Frau Supertramp macht Lust auf Abenteuerreisen mit dem Bulli, Süden und das Meer, Whisky sowie kleine und große Lieben. Sie überzeugt mit deutschen Texten, netten Melodien zwischen Melancholie und freudiger Erwartung auf die schönen Dinge.

2012 begann Frau Supertramp mit ihrer Gitarre im Ruhrgebiet die Bars abzuklappern. Mittlerweile ist sie häufig in Begleitung ihrer Band an der Theke anzutreffen, aber auch Solo funktionieren die Lieder.

Eingängige Melodien, gepaart mit deutschen Texten und einer Prise Indie-Pop. Frau Supertramp schafft es mit ihren Texten und Geschichten das Publikum in den Bann zu ziehen und zu unterhalten.
„Zwischen Mexiko und Husum liegt irgendwo dein Glück, auch wenn du gar nicht weißt wo das eigentlich ist“.

Einlass eine Stunde vor Beginn

"Ein Wicht am Ende des Tunnels" - Politisches Kabarett mit Thilo Seibel

Diese Zeit kommt einem manchmal vor wie ein nicht enden wollender Tunnel. Krieg, Klima, Lobbyismus, Rechtsradikale, Hühnerwarnwesten, FDP – hört das denn nie auf?
Doch da ist ein Licht! Oder – ist das nur ein… Wicht?
Es scheint sich dabei um einen kleinen Mann aus Köln zu handeln, der diebischen Spaß an alten Weisheiten hat: Wenn Dir das Leben wie ein langer dunkler Tunnel erscheint, dann suche das Licht. Oder geh einfach obenrum. Und: Habe stets Zweifel, wenn man Dir einen Tunnel als Leuchtturmprojekt verkaufen will.
Die Kernfragen: Wie perfide ist eine „Meinungsdiktatur“, in der man nichts sagen darf, obwohl alle permanent reden? Gibt es auch Licht ohne Tunnel? Und kann der Dichter Wilhelm Schüttelbier das Land und die Welt retten, indem er in der Talkshow von Markus Lanz mit Winfried Kretschmann, Christian Lindner, Karl Lauterbach und Markus Söder ein parteiübergreifendes Bündnis schmiedet?
Politisches Kabarett in der unverwechselbaren Art von Thilo Seibel: Emotional mitreißend und dennoch sauber recherchiert, frappierend realistisch und dennoch höchst amüsant, und dazu ein Parodienreigen mit viel Licht am Ende jedes Tunnels.

Regie: Molly Spitta

Einlass eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn

7. Kasseler Kulturelle Vielfalt 20:00 Uhr | Eintritt 20,- Euro | Abendkasse 25,- Euro

 

Frau Supertramp macht Lust auf Abenteuerreisen mit dem Bulli, Süden und das Meer, Whisky sowie kleine und große Lieben. Sie überzeugt mit deutschen Texten, netten Melodien zwischen Melancholie und freudiger Erwartung auf die schönen Dinge.

2012 begann Frau Supertramp mit ihrer Gitarre im Ruhrgebiet die Bars abzuklappern. Mittlerweile ist sie häufig in Begleitung ihrer Band an der Theke anzutreffen, aber auch Solo funktionieren die Lieder.

Eingängige Melodien, gepaart mit deutschen Texten und einer Prise Indie-Pop. Frau Supertramp schafft es mit ihren Texten und Geschichten das Publikum in den Bann zu ziehen und zu unterhalten.
„Zwischen Mexiko und Husum liegt irgendwo dein Glück, auch wenn du gar nicht weißt wo das eigentlich ist“.

AMARYLLIS & FRIENDS
Amaryllis Quartett
&
Tomaž Mocilnik (Klarinette)
Amanda Kleinbart (Horn)
Daniel Mohrmann (Fagott)
Alexandra Hengstebeck (Kontrabass)

Sonntag, 19. Mai 2024, 19.30 Uhr
Residenzschloss Bad Arolsen

Eines der führenden Streichquartette unseres Landes und vier herausragende Solist:innen gestalten das Eröffnungskonzert der diesjährigen Bad Arolser Schlosskonzerte am Sonntag, 19. Mai um 19.30 Uhr. Das Amaryllis Quartett stellt, verstärkt mit Tomaž Močilnik (Klarinette), Amanda Kleinbart (Horn), Daniel Mohrmann (Fagott) sowie der Kontrabassistin Alexandra Hengstebeck, unter anderem Ludwig van Beethovens Septett op. 20 vor.

Mit dem großformatigen, sechssätzigen Septett feierte Beethoven seinen ersten großen Erfolg in Wien. Formell angelehnt an Mozarts Divertimenti atmet es schon den energischen und originellen Geist der frühen Klaviersonaten. Vor diesem Geniestreich interpretiert das Amaryllis Quartett noch das etwa 12 Jahre später entstandene Streichquartett op. 74 („Harfenquartett“) sowie das Streichquartett des Polen Witold Lutoslawski.

Das Amaryllis-Quartett ist zweifellos eines der spannendsten Ensembles seiner Generation. Neben regelmäßigen Gastspielen in den großen Konzerthäusern der Welt haben Gustav Frielinghaus, Lena Sandoz, Mareike Hefti und Yves Sandoz auch durch ihre klug zusammengestellten Alben auf sich aufmerksam gemacht – jedes einer eigenen Farbe gewidmet. Das erste dieser Reihe mit dem Titel „White“ kombiniert Musik von Joseph Haydn und Anton Webern und wurde prompt mit dem ECHO Klassik für die beste Kammermusikeinspielung des Jahres ausgezeichnet.

Auch die musikalische „Verstärkung“, die das Streichquartett in der zweiten Konzerthälfte um sich versammelt, ist erstklassig besetzt: Tomaž Močilnik, Amanda Kleinbart, Daniel Mohrmann und Alexandra Hengstebeck sind Preisträger renommierter Wettbewerbe und bekleiden inzwischen Positionen bei führenden Sinfonie- und Opernorchestern in Hamburg, Frankfurt und München.

Die Schlosskonzerte sind eine Veranstaltungsreihe des Volksbildungsrings Bad Arolsen e.V. unter der Künstlerischen Leitung von Rainer Böttcher und Peter Ernst.

Foto: Tobias Wirth

Einlass: 19:30 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass: 18:30 Uhr

Klaviersonaten von Beethoven bleiben für die Pianisten das Maß aller Dinge. Auch die Romantiker mussten sich an ihnen messen, allen voran Johannes Brahms, aber auch Frédéric Chopin. Ein spannendes Konzert mit anspruchsvollen Klavierwerken wird hier präsentiert von Studierenden der Klavierklassen der Musikakademie der Stadt Kassel Louis Spohr.

Programm:

Ludwig van Beethoven (1770-1827): Sonate Fis-Dur Opus 78
Adagio cantabile. Allegro ma non troppo
Allegro vivace
Tomoyuki Nakano (Klasse Kirschner)

Franz Schubert (1797-1828): Impromptu B-Dur, Opus 142 Nr. 3
Andante (con variazioni)
Seoyeon Lee (Klasse Weht)

Ludwig van Beethoven (1770-1827): Sonate e-moll Op. 90
Mit Lebhaftigkeit und durchaus mit Empfindung und Ausdruck
Nicht zu geschwind und sehr singbar vorgetragen
Alexandros Vasilakis (Klasse Kravtchin)

Frederic Chopin (1810 - 1849): Ballade Nr 4 in f-moll Opus 52
Dmytro Horodetskyi (Klasse Bertino)

Einlass ab 16:30 Uhr - Das Ticket berechtigt am Veranstaltungstag zum Besuch von Schloss Wilhelmshöhe ab 15 Uhr

Mit der KultursommerCard erhalten Sie 10 € Ermäßigung auf eine Karte pro Veranstaltung. Ausnahme: gastronomische Angebote und Kinderveranstaltungen.

Mit der KultursommerCard 10 € Ermäßigung auf Veranstaltungstickets 2024

Lighter:
Dreamy, melancholisch, groovy- das ist lighter.

Eine junge und neue Band aus Kassel, denen es um Spaß und Offenheit in der Musik geht.
Von Klassik bis Punk reichen ihre verschiedenen musikalischen Wurzeln.

Ihre Musik ist von Bands wie Parcels als auch Radiohead inspiriert: Ein Mix aus Slow Funk, Neo-Soul und Indie-Rock-Elementen.
Flexibilität zeigt sich auch in der Sprache: sie singen auf Englisch, Deutsch und Spanisch.

Besetzung:
Lolita Peil- Gesang, Keys
Jenny Vorsmann- Gitarre, Backing Vocals
Stefan Vrána- Bass, Backing Vocals
Markus Blumenstein- Drumset


Karli Williams:
Junge, nette und gutaussehende Indie-Rock/Pop Band auf der Suche nach Hörer:innen. Mit
einer Prise Humor, einigen selbstironisch und -kritischen deutschsprachigen Texten kreieren
Karli Williams aus Kassel einen nahbaren Indie-Sound.
Die Besetzung besteht aus vier jungen Männern (19-37), die keine Profi-Musiker sind:
Gitarre / Gesang (Johannes), Bass (Crazy Dog), Keys (Dr. Gold) und Schlagzeug (Jaro). Der
Sound schwankt etwas zwischen Indie-Rock und -Pop mit teilweise New Wave und Funk Einflüssen.
Dabei sind Elemente aus britischem Indie-Rock, sowie aus dem Deutsch-Pop zu hören. Entstanden ist dabei ein eigener ‚Karli Williams-Sound‘, der auch durch die Gesangsstimme maßgeblich geprägt wird. Mit ihrem frischen Sound und den spannenden Texten wollen Karli Williams mit ihren Songs die Herzen neuer Hörer erobern!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Hommage an Anton Bruckner
Werke von Richard Wagner, Anton Bruckner und Olivier Messiaen

Rudolf Innig gehört seit Jahrzehnten zu Deutschlands führenden Konzertorganisten. Der Preisträger zahlreicher Wettbewerbe studierte noch in Paris bei dem legendären Gaston Litaize und hat im Laufe seiner Karriere zahlreiche internationale Auszeichnungen erhalten. Gesamteinspielungen für Orgel verschiedener Kmponisten liegen vor.
Im Eröffnungskonzert des diesjährigen Orgelsommers spielt Rudolf Innig Orgeltranskriptionen der drei Orchesterstücke WAB 97 von Anton Bruckner, sowie dessen Ouvertüre g-moll, auch in einer eigenen Orgelfassung. Neben Musik von Richard Wagner improvisiert Rudolf Innig noch über ein Thema von Anton Bruckner und bezieht sich mit zwei Werken aus dem Pfingstzyklus von Olivier Messiaen auf den Pfingsttag. Eine festliche Eröffnung des Orgelsommers und Hommage an Anton Bruckner, dessen 200. Geburtstag das Zentrum des Orgelsommers bildet.

Einlass und Orgelbar ab 18 Uhr

Aufgespielt! - Das Eröffnungsfest (So 28.05.2023)

Eintritt inkl. einer Picknick-Box von Katharina Koch (Landfleischerei Koch).

Restkarten an der Abendkasse verfügbar!

1610 veröffentlichte Claudio Monteverdi die Marienvesper (Vespro della beata Vergine), heute das berühmteste Sakralwerk des Komponisten. An der Schwelle zwischen Renaissance und Barock vereint es in genialer Weise die gegensätzlichen Stile beider Epochen, von Tradition und (damaliger) Moderne. Ein bis zu zwölfstimmiger Chor und ein achtstimmiges Vokalsolistenensemble entfalten zu Ehren der Gottesmutter Maria ein musikalisches Wechselspiel von virtuoser Innigkeit bis hin zu strahlender Klangpracht. Erleben Sie dieses groß angelegte Werk, in farbig-frühbarocker Manier besetzt, mit dem Kammerchor Kassel.

Solisten:
Traudl Schmaderer, Marni Schwonberg
Julian Podger, Benjamin Glaubitz
Helmut Weckesser, Jochen Faulhammer
Gesamtleitung: Klaus Ullrich.

Einlass: 16:30 Uhr

Abschlusskonzert!

Das Complete Music Camp ist ein viertägiger Bandworkshop für Musiker*innen aus der Region, der vom 17. – 20.5.2024 stattfindet.
Bei dem Abschlusskonzert präsentieren die Musiker*innen die Songs, die bei dem Camp einstanden sind.
Freut euch auf einen tollen Abend mit viel Leidenschaft und Energie!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Mit der KultursommerCard erhalten Sie 10 € Ermäßigung auf eine Karte pro Veranstaltung. Ausnahme: gastronomische Angebote und Kinderveranstaltungen.

Mit der KultursommerCard 10 € Ermäßigung auf Veranstaltungstickets 2024

7. Kasseler Kulturelle Vielfalt 18:00 Uhr | Eintritt 10,- Euro | Schüler und Studenten 5,- Euro

Abschlusskonzert! 

Das Complete Music Camp ist ein viertägiger Bandworkshop für Musiker*innen aus der Region, der vom 17. – 20.5.2024 stattfindet. 
Bei dem Abschlusskonzert präsentieren die Musiker*innen die Songs, die bei dem Camp einstanden sind. 
Freut euch auf einen tollen Abend mit viel Leidenschaft und Energie!

Während Sven Krug mit seinem Kontrabass Jazz erklingen lässt, rezitiert der Wortsurfer Axel Garbelmann komische Texte aus zwei Jahrtausenden. Als Kulisse für die schwungvolle Veranstaltung dient die Ausstellung »Cartoons zur Literatur« in der Caricatura Galerie, die vom 27. April bis 21. Juli einen rasanten, unterhaltsamen und zugleich fundierten Überblick über die Kunst des geschriebenen Worts liefert.

Axel Garbelmann mag Sprache, Improvisation und Performance. Aus dem Improvisationstheater kommend, hat er über die Jahre in vielen Genres gearbeitet: Als Impro-Solo-, Wortkünstler, Clown, bei Poetry Slams, als Spontanvorleser, Tagungsbegleiter, freier Redner, Stadtführer, Leser und Rezi-tator. Er nennt das »Wortsurfen«.

Sven Krug verbrachte seine Kindheit und Jugend in einer nordhessischen Kleinstadt. Von 2006 bis 2010 studierte er an der Hochschule für Musik Franz Liszt in Weimar ein Jazzstudium im Hauptfach Jazz-Kontrabass. Seit 2017 lebt und arbeitet er in Kassel, wo er neben seiner Tätigkeit als Instrumen-tallehrer als Kontrabassist in diversen Bands spielt und mit eigenen Formationen und Projekten, für die er eigene Stücke komponiert, in Erscheinung tritt. Bisher sind zwei Alben unter eigenem Namen erschienen: Sven Krug Quartett: Dip and Grip (2018) und Sven Krug Sextett: Lost Innovator Suite (2022).

Mit der KultursommerCard erhalten Sie 10 € Ermäßigung auf eine Karte pro Veranstaltung. Ausnahme: gastronomische Angebote und Kinderveranstaltungen.

Mit der KultursommerCard 10 € Ermäßigung auf Veranstaltungstickets 2024

»Das ist erfüllt, empathisch, human, wunderbar atmend, in einer subtilen Weise nah an der Natur. Ich spüre in solcher Musik Respekt vor der Schöpfung.«
Xander Zimmermann vom Label Incipit Novum

Die neuste Veröffentlichung des Esla Trios – das Album »Landscapes« – feiert im Mai seine Premiere auf etlichen Bühnen Deutschlands.

Die Musik, die die drei Kölner Musiker um den Pianisten Luca Hohmann letztes Jahr zusammen aufgenommen und veröffentlicht haben, hat etwas geradezu magisches. Es wird sich Zeit genommen, die Musik darf sich entwickeln und nimmt die Hörer:innen mit auf eine Reise durch imaginäre Landschaften. Es ist etwas darin, dass einen bewussten Gegenpol zu unser immer schnelllebigeren Zeit setzen möchte.

Luca Hohmann schreibt dazu:
»Erst dann, wenn sich die reine Gegenwärtigkeit äußern darf, spüre ich wie ein Erleben des Echten und Persönlichen zu Tage treten kann. Insofern interessiert mich die Wahrnehmung von Zeit in der Musik besonders. Ich finde es immer wieder faszinierend, welch starken Einfluss Musik ausüben kann und in diesem Sinne habe ich das Gefühl, dass meine Musik das Zeitempfinden »positiv manipulieren« könnte.«

Das Album ist mit »Landscapes« betitelt, was sich aus dem kreativen Schaffensprozess der drei Musiker ergab. Die Musik wurde in in einer ländlichen Umgebung in der Nähe Kölns entwickelt und so wurden verschiedene Einflüsse aus natürlichen und auch urbanen Landschaften in die Musik integriert.
Die Band, bestehend aus Jonas Kaltenbach am Schlagzeug, Jonas Gerigk am Bass und Luca Hohmann an diversen Tasteninstrumenten, wird auf ihrer Release-Tour auch den Saxophonisten Javier Vasquez einladen, einige Stücke zu featuren.

Luca Hohmann – Piano, Synthesizer, Harmonium
Jonas Gerigk – Bass
Jonas Kaltenbach – Drums

Einlass eine Stunde vor Beginn