performed by former frontman Ray Wilson "Celebrating 50 Years".

RAY WILSON, der Ex-Sänger von GENESIS, präsentiert die größten Hits der Bandgeschichte und seiner Solokarriere. Das Jahr 2018 läutet nicht nur die 50 Jahre zurückliegende Geburtsstunde von GENESIS als einer der besten und erfolgreichsten Rockbands aller Zeiten ein, sondern auch den 50. Geburtstag von RAY WILSON, einem der erstklassigsten Sänger Großbritanniens. Ray präsentiert mit seiner Band die Songs, die von den frühen GENESIS Jahren bis hin zu den neusten Aufnahmen der Band und eigenen Liedern aus seiner Solokarriere reichen. Die Konzerte von Ray sind dafür bekannt, neben Klassikern aus der Welt von GENESIS, auch Solo-Hits von PETER GABRIEL, PHIL COLLINS und MIKE RUTHERFORD miteinzubeziehen. Seine einzigartige Karriere als SoloKünstler sowie als Frontmann der mit Nr. 1-Hits erfolgreichen Bands STILTSKIN und GENESIS versprechen einen unvergesslichen und unterhaltsamen Abend.

Einlass 19:00 Uhr

"Ich brenne für das Leben"

Literatur von Garcia Lorca und Enrique Girón

Musik für Geige und Klavier von
de Falla, Lorca, Poulenc, Mompou, Kreisler und Granados

19 Uhr Einführung Einlass 18.45 Uhr

Träumt weiter!
Das neue Kabarettprogramm von Frank Lüdecke

Benötigen Sie betreutes Denken? Wunderbar! Frank Lüdecke hat so lange über diese Welt nachgedacht, sie können seine Meinung einfach getrost über-nehmen. Das ist praktisch. Gerade in dieser verwirrenden, unübersichtlichen Zeit. In der viele verunsichert sind: Darf man heute noch mit Menschen reden, die eine andere Meinung vertreten? Und warum ist die richtige Meinung bei den anderen so selten anzutreffen? Die Politik macht es uns auch nicht einfach. Wenn die Regierung fast 30 verschiedene Sondervermögen hat – sind wir dann überhaupt noch verschuldet? Warum setzen wir wieder aufs Militär, wollen aber gleichzeitig die Bundesjugendspiele abschaffen?

Und dann noch KI: Wer gewinnt den Wettlauf zwischen künstlicher Intelligenz und natürlicher Dummheit? Noch steht es nicht fest. Aber es gibt erste Anzeichen: Behörden sind nicht erreichbar, weil die Bürger keine Faxgeräte mehr besitzen. Schüler haben Mühe, Buchstaben zu entziffern, obwohl die Lehrer regelmäßig Lernzielkontrollgesprächsprotokolle schreiben. Was läuft da schief?

Frank Lüdecke durchforstet unsere chaotische Lebenslandschaft gewohnt aktuell und überraschend. Der Träger diverser Kleinkunstpreise (Deutscher Kleinkunstpreis, Deutscher Kabarettpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Kabarettpreise von NRW und Niedersachsen u.v.m.) sowie Leiter des Kabarett-Theaters DIE STACHELSCHWEINE in Berlin scheut sich nicht, zwei kurzweilige Stunden lang Politik, Philosophie und Witz scharfsinnig miteinander zu verknüpfen. Musik gibt es auch, wie immer.

Am Ende seiner Analyse hat er eine gute und eine schlechte Nachricht für Sie. Die schlechte: Er weiß es selbst nicht so genau. Die gute: Er bleibt trotz aller Widrigkeiten optimistisch. Und rät: „Träumt weiter!“.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

In 2023 when Chris announced his Kitchen Session tour he was met with overwhelming love and support from the German people. With multiple sold out venues 2024 Chris decided he has to come back. This time he’s going big and is bringing his whole band with him. By now you are probably familiar with seeing Chris alone on stage, with nothing but his guitar and his raw emotional voice. This tour is kicking it up a couple of notches. Prepare to see a side of Chris you haven’t seen before and prepare to be blown of your seat in 2025, when he’s back with the ‘Long Way Tour’.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Kabarettprogramm von und mit Kerim Pamuk & Lutz von Rosenberg Lipinsky

In ihrem ersten gemeinsamen Kabarett-Programm haben Kerim Pamuk und Lutz von Rosenberg Lipinsky Christentum und Islam auseinandergeschraubt, in kleinste Teile zerlegt und sich dabei - zum größten Vergnügen des Publikums - heftig in die noch vorhandenen Haare gekriegt. Im zweiten Duo knöpfen sie sich nun Pseudorebellen, Hobbyopfer, telegene Dauerexperten und andere Minderheiten vor. Vor allem solche, die immer zu kurz kommen, zu lange schreien, zu viel verlangen und konstant zu wenig das Hirn einschalten. 

In Zeiten von hitzigen und dauererregten Debatten, Shitstorms, herbeigeredeten und herbeigeführten gesellschaftlichen Spaltungen reissen Pamuk und von Rosenberg Lipinsky die letzten Brücken ein. Auf der Suche nach dem passenden Sündenbock gehen sie aufeinander los und diskriminieren sich gegenseitig aufs Herzlichste. Letztlich stellen sie aber die richtigen Fragen: Wenn alle nur noch Min-derheiten sind, wer ist dann die Mehrheit? Wer muss sich wo integrieren? Und wenn ja, warum? Ist Vielfalt nerviger als Einfalt? Wenn alle Experten sind, wo sind dann die Ahnungslosen? Und wer gewinnt zum Schluss?
 
Kerim Pamuk und Lutz von Rosenberg Lipinsky gehen in den Clinch, teilen aus und stecken ein. Sie suchen den gemeinsamen Nenner unserer brüchigen Gesellschaft. Am Ende des Abends sind Sie vielleicht nicht unbedingt weiser als vorher, aber Sie haben viel gelacht und wissen wieder, wo oben und unten und links und rechts ist. Vor allem erfahren Sie, ob Sie einer Mehrheit oder einer Minderheit angehören. Oder beides. Oder weder noch. In jedem Falle gehören Sie dann zur wachsenden Schar der Anhänger von „Brüder im Geiste“!

Foyer und Bar ab 16:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 16:30 Uhr.

Dorothee Mields Sopran
Hana Blaziková Sopran
Benedict Hymas Tenor
William Knight Tenor
Guy Cutting Tenor
Samuel Boden Tenor
Johannes Kammler Bass
Jimmy Holliday Bass

Chor und Orchester des
Collegium Vocale Gent
Philippe Herreweghe Leitung

Claudio Monteverdi
Vespro della Beata Vergine (Marienvesper)

 

In Kooperation mit der Alten Oper Frankfurt

Gershwin
Composer in Residence

hr-Bigband
Alain Altinoglu | Dirigent & Klavier

George Gershwin | An American in Paris
George Gershwin | Rhapsody in Blue
Thierry Escaich | Konzert für Bigband und Orchester (Auftragswerk des hr – Uraufführung)
George Gershwin | Song Selection – arrangiert für Bigband und Orchester


Ein Programm ganz im Geist des großen Amerikaners, dessen Musik stets eine so ganz eigene Lässigkeit durchklingen lässt. Dazu der Sound der hr-Bigband, die hier ganz selbstverständlich mit dem hr-Sinfonieorchester agiert – zwei Klangwelten vereint für Gershwin, zugleich aber auch für eine Uraufführung des Franzosen Thierry Escaich. Hupen von Pariser Taxis hatte George Gershwin selbst im Gepäck, als er nach seinem Studienaufenthalt im Paris der 1920er-Jahren in die USA zurückkehrte – und die begonnene Partitur eines Werkes, in der mit genau diesen Hupen und einigen weiteren Effektinstrumenten das Leben in der französischen Hauptstadt akustisch illustriert wird. Gershwins Musik war eben immer am Puls der Zeit, die eine turbulente war – und die von ihm mit aller Coolness zum Klingen gebracht wurde. Am bekanntesten wohl in seiner »Rhapsody in Blue«, in der der Jazz Einzug hält ins Format eines Klavierkonzerts. Und was gibt es cooleres, wenn einfach der Chefdirigent selbst sich dazu ganz lässig an die Tasten setzt, als wäre nichts dabei.

Konzerteinführung: 18 Uhr
Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
___________

A program entirely in the spirit of the great American, whose music always has its own unique nonchalance. In addition, the sound of the Frankfurt Radio Big Band, which performs here quite naturally with the Frankfurt Radio Symphony – two worlds of sound united for Gershwin, but also for a world premiere by the French composer Thierry Escaich. George Gershwin himself had the horns of Parisian cabs in his luggage when he returned to the USA after his studies in Paris in the 1920s – and the score he had begun for a work in which life in the French capital is acoustically illustrated with precisely these horns and a few other effect instruments. Gershwin´s music was always on the pulse of the times, which were turbulent – and which he brought to life with all his coolness. He is probably best known for his »Rhapsody in Blue«, in which jazz finds its way into the format of a piano concerto. And what could be cooler than the Music Director himself casually sitting down at the keys as if nothing were wrong.

Concert introduction: 18 pm
Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 17:30 Uhr Konzerteinführung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Der Vorverkauf startet am 03.06.2024 um 10 Uhr.

Gershwin
Composer in Residence

hr-Bigband
Alain Altinoglu | Dirigent & Klavier

George Gershwin | An American in Paris
George Gershwin | Rhapsody in Blue
Thierry Escaich | Konzert für Bigband und Orchester (Auftragswerk des hr – Uraufführung)
George Gershwin | Song Selection – arrangiert für Bigband und Orchester


Ein Programm ganz im Geist des großen Amerikaners, dessen Musik stets eine so ganz eigene Lässigkeit durchklingen lässt. Dazu der Sound der hr-Bigband, die hier ganz selbstverständlich mit dem hr-Sinfonieorchester agiert – zwei Klangwelten vereint für Gershwin, zugleich aber auch für eine Uraufführung des Franzosen Thierry Escaich. Hupen von Pariser Taxis hatte George Gershwin selbst im Gepäck, als er nach seinem Studienaufenthalt im Paris der 1920er-Jahren in die USA zurückkehrte – und die begonnene Partitur eines Werkes, in der mit genau diesen Hupen und einigen weiteren Effektinstrumenten das Leben in der französischen Hauptstadt akustisch illustriert wird. Gershwins Musik war eben immer am Puls der Zeit, die eine turbulente war – und die von ihm mit aller Coolness zum Klingen gebracht wurde. Am bekanntesten wohl in seiner »Rhapsody in Blue«, in der der Jazz Einzug hält ins Format eines Klavierkonzerts. Und was gibt es cooleres, wenn einfach der Chefdirigent selbst sich dazu ganz lässig an die Tasten setzt, als wäre nichts dabei.

Konzerteinführung: 19 Uhr
Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
___________

A program entirely in the spirit of the great American, whose music always has its own unique nonchalance. In addition, the sound of the Frankfurt Radio Big Band, which performs here quite naturally with the Frankfurt Radio Symphony – two worlds of sound united for Gershwin, but also for a world premiere by the French composer Thierry Escaich. George Gershwin himself had the horns of Parisian cabs in his luggage when he returned to the USA after his studies in Paris in the 1920s – and the score he had begun for a work in which life in the French capital is acoustically illustrated with precisely these horns and a few other effect instruments. Gershwin´s music was always on the pulse of the times, which were turbulent – and which he brought to life with all his coolness. He is probably best known for his »Rhapsody in Blue«, in which jazz finds its way into the format of a piano concerto. And what could be cooler than the Music Director himself casually sitting down at the keys as if nothing were wrong.

Concert introduction: 19 pm
Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 18:30 Uhr Konzerteinführung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Der Vorverkauf startet am 03.06.2024 um 10 Uhr.

"Phil" bringt den originalen Sound von Phil Collins und Genesis. Bei der elfköpfigen Band um den charismatischen Sänger Jürgen "Phil" Mayer ist der Name Programm. Im Repertoire der mittlerweile überregional erfolgreichen Formation aus dem Raum Karlsruhe finden sich ausschließlich Hits des englischen Megastars und seiner früheren Band "Genesis".

Dabei ist "Phil" mehr als eine Collins-Kopie. Bei zahlreichen Livekonzerten in den vergangenen 10 Jahren hat sich die Band einen Ruf als hervorragender Liveact erworben. Im Mittelpunkt der Show steht Entertainer Jürgen Mayer. Er sieht Phil Collins nicht nur sehr ähnlich, sondern ist auch mit einer einmaligen Stimme, starker Ausstrahlung und großer Bühnenpräsenz gesegnet.

Unterstützt wird Mayer von einer eingespielten Band, einem Bläsertrio und zwei Sängerinnen. Mister Phil Collins selbst verweist im Internet auf seiner privaten Homepage (www.philcollins.co.uk) auf "Phil" und legt Liebhabern seiner Musik den Besuch eines "Phil"-Konzerts ans Herz.

Einlass 19:00 Uhr

UWE! – Der Kreisligatrainer, so heißt das beliebte Alter Ego des RTL Comedy Grand Prix Gewinners Thorsten Bär. Und Balla Balla ist der Titel des ersten Bühnenprogramms des schrulligen Kreisligatrainers, mit dem er seine Gäste auf mit auf eine Reise nimmt: Sein Leben als Fußballfan im Allgemeinen und seine ehrenamtliche Tätigkeit als Trainer des Vereins „Borussia Glück auf 07“ im Speziellen.

Und Uwe lässt tief blicken – von kreativen Trainingsmethoden und Spielplänen die davon getrieben sind, auf keinen Fall abzusteigen bis hin zu wilden Exzessen am Stadion-Imbiss „Monis Spachtelhütte“, legendären Mannschaftsfahrten zum Sauerlandstern und seinem Adressbuch mit exklusiven Promi-Kontakten. Uwe lässt nichts aus, alles kann, soll und darf besprochen werden. Alles für den Verein! Und das auf seine ganz eigene, unfassbar komische Art und Weise: Eine wilde Balla Balla Achterbahnfahrt bis in die Verlängerung!

In den sozialen Medien ist UWE! – Der Kreisligatrainer längst ein Star. Seine lustigen Videos und Geschichten vom Spielfeldrand seines Vereins „Borussia Glück Auf 07“ erreichen regelmäßig tausende Fans. Darüber hinaus ist Uwe jeden Freitag bei Hit Radio FFH mit einer eigenen Radio Comedy zu hören. Thorsten Bär ist gebürtiger Hesse und Wahl-Hamburger und seit 2010 fester Bestandteil der deutschen Comedy-Szene. Parodie, Moderation oder Stand-Up: Es gibt kaum eine humorvolle Disziplin, die er nicht aus dem FF beherrscht. Die Faszination für die Welt des Fußballs begleitet den HSV Fan und studierten Sportjournalist Thorsten Bär sein ganzes Leben und endlich kann er seine beiden Leidenschaften vereinen: Comedy und Fußball – einfach Balla Balla.

Einlass: 19:00 Uhr

Zwischen Geisterbahn und Zuckerwatte

Publikum zum Mitreis(s)en gesucht!

Machen Sie sich bereit für eine wilde Fahrt auf der Achterbahn des Alltags, lassen Sie sich durchrütteln in der Hüpfburg der Gefühle und singen Sie mit bei der Fahrt im MusikExpress. Mit Songs und Texten von zuckerwattesüß bis rollmopssauer ist diese Show ein Hauptgewinn!
Erleben Sie einen einzigartigen Abend voller Jauchzer, Seufzer, lauter Lacher - lebensfroh und bunt wie ein Bummel über den Rummelplatz des Lebens!

Basitan Korff und Florian Ludewig klettern aus jeder Schublade, in die man sie steckt. PopKabarett machen die beiden Jungs - eine musikalische Kombi aus knalligem Pop-Konzert und klugem Kabarett. Mit einem Hauch Las Vegas und einem Hauch Offenbach. Denn es gibt nichts, worüber Bastian und Florian nicht charmant plaudern oder stimmgewaltig singen.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Hamburg, 07.05.2024. Nach 45 Jahren hat die OYSTERBAND sich entschieden, den Tourbus ein letztes Mal durch das UK, Dänemark und Deutschland rollen zu lassen, bevor sie als Touring Band in den Ruhestand geht. Am 10. Mai 2024 um 12 Uhr startete der Vorverkauf für die Abschiedstournee der irischen Folk-Rockband auf live.assconcerts.online-ticket.de und an den anderen Vorverkaufsstellen. Ein Jahr lang wollen sich die Iren Zeit lassen, ihrem wunderbaren Live-Publikum ganz ausführlich auf ihrer „A Long Long Goodbye“ Tournee Lebewohl zu sagen. Sie nehmen sich vor, jede Minute davon zu genießen! Das heißt allerdings nicht, dass sie ganz aufhören werden, Musik zu machen. In den frühen 80er Jahren aus ihren Folk Club und Ceilidh Band Tagen hervorgegangen, hat die OYSTERBAND sowohl traditionelle als auch ihre eigenen Songs mit einer Energie und Leidenschaft performt, die für diese Zeit elektrisierend waren. Polkas, politische Inhalte und bebende Tanzflächen schienen „exakt das Richtige für Thatchers Großbritannien“. Einen Vertrag beim neuen Roots Label „Cooking Vinyl“ zu unterschreiben, Headliner für „English Roots Against Apartheid“ zu sein, sowohl auf dem Glastonbury als auch auf dem Fleadh Festival mehrmals aufzutreten, mit The Pogues auf Europatour und mit Billy Bragg in den USA, das „Big Session Festival“ zu veranstalten, all das brachte der OYSTERBAND eine große und treue internationale Fangemeinde. 1990 entstand aus der Zusammenarbeit mit June Tabor der Kultklassiker „Freedom & Rain“; 21 Jahre später ein weiteres Album: „Ragged Kingdom“, das eines der meistverkauften Folkrock-Alben des neuen Jahrhunderts wurde. Die OYSTERBAND gewann mehrfach den BBC Radio 2 Folk Award und einige ihrer Klassiker wie „The Oxford Girl“, „When I’m Up (I Can’t Get Down)“, „Everywhere I Go“ und „Put Out The Lights“ sind längst in den Folk Kanon aufgenommen worden. Die wachsende Tiefe und Sensibilität ihres Songwritings in Verbindung mit der Kraft von John Jones‘ Stimme und ihr herausragendes musikalisches Können, haben ihre Musik über die Jahre akustisch immer brillanter und tiefgründiger werden lassen. 20 Alben umfasst ihr Werk bis heute, auf die Best-Of-Platte „This House will Stand“ folgte 2022 das Album „Read The Sky“ samt zugehöriger Tour. Nun also die letzte Tournee.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass ab 18.00 Uhr

Endlich ist es so weit: Die Magic Monday Show kommt nach Seligenstadt in den Riesensaal!

Seit mehr als 20 Jahren regelmäßig ausverkauft – längst hat die Frankfurter Zauber-Comedy Show Kultstatus erreicht. Nun beglückt das eingespielte Chaos-Ensemble das Publikum der Käs mit seinen Sensationen vom unteren Ende des Showgeschäfts.

Vier Typen voller Hoffnung: Monsieur Brezelberger, der fast echte Franzose, der modisch und stilistisch nie ganz über die Tragik seines eigenen Glimmersakkos hinausgekommen ist, Heinz, der sich in hemmungsloser Selbstüberschätzung nicht als Muttersöhnchen sieht, sondern als Titan der Kartenkunst und leidenschaftlichen Herzensbrecher, Trucker Hermann, seines Zeichens Meister der Elektrotechnik und der geschliffenen Publikumsbeschimpfung. Und mittendrin Moderator Herr Schmid (in Armani), dessen größter Trick es ist, aus all dem am Ende doch immer so etwas wie eine Show zustande zu bringen.

Die Magic Monday Show, das ist weltmeisterliche Zauberkunst, grandiose Improvisation und Edel-Trash auf höchstem Niveau. Mit elektronischen Mitteln verfeinert.

Einlass 19:00 Uhr

Mit neuer Tour ab Oktober unterwegs:

Best of….“ heißt es bei den Konzerten des GLENN MILLER ORCHESTRA directed by Wil Salden.
Neben weltbekannten Glenn-Miller-Melodien wie Chattanooga Choo Choo, In The Mood, Pennsylvania 6-5000 werden auch Stücke aus der legendären Swing-Ära der 30er und 40er Jahre mit Originalarrangements und im Authenticsound zu hören sein.

Einlass: 19:00 Uhr

Sein Blick, seine Stimme, sein legendärer Hüftschwung: Elvis Presley gilt mit einer Milliarde verkaufter Tonträger als der erfolgreichste Solokünstler aller Zeiten. "ELVIS - Das Musical" ist gespickt mit all seinen großen Hits und eine einzigartige Zeitreise durch das Leben der Rock’n’Roll-Ikone. Die Erfolgs-Produktion begeisterte bereits über eine halbe Million Zuschauer und feiert 2025 auf großer Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz den 90. Geburtstag des "King".

Elvis Aaron Presley, geboren am 8. Januar 1935 in Tupelo, Mississippi, wurde im Laufe seiner unvergleichlichen Karriere zum "King of Rock’n’Roll" und zum wichtigsten Vertreter der Rock- und Popkultur des 20. Jahrhunderts. Sein letztes Konzert gab Presley im Juni 1977, ehe er nur kurze Zeit später am 16. August offiziell an einem plötzlichen Herzstillstand auf seinem Anwesen Graceland in Memphis, Tennessee, verstarb. Doch um seinen Tod ranken sich nach wie vor Legenden und Mythen, die Presley bis heute unvergessen machen. Für seine Fans lebt er immer noch - zumindest in ihren Herzen. Das Show-Spektakel bringt den "King" zurück auf die Bühne und feiert das Lebenswerk und den 90. Geburtstag des Ausnahme-Künstlers.

Eine eindrucksvolle Hommage an den "King of Rock’n‘Roll"

Emotional, stimmgewaltig und mitreißend: Mit "ELVIS - Das Musical" können die Zuschauer das Idol einer ganzen Generation an verschiedenen Stationen seines Lebens noch einmal hautnah erleben. Von der ersten Studioaufnahme als Geschenk für seine Mutter, über die Anfänge mit Sam Philipps bei Sun Records und der ersten veröffentlichten Single "That’s All Right" 1954 bis hin zum Konzert der Superlative "Aloha from Hawaii" 1973 in der Honolulu International Center Arena, das als erstes Konzert eines Solokünstlers via Satellit in über 40 Länder der Erde übertragen wurde und in den USA eine höhere Einschaltquote erreichte, als wenige Jahre zuvor die erste Mondlandung.

Das zweieinhalbstündige Live-Spektakel bringt die Magie rund um die Rock’n’Roll-Ikone zurück auf die Bühne und präsentiert dabei Elvis Presleys gesamtes musikalisches Repertoire live - von Gospel über Blues bis hin zu hemmungslosem Rock’n’Roll - und lässt sein Leben eindrucksvoll Revue passieren.

Der "beste Elvis-Darsteller seit Elvis" und die siebenköpfige "Las Vegas Showband"

Mit Grahame Patrick hat die Hommage an den "King" den weltweit "besten Elvis-Darsteller seit Elvis" in den Reihen. Wenn er im weltberühmten weißen Overall und in anderen originalgetreuen Outfits ins Scheinwerferlicht tritt, könnte man meinen, Elvis Presley leibhaftig auf der Bühne zu sehen. Grahame Patrick glänzt außerdem durch eine beeindruckend große stimmliche Nähe zum Original, die er im Laufe der Show immer wieder beweist.

Begleitet wird er dabei von erstklassigen Sängern, Schauspielern, Showgirls sowie von der siebenköpfige "Las Vegas Showband", die ein unvergessliches Musik-Erlebnis gestalten - und natürlich werden alle Hits live interpretiert: Von "Love Me Tender" über "Jailhouse Rock" bis hin zu "Suspicious Minds", aber auch Gospel-Songs wie "Why me, Lord?" und "How Great Thou Art", dessen Live-Version in Memphis 1974 mit einem Grammy-Award ausgezeichnet wurde. Aufwändige Choreografien, Spielszenen sowie Originalfilmsequenzen führen durch Elvisʻ Leben und runden das Show-Spektakel wunderbar ab.

Weggefährten und Zeitzeugen machen die Show einzigartig

Seine Einzigartigkeit erhält "ELVIS - Das Musical" neben den herausragenden Protagonisten auch durch die Einbindung von echten Zeitzeugen und Weggefährten. Ed Enoch, Leiter des legendären "The Stamps Quartet", stand von 1971 bis 1977 bei über 1.000 Konzerten mit Elvis auf der Bühne und sang auf seiner Beerdigung. Das Stamps Quartet ist das älteste professionelle Gospel-Quartett in der Geschichte der Vereinigten Staaten, das immer noch aktiv ist. Auch 2025 wird Ed Enoch die Show wieder mit seinen "Stamps" live unterstützen. Ebenfalls mit dabei ist originales Film- und Fotomaterial von Elvis‘ früheren Tour-Manager und Konzertfotografen Ed Bonja (†). Er unterstützte den Produzenten Bernhard Kurz und Tourveranstalter Oliver Forster neben seinen Elvis-Fotografien und -Aufnahmen bereits bei der Entstehung des Musicals mit seinem Insiderwissen.

Ihne Ihr´ 3 Faltigkeit

Hessische Weiblichkeit in Vollendung.

Mundartcomedy mit Hilde, Hiltrud und der Dande Rotraud.

Sie wollten schon immer mal die hessische Weiblichkeit studieren? Ihre Lachmuskel brauchen Training ?

Sie glauben, Ihre Frisur sei missglückt? Dann kommen Sie zu uns.

Hier erfahren Sie, was hessische Katholiken von Vegetariern erwarten und
wieviel Intelligenz und gutes Aussehen auch dünne Beine tragen können.

Mit dieser hessischen „3 Faltigkeit“ in den besten Jahren kredenzen wir
Ihnen drei bekannte hessische Künstlerinnen: die gut abgehangene
Provinzdiva Rotraud Reußwig aus Katholisch Willeroth; das besonders
magere Sahnestücksche Hiltrud aus dem wunderschönen Hanau und als
herzhafte Beilage Hilde aus Bornheim, ein echtes Frankfurter Mädsche!

Ein Abend des guten Geschmacks. Darauf freuen sich mit Ihnen Hilde,
Hiltrud Hufnagel und die Dande Rotraud.

Einlass: 18:00 Uhr