Viele Menschen, Momente und Emotionen nehmen wir beim ersten Mal nicht richtig wahr. Lucy van Kuhl besingt und kommentiert in ihrem neuen Programm „Auf den zweiten Blick“ empathisch die Liebe, das Alter, Menschen, die in unserer Gesellschaft kaum wahrgenommen werden, Menschen, die (leider) viel zu sehr wahrgenommen werden, Situationen, die man sich eingebrockt hat und aus denen man schlecht wieder rauskommt. Und sie stellt sich die Frage „Wann hab ich zum letzten Mal was zum ersten Mal gemacht?“, denn es lohnt sich auch ein zweiter, dritter, sechster Blick auf unsere Lebensroutine. Der erste Blick ist der intuitive, der zweite Blick kann der besondere sein.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Am Ende vorn

Seine Jahresrückblicke sind längst Kult. So wie seine alljährlichen
Maibockreden im Hofbräuhaus längst legendär sind. Aber wenn Django
Asül ein neues Bühnenprogramm zimmert, geht es nicht um das
alltägliche Kleinklein in Politik und Gesellschaft, sondern um die großen
Themen. Aktuell zu sein reicht da bei weitem nicht. Er blickt nicht nur auf
das Hier und Jetzt, sondern gerne auch mal auf das Woanders und
Später. Sich selber treu bleiben und gleichzeitig sich konsequent
weiterentwickeln – das sind die Eckpfeiler seines Schaffens. Das ist er
nicht mal so sehr sich selber, sondern seinem Publikum schuldig. Die
Verantwortung wiegt mittlerweile schwer. Wer wie Django Asül Träger
des Bayerischen Verdienstordens, des Bayerischen Kulturpreises und
des Bayerischen Kabarettpreises ist, hat begriffen: Das Gröbste ist
erledigt – jetzt geht es ans Eingemachte. Und zwar ohne Rücksicht auf
Gewinne. Und das Publikum darf live dabei sein. Wem diese
Ankündigung zu kryptisch ist, dem sei gesagt: Django Asüls mittlerweile
achtes Soloprogramm kann es locker mit jedem Präzisionsgerät made in
Germany mithalten. Freuen Sie sich auf zwei Stunden, in denen jeder
Nebensatz das Zeug zum Hauptsatz hat.

„Bezahlt wird nicht!“ verkünden Antonia und die anderen Frauen.
Nicht nur die Mieten und die Energiekosten sind gestiegen, jetzt werden auch noch die Preise im Supermarkt erhöht. Wer soll das bezahlen? Es reicht, beschließen die Kundinnen kurzerhand und plündern das Geschäft. Nicht nur vor der Polizei, auch vor den eigenen Ehemännern müssen nun Antonia und ihre beste Freundin Margherita die gestohlenen Lebensmittel verstecken, denn Giovanni und Luigi sind geradezu erschreckend redlich und gesetzestreu. Mit Ausreden und Flunkereien, erfundenen Schwangerschaften und haarsträubenden Versteckspielen werden die Männer hinters Licht geführt. Doch dann überstürzen sich die Ereignisse in der Siedlung: Die Behörden stellen Strom und Gas ab, wegen Mietschulden sollen die Wohnungen geräumt werden, und in der Fabrik wird Kurzarbeit eingeführt. Jetzt ist guter Rat teuer …

Dario Fos ebenso rasante wie radikale Farce „Bezahlt wird nicht!“ nutzt alle Mittel des Komödiantischen, um soziale Missstände anzuprangern und mit beißendem Witz ein im Kern kritisches Gesellschaftsbild zu zeichnen. Das Stück, schon 1974 entwickelt und 2009 im Zeichen der Finanzkrise neu überarbeitet, zählt zu den beliebtesten des italienischen Autors, entwickelte sich zum modernen Klassiker und trug dazu bei, dass Fo 1997 den Nobelpreis für Literatur verliehen bekam.

Mondnacht im Schwarzwald. Zwischen Nebelschwaden treibt im Wildsee der Kadaver eines Wolfs, im Totholz des Hochmoors liegt eine Leiche. Die Tübinger Journalistin Linda Roloff nimmt die Ermittlungen auf und erkennt, mit Hilfe des in Namibia lebenden Safariführers Alan Scott, dass der Tod des Wolfs nur eine heimtückische Falle war. Doch die Zeit wird knapp. Erst als ihre Tochter Sarah verschwindet, ahnt Linda die wahren, düsteren Zusammenhänge. Kann sie ein Armband mit der mystischen Inschrift „Der Mond ist die Sonne der Wölfe“ vor dem sicheren Tod bewahren? || Szenische Lesung mit Veronika Wieland als Linda Roloff

„Mit Musik geht alles besser“, weiß der Gassenhauer, „mit Musik wird alles gut“. Und wenn Sie zurück denken, dann werden Sie sicher feststellen, dass bei den wesentlichen Knotenpunkten Ihrer Lebenslinien oft auch die Musik dazu den „Soundtrack“ geliefert hat. Bei privaten wie öffentlichen Ereignissen gehört sie einfach dazu, sei es beim Hochzeitsmarsch oder Discobesuch, als Wanderlied oder Trostspender. Ob morgens unter der Dusche oder abends im Chor, das Singen schafft Wohlbefinden oder Gemeinschaftsgefühl. Lieder rufen Emotionen und Erinnerungen hoch und machen so längst Vergessenes lebendig. Manchmal beeinflussen und verändern sie sogar das Leben.


„Can a Song Change Your Life?“ ist ein einzigartiger Liederabend, den Sie selbst mitgestalten können. Teilen Sie mit uns Ihre persönliche „Playlist“. Gibt es ein Lied, das Ihnen an einem entscheidenden Wendepunkt etwas bedeutet hat? Gibt es eine Geschichte, die Sie dazu erzählen können? Wir sammeln die schönsten, interessantesten, ungewöhnlichsten Einsendungen und machen daraus eine kleine, feine „Show“. Ein Loblied auf die Musik, auf die Komponist:innen und Texter:innen, die uns mitten in Kopf, Herz und Bauch treffen. Und manchmal auch ins Zwerchfell.

Die Familie Bouvier-Sauvage blickt voller Stolz auf eine lange aristokratische Ahnenreihe zurück. Als die einzige Tochter bekannt gibt, den Sohn eines einfachen Peugeot-Händlers heiraten zu wollen, ist man wenig entzückt. Beim ersten Aufeinandertreffen der Schwiegereltern in spe merken beide Seiten schnell, dass sie nicht nur Wein- und Autovorlieben, sondern ganze Welten trennen. Zu allem Überfluss hat das künftige Brautpaar DNA-Tests in Auftrag gegeben, die mehr über die Abstammung der Anwesenden verraten. Oh la la, nun droht die Stimmung vollends zu kippen, denn die Testergebnisse könnten so manchen Stammbaum zu Fall und die Hochzeit zum Platzen bringen.  

Nach den Erfolgen von MONSIEUR CLAUDE begibt sich Komödien-Star Christian Clavier erneut auf eine köstliche Tour de Force der kulturellen Überraschungen und gnadenlosen Seitenhiebe – nicht nur gegen die Grande Nation und ihre europäischen Nachbarn. Mit viel Witz und großer Treffsicherheit zündet OH LA LA – WER AHNT DENN SOWAS? ein herrlich freches Pointen-Feuerwerk, das sich wenig um Political Correctness schert. 

FSK: ab 12 Jahre, Dauer 92 Minuten

Einlass ab 20 Uhr, Filmbeginn gegen 21.45 Uhr mit Einbruch der Dunkelheit.

Bewirtung durch den Freibad-Kiosk und das Weingut Weigel.

Eintritt im VVK 8,00 Euro, ermäßigt für Kinder 7,50, Eintrittskarten sind erhältlich in der Ortsbücherei Löchgau und unter https://www.openairkino-bw.de

Die brandneue Puppet-Comedy-Show
Alle bitte mal kurz auf die Zehenspitzen stellen! Es gibt Neuigkeiten aus dem Hause Grammel!

Nach seinen bisher vier, frenetisch gefeierten, hochgelobten, innig geliebten und darum auch zurecht platinprämierten live-Programmen \"HETZ MICH NICHT!\", \"KEINE ANHUNG\", \"ICH FIND’S LUSTIG\" und zuletzt \"FAST FERTIG!\", zaubert unser unverbesserlich gutgelaunt-blondgesträhnter Spandauer Bauchrednerstolz jetzt mal eben sein neuestes, traumhaft-emotionales, wieder wunderbar albernes live-Programm \"WÜNSCH DIR WAS\" locker-fluffig aus dem Hut, dem Ärmel bzw. aus dem Bauch.

Schon nach den ersten Sekunden von \"WÜNSCH DIR WAS\" versteht man, wieso Grammel nicht zufällig das kleine ABC, das große Ein-mal-Eins und das einhändige Fahrradfahren auf einem fast echten Spandauer Honigkuchenpferd erlernt hat, so Zuckerwatte-süß und Puddingpulver-pfiffig punktet El Grammeloni auch diesmal wieder mit seinem unnachahmlichen, sich selbst nie allzu ernst nehmendem, kindlich-leichtem Humor, seinem beneidenswert chronisch-fröhlichen Gemüt und seinem unerschrockenem Hang zum vollkommenen Blödsinn. \"WÜNSCH DIR WAS\" ist Grammels jüngste, verrückteste, herrlich skurrile Spritztour ins wohlig-warme, witzig-wilde Bauchredner-Schlaraffenland.

Ein rundum lustiger, spielerisch generationsübergreifender Familienausflug ins Blaue oder Grüne, mit Sack und Pack und Hinz und Kunz. Und allem Pipapo. Und dem unerschütterlichen Versprechen, dass zum Schluss immer alles wieder gut wird. Dass Träume in Erfüllung gehen, wenn man nur fest genug an sie glaubt. Dass Märchen wahr werden und Kummer und Sorgen ganz sicher wieder vergehen. Und am Ende immer die Freundschaft, die Liebe, der Mut und die Ehrlichkeit gewinnen.

So können sich eingeschworene Fans wie Grammel-Neueinsteiger also auch bei \"WÜNSCH DIR WAS\" wieder auf das volle Puppet Comedy-Brett freuen! Aber Achtung: dieses Mal ist unser lieber Sascha \"Ich glaube, ich habe grad meinen Text vergessen\" Grammel und seine unvergleichliche Puppentruppe überhaupt nicht mehr zu bändigen. Warum denn auch? \"WÜNSCH DIR WAS\" ist ein kunterbuntes Grammelsurium vom Allerfeinsten! Mit Zuckerguss und Lachmuskelkater-Garantie! Und Schottland wäre nicht Schottland, ein Schrimp kein Schrimp und Grammel nicht Grammel, wenn es hier und da nicht auch wieder ein paar Tränen der Rührung zu vergießen gäbe...

Sascha Grammels \"WÜNSCH DIR WAS\" ist eine einzige, giga-große Puppet Comedy-Wundertüte und ein Must-See, Must-Lach und Must-Komm-wieder nicht nur für absolute Grammel-Fans!

Karten erhalten Sie evtl. noch im Kulturhaus Osterfeld, Tel: 07231-318215

Mit Peter Holder ist der Organist des britischen Königshauses zu Gast an der Grenzing-Orgel der Klosterkirche. Seit 2017 versieht er die Orgeldienste in Westminster Abbey und war in dieser Funktion sowohl bei der Beerdigungsmesse für Königin Elisabeth II., als auch bei den Krönungsfeierlichkeiten für König Charles III. zu hören. Als Solist konzertiert er darüber hinaus in Kirchen und Konzertsälen weltweit.
Nach Maulbronn bringt Peter Holder ein rein britisches Programm mit, in dem die Verknüpfungen zur britischen Monarchie und seinem täglichen Arbeitsplatz immer wieder hörbar sind. So erklingen unter anderem Werke wie das bei der Königskrönung 2023 gespielte ›Flourish for an Occasion‹ von William Harris, William Waltons für die Krönung von George VI. komponiertes ›Crown Imperial‹, Louis Viernes ›Carillon de Westminster‹ oder die eigene Bearbeitung von Edward Elgars ›Sospiri‹, mit der Peter Holder die Trauerfeier für Elisabeth II. musikalisch gestaltet hat.

Brünhild, Wotanstochter und unbezwingbare Königin von Island, soll sich nur demjenigen vermählen, der sie im Dreikampf besiegt. Das kostet zahllose Freier das Leben, bis ein alter Bekannter auftaucht: der ruhmreiche Drachentöter Siegfried, dem Brünhild einst für einen flüchtigen Moment verfiel, bevor sie ihm den Laufpass gab. Nun ist er im Gefolge des Burgunderkönigs Gunther zurückgekehrt, um dem schwachen Monarchen zum Sieg über die Königin zu verhelfen. Schafft er das, erhält er im Gegenzug Gunthers Schwester Kriemhild zur Frau. Mit List und Tücke wird Brünhild überwunden – woraufhin die burgundischen Hochzeitsglocken gleich doppelt läuten. Die widerständige Brünhild macht Gunther allerdings zum Gespött des Hofes, indem sie ihm die Hochzeitsnacht verweigert. Noch einmal muss der Drachentöter sie an Gunthers Stelle überwältigen. Doch statt nun geschändet und gedemütigt zu schweigen, schreit die wutentbrannte Königin das Unrecht in die Welt hinaus und verbündet sich mit ihrer angeblichen Rivalin Kriemhild, die endlich begreift, dass ihr Gatte Siegfried sie und Brünhild betrogen hat. Die beiden Hilden nehmen fortan ihr Schicksal selbst in die Hand und starten im Wald von Burgund einen ebenso erbitterten wie blutigen Rachefeldzug …
Ein großer Stoff, neu gedacht: Schwesternschaft statt Konkurrenzkampf. In Ferdinand Schmalz´ wortgewandter Neubearbeitung des Nibelungen-Mythos begehren zwei Königinnen gegen die ausgediente Helden- und Männerwelt auf und entgehen so alten Rollenzuschreibungen und überliefertem Schicksal.

Werkeinführung der Dramaturgie 20 Minuten vor Vorstellungsbeginn im Foyer.

Die Kabarettistin und Krimi-Autorin Helga Becker kommt endlich wieder ins Bricklebrit und hat ihr brandaktuelles Programm dabei:

Fahndung läuft!

Das Leben ist eine große Fahndungsaktion. Nach dem richtigen Mann fürs Leben, einem günstigen Bauplatz, der zweiten Socke oder einem gut bezahlten Job. Nur wer den richtigen Riecher hat, kommt gut durchs Leben. Frau Nägele hat ihn! Und die nötige Neugier sowieso.

Ihr Leben ist eine große Fahndungsaktion. Sie horcht an verschlossenen Türen, verwickelt Menschen ins Gespräch, zählt eins und eins zusammen und kombiniert messerscharf. Als schwäbische Miss Marple läuft sie zu Hochtouren auf. Bei ihrer Familie, im Freundeskreis oder in der Nachbarschaft. Niemand ist vor den Ermittlungstaktiken sicher die sie sich durch jahrelanges Krimistudium erarbeitet hat.

Ein mitreißendes Programm, das die Lachmuskeln trainiert.
Frau Nägele in Hochform.
Kriminell gut!

Saalöffnung: 19:30

Ab sofort gibt es auch für Einzelpersonen die Möglichkeit, sich hinter die Kulissen des Theaters führen zu lassen.
Jeweils am 3. Samstag im Monat begeben wir uns mit Ihnen in die Räume und Gänge, die sonst nur den Mitarbeitenden vorbehalten sind.
Kommen Sie mit uns auf die Reise!

Achtung: Die Teilnehmerzahl ist begrenzt, sichern Sie sich Ihre Karten also rechtzeitig.

FAISAL KAWUSI | Politisch InKorrekt

In einer Zeit, in der der gesellschaftliche Diskurs maßgeblich durch die Social-Media-Plattformen bestimmt ist, in einer Zeit, in der mit aller Regelmäßigkeit ein anonymer Mob durchs Netz tobt und glaubt, die Moral für sich gepachtet zu haben, in einer Zeit, in der die Menschen sich gegenseitig nicht mehr zuhören, gibt es einen Mann, der klare Kante gegen die humorlosen Hater, Spalter und Ausgrenzer dieser Welt zeigt: FAISAL KAWUSI!

Er nennt die Dinge straight beim Namen, legt den Finger in die offenen Wunden. Und das so sehr, dass es weh tut. „Faisal hat ein sauberes Herz, aber eine schmutzige Zunge.“ Das sagt seine Mutter über ihn. Und deswegen verwundert es auch nicht, dass er bei aller Härte dennoch strikt gegen jede Art von Diskriminierung ist, sei es die der LGBTQ Community, der Frauen, der Menschen anderer Hautfarbe, anderer Ethnie, anderer Religion oder die Menschen mit körperlichen oder geistigen Besonderheiten. Dabei ist die Freiheit der Comedy für ihn nicht verhandelbar.

Für Liebhaber des schwarzen Humors eröffnet Kawusi ein wahres Feuerwerk an POLITISCH INKORREKTEN Witzen. Doch zart besaiteten Seelen sei Vorsicht geboten. Dieses Live-Programm wird ein „Uppercut“ in die Fresse einer ziemlich hässlich gewordenen Gesellschaft. „Schau in den Spiegel und sieh was aus Dir geworden ist Bitch!“

Comedy der neuen Generation: scharfsinnig, haltungsstark und gnadenlos!

Einlass: 18:00 Uhr

„Über sowas könnt mich sowas von empören,
wenn ich mich nicht scho sowieso so aufregen tät’.“

„HÄMMERLE ESKALIERT“
Das neue Programm: Der Mann in grün sieht rot!

Es gibt soviel Dinge, über die sich der Mann aus Bempflingen aufregen kann, so viele, dass man dabei leicht den Überblick verliert. Brötchenpreise, Verschwendungssucht, Amts- und Gsälzschimmel sowie Nachbarschaftsstreit.

Dabei lässt er sich die Themen auch gerne von seinem Publikum diktieren.
Selten war sich Ärgern so lustig, wie bei „Hämmerle eskaliert!!
Vor allem wenn er es für sie tut.

Und was meint er zu den Aktivitäten der Letzten Generation?

„Wegen dem Kunstwerk isch es mir egal: Aber
So goht mer nicht mit dem Essen um. „

Bernd Kohlhepp ist ein Multi-Talent. Er spielt, singt und tanzt. Er schwadroniert mit dem Publikum, moderiert, marodiert und balanciert dabei mit dem Publikum und greift sich im Stehen seine vielfältigen Themen aus der Luft.

Die „Backnanger Zeitung“ schreibt im November 2022:
„Hämmerle kann Küchengeräte zum Sprechen bringen und das Für und Wider einer Smartwatch erörtern, er kann Philosophie („Da isch ebbes, des Fraga stellt in mir“) und selbstredend Dialektik, denn er weiß das Geheimnis der Streifen eines Zebras zu lüften, er beherrscht einen hervorragenden Scat-Gesang, er kann Sternzeichen erfinden („Leberwurst, Aszendent: beleidigt“) und in die Seele der Pinguine blicken, er kann – unerreicht auch hier – eine Frau mit einem Kühlschrank vergleichen und dabei sehr lange im Bilde bleiben, auch kann er spontan für und über Hannelore und Dieter aus dem Publikum singen, und zwar im Stile französischer Chansons.
Man kann sich schieflachen und zugleich das Improvisationstalent sowie die
musikalische Professionalität des Künstlers bewundern.

Und die Böblinger/Sindelfinger Zeit meint:
„Wenn es den Hämmerle nicht gäbe, dann müsste man ihn erfinden“

Einlass: 19.00 Uhr

Eine Lady nebst Butler, ein Rockerin, ein Versicherungsvertreter und eine Krimibloggerin haben auf den ersten Blick nichts gemeinsam. Doch wenn sie sich auf Ladung zweier Kommissare in einem alten Herrenhaus versammeln, mit dem Hinweis auf vergangene Verbrechen, dann ist der nächste Mord nicht allzu weit. Das Ergebnis ist eine abstruse Komödie, in der Schuld und Gesetz nur ganz am Rande eine Rolle spielen.

Seit mehr als zehn Jahren begeistert die Seniorentheatergruppe Eulenspiel Besucher:innen jeden Alters. Lassen auch Sie sich mitreißen und lösen Sie das Geheimnis um die 6,6 Morde pro Stunde noch vor den Ermittlern!

Sonntag, 16. Juni 2024, 19.00 Uhr
18.00 Uhr: Konzerteinführung mit Chefdirigent Douglas Bostock

Sebastian Bohren, Violine
Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim
Douglas Bostock, Leitung

Heldentaten
Franz Schubert (1797-1828):
Ouvertüre C-Dur im Ital. Stil D591 op.170
Max Bruch (1838-1920):
Violinkonzert Nr. 1 g-Moll op. 26
Ludwig van Beethoven (1770-1827):
Sinfonie Nr. 3 Es-Dur “Eroica“

Wie die Saison begann, so endet sie mit der Weiterführung vertrauter Traditionen. Den Schlusspunkt – eine Beethovensche Sinfonie - setzt diesmal die 3. Sinfonie „Eroica“, die Ludwig van Beethoven in den Jahren 1802/1803 komponierte. Er wollte sie ursprünglich Napoleon Bonaparte widmen, dessen Eintreten für die grundsätzlichen Ideale der Französischen Revolution Beethoven begeisterte. Die Leidenschaft, die er selbst für die französische Maxime „Freiheit, Gleichheit, Brüderlichkeit“ in seinem Herzen verspürte und die er in Napoleon zu erkennen glaubte, ließ Beethoven mit der „Eroica“ ein bahnbrechendes sinfonisches Werk schaffen, in dem er Glanz, Kraft, Feuer Klang werden ließ und ganz nebenbei auch noch die sinfonische Form revolutionierte.
Revolutionär war in gewisser Weise auch das 1. Violinkonzert von Max Bruch, mit dem der zu Lebzeiten sehr bekannte und geschätzte Komponist einen wahren Klassik-Schlager erschuf. Dieses Konzert, das er für und zum Teil mit dem großen Geiger Joseph Joachim entwickelte, trat seit seiner Entstehung einen internationalen Siegeszug an, machte seinen Schöpfer unsterblich und begeistert mit seinen überirdischen schönen Melodien, aber auch mit seinem waghalsigen Solo-Part bis heute das Publikum. Zum Abschluss der Saison also ein besonderer Höhepunkt. Der dritte Titan dieses Finale ist Franz Schubert, der zum Eingang mit seiner „Ouvertüre im italienischen Stil“ mit der Leichtigkeit Gioachino Rossini wetteifert und eine besondere Wandelbarkeit, Spritzigkeit und Klanglust unter Beweis stellt.

„Charme and elegance …“ (The Strad). Der Geiger Sebastian Bohren studierte in Zürich, Luzern und München u.a. bei Zakhar Bron und Ingolf Turban. Heute arbeitet er nicht nur mit fast allen Orchestern seiner Schweizer Heimat zusammen, sondern auch mit internationalen Klangkörpern wie dem Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, der NDR-Radiophilharmonie oder dem Münchner Kammerorchester. Gramophone beschrieb sein Album mit Mozart-Konzerten als „ein Hörerlebnis, das einen von Anfang bis Ende nicht loslässt“.

Konzerteinführung: 18.00 Uhr

Mit „Haut“ setzt das Tanz Theater Pforzheim die in der letzten Spielzeit begonnene neue Reihe von Uraufführungen fort, die sich anhand von vielschichtigen choreografischen Handschriften mit einschlägigen Schlagwörtern auseinandersetzt. „Haut“ legt den Fokus diesmal ganz auf den Teil des Menschen, der uns umhüllt, der wesentlich unsere Wahrnehmung ausmacht und durch den wir wiederum wahrgenommen werden. Die Haut bildet mit fast 2 m² das größte Organ des Menschen und wiegt zwischen 4 und 5 kg. Sie ist das Organ, das uns schützt, vor Kälte und Hitze, vor Verletzungen, ist aber auch Porträt, Abriss und Spiegel unserer Lebenserfahrungen. Narben, Sommersprossen, Falten, Muttermale geben jedem Menschen sein eigenes Hautbild. Über die Haut fühlen wir zudem, ob etwas hart oder weich ist, glatt oder rau, Berührungen anderer. Sie erzählt stets etwas über unser Wohlbefinden, über unsere Gefühle. Wir erröten, wenn wir aufgeregt oder nervös sind, wir erblassen, wenn es uns nicht gut geht.

Diese Sinnlichkeit der Haut wird in den Tanzstücken innerhalb verschiedener zeitgenössischer Tanzkreationen erörtert und in einem intimen Rahmen erfahrbar gemacht.

Transkriptionen beliebter Orchestermusik für die Orgel sind von vielen berühmten Organisten als Publikumsmagnete eingerichtet worden. Sie haben einen besonderen Unterhaltungswert, wenn bekannte Melodien durch das Klangspektrum der Orgel überraschend anders verpackt präsentiert werden.
Katharina Linn hat den zweiten Satz der zweiten Sinfonie von Jean Sibelius für Orgel bearbeitet. Ergänzt wird das Programm durch Sätze aus original für Orgel komponierten Sinfonien.

Einlass: 19:30 Uhr

- SEOM -
Die große NEPAL Tour 2024
Never Ending Peace And Love

Der Soundtrack zu deiner Entfaltung.
Erlebe einen unvergesslichen Abend voller Verbundenheit, Liebe & Frieden.

Vom Leben geschrieben und von Herz zu Herz transportiert - berührend, episch & bunt.

Wir werden tanzen, lachen, weinen, leuchten und uns gegenseitig auf einer tiefen und wahrhaftigen Ebene begegnen.

Ich stelle mein neues Album „NEPAL“ vor und werde alles dafür geben, dich mit lustigen, berührenden und inspirierenden Geschichten in eine wunderschöne Welt mitzunehmen.

Wir werden uns nahekommen und uns gegenseitig an unsere Liebe erinnern. Ich zeige dir neue Songs, bekannte Klassiker und natürlich werden wir gemeinsam singen.

Egal wie alt du bist, ob 4 oder 114 Jahre, wir freuen uns auf dich, deine Freunde, Partner, deine Kinder und auf eine wunderschöne Zeit.

Gemeinsam erinnern wir uns an unsere unbegrenzten Potenziale und unsere Liebe.
Bei fast jedem Konzert erwarten dich Überraschungsgäste und ganz besondere Momente voller Verbundenheit. Wenn du möchtest, werden wir nach dem Konzert miteinander sprechen, uns austauschen, Fotos machen und feiern.

Never
Ending
Peace
And
Love

Ich freue mich sehr auf dich!

One love

dein Gefährte SEOM

Einlass: 18 Uhr

Idomeneo, der König von Kreta, kehrt unversehrt aus dem Trojanischen Krieg zurück. Doch auf der Rückfahrt erleidet er Schiffbruch. Der Meeresgott Neptun rettet ihm das Leben. Aus Dankbarkeit verspricht Idomeneo, dem Gott das Lebewesen zu opfern, dem er beim Betreten des Landes als Erstes begegnet. Das ist unglücklicherweise sein eigener Sohn Idamante. Idomeneos Vertrauter rät ihm, seinen Sohnweit weg zu schicken. Dieser soll Elettra, die Tochter Agamemnons, nach Hause geleiten, die sich nach Kreta geflüchtet hatte und ihm zur Ehefrau versprochen wurde. Doch Idamante ist unsterblich in die trojanische Prinzessin Ilia verliebt. Gerade als Elettra und Idamante aufbrechen wollen, erheben sich zudem ein Sturm und ein von Neptun gelenktes Meeresungeheuer: Sie fordern das versprochene Opfer. Wer wird siegen, und was geschieht neben Ilia und Idomeneo mit Idamante und Elettra? Mozarts Dramma per musica „Idomeneo“ wurde 1781 im Münchener Residenztheater uraufgeführt und basiert auf einer französischen Tragödie von Antoine Danchet und André Campra von 1712. Aus den fünf Akten wurden drei mit unterteilten Bildern, aber wie in einer Tragédie lyrique gibt es auch bei Mozart viele Chöre und Ballette.

Mozart komponierte zum Teil sehr komplexe Musik, sodass Vater Leopold seinen Sohn dazu ermahnte, auch an die Bedürfnisse des Opernpublikums zu denken. Doch Mozarts einzigartige Klangsprache bleibt, und vor allem Nummern wie Elettras Rachearie, das Liebesduett zwischen Idamante und Ilia oder das Quartett stechen heraus.