und andere Spaßmacher*innen, die ihr Publikum abwechslungsreich und kurzweilig durch den Abend begleiten. Bekannt durch Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der Komischen Nacht, garantieren die Künstler*innen einen gelungenen Abend in geselliger Runde bei Essen und Trinken.

Die Komische Nacht bietet einen bemerkenswerten Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Laden treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müssen nicht die Besucher*innen von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können, sondern jeder Gast kauft sich eine Eintrittskarte für sein Lieblingslokal. Die Künstler*innen sind es, die von Club zu Club ziehen. Für sein Eintrittsgeld erhält man so ein abendfüllendes und hoch unterhaltsames Programm in gemütlicher Atmosphäre.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

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