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Anlässlich ihres 20-jährigen Bühnenjubiläums führen Salut Salon furios und verzaubernd durch musikalische Traumwelten zwischen Illusion und Wirklichkeit. Das Quartett lustwandelt mit mitreißender Dynamik durch die Emotionen und nutzt die Instrumente klassisch perfekt, tollkühn und einfallsreich als künstlerische Komplizen, die ihre ganz eigenen Geschichten zu erzählen haben: Von Überschwang und Liebe, der Flüchtigkeit der Zeit und den Utopien, die wir gerade dringend brauchen.
Vivaldi, Brahms, Tschaikowsky oder Dukas: Salut Salon interpretieren die Werke herrlich eigensinnig und mit berauschender Spielfreude. Das Quartett erstaunt mit Verbalakrobatik und Slapstick, mit Stepptanz und einer singenden Säge. Und mit allerlei verblüffenden Effekten: Träume ist eine Show voller Poesie.
»Salut Salon macht … musikalisch Träume wahr. Hamburgs noch immer charmantester Kulturexport … « – Hamburger Abendblatt
Das Keimzeit Akustik Quintett präsentiert im Jubiläumsjahr 2024 ein eigens auf die Spiegelzelt Bühne zugeschnittenes Programm.
Die Konzertreihen Midtsommer, Albertine und Schon gar nicht Proust wurden hier frenetisch gefeiert. Jetzt kehrt das Keimzeit Akustik Quintett um Norbert Leisegang zu einem Spiegelzelt Spezial auf den Beethovenplatz nach Weimar zurück und präsentiert das Beste aus den bisherigen Programmen sowie einen fulminanten Ausblick auf Kommendes – gespickt mit faszinierenden Kleinoden aus Chanson, Film- und Weltmusik. Keimzeit genießt seit über 40 Jahren wahrhaftigen Kultstatus. Mit Songs wie Amsterdam, Singapur oder Kling Klang haben sie einen festen Platz in den Analen deutscher Rock- und Popmusik.
»Lebenskluge Texte und atmosphärische Bilder.« – rbb24
Der Wahnsinn geht weiter! Eure Mütter präsentieren ihre brandneue Show– ein Comedy-Programm mit einem einzigartigen Mix aus lustigen Songs, skurrilen Sketchen und absurden Performances, für die man einfach Spezialisten wie die drei Männer in ihren schwarzen Klamotten braucht. Seit über 20 Jahren touren Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann kreuz und quer durch die Republik und haben dabei so manchen Kleinkunsttempel in seinen Grundfesten erschüttert. Fisch fromm Frisör ist eine unglaublich abwechslungsreiche Show, randvoll mit präzise gebastelten Darbietungen und treffsicheren Pointen. Kein Thema ist dem Trio fremd, sämtliche Phänomene des täglichen Lebens werden hier einen Abend lang kunstvoll aufgebockt.
»Wo die drei jungen Männer auftreten, werden vermeintlich banale Alltagsthemen zu brillanter Comedy. Berühmt sind sie für ihre ungewöhnlichen Sketche, eingängigen Songs und halsbrecherischen Tanzeinlagen.« – Südkurier
Sehr erfreut! ist Ingolf Lück in seiner neuesten Show. Einer der besten Vertreter seiner Zunft hat dieses Jahr das 66. Lebensjahr erreicht. Gratulation!
Charmant, aber direkt seziert Ingolf Lück eine Welt, die sich so schnell dreht. Manchmal lohnt es sich, einfach stehen zu bleiben, sich umzuschauen und auf die nächste Bahn zu warten. Dabei widmet er sich den großen weniger drängenden Fragen dieser Zeit. Warum muss Bio immer so klingen, als ob man dafür erst mit dem Kiffen anfangen muss? Wieso gibt es am Ende von Rolltreppen keine Falltüren? Und wie soll man sich verhalten, wenn man ein 50-Cent-Stück im Döner findet oder die eigene Tochter plötzlich den Veith mitbringt?
Ingolf Lück beleuchtet meisterhaft die Fragen, die nicht nur seine Generation beschäftigen.
»Sein Repertoire besticht mit einer Mischung von sehr persönlichen Geständnissen und politischer Satire.« – Ruhr Nachrichten
Gefühlvoll, nah und sehr persönlich schreibt, komponiert, singt und spielt Anna Depenbusch – der Inbegriff einer Liedermacherin. Die singende Dichterin hat schon früh ihren unverwechselbaren Stil zwischen Edith Piaf, Hildegard Knef und Björk kreiert und verzaubert mit ihrer ganz eigenen Mischung: tieftraurig und urkomisch. Mittlerweile nennt sie fünf Studio- und zwei Soloalben ihr Eigen, Tourneen von Elbphilharmonie bis Prinzregententheater liegen hinter ihr und ausgezeichnet wurde sie u.a. mit dem Fred-Jay-Preis und dem Deutschen Chanson-Preis.
Beim Soloprogramm am Flügel nimmt sie ihr Publikum mit auf eine musikalische Reise durch die Geschichten der Anna Depenbusch. Ein charmanter Genre-Mix mit unendlich viel Lebendigkeit, Herz und Humor.
»Man wäre vor so viel Charme, Esprit und Musikalität am liebsten auf die Knie gesunken.« – Hamburger Abendblatt
Diese Latin Grammy prämierte, kubanische A-cappella-Gruppe muss man zu den außergewöhnlichsten Acts weltweit zählen, die das gesamte tonale Spektrum einer ausgewachsenen Salsa-Formation abdecken. Die sechs kubanischen Illusionisten verwandeln ihre Stimmen in Musikinstrumente und klingen wie ein ganzes Latin-Orchester mit Perkussion, Bläsern und allem, was dazu gehört. Dieses Können führte sie an die renommierten Konzertorte der Welt, vom Montreux Jazzfestival in die Royal Albert Hall nach London, von der Esplanade Hall Singapore bis ins New Morning Paris, vom Opera Theatre in Tel Aviv bis zum Hollywood Bowl nach L.A. Ihr fantasievolles Programm genießt gerade wegen seiner Einzigartigkeit die ausgesprochene Achtung von Künstlern wie Bobby McFerrin, Peter Gabriel und Paul Simon.
»Schließe deine Augen auf einem Vocal Sampling Konzert und du wirst glauben, sie haben Gitarren, Posaunen oder Trommeln in ihren schrillen Anzügen versteckt.« – Evening Standard
Maybebop ist immer noch da, reifer an Jahren und unverbrauchter denn je. In ihrer neuen Show präsentieren sie einen dampfenden Kessel neuer Songs: vom kabarettistischen Höhenflug zur sprachlich wahnwitzigen Albernheit, von berührender Ballade zu aufreibendem Elektropunk, vom Gute-Laune-Ohrwurm zur bissigen Satire überrascht jede Nummer aufs Neue. Dabei sind die Jungs unerreicht uneitel und noch sympathischer, spontaner und souveräner als beim letzten Mal. Also alles wie immer.
Muss man mögen ist das zwölfte Bühnenprogramm nach über 20 gemeinsamen Jahren. Jeder Abend ist eine Bestandsaufnahme, in jeder Konzertminute misst sich die Band am Hier und Jetzt. Musik, Sound und Licht sowie Video sind miteinander verwoben und bilden ein Gesamterlebnis, das in der Kultur-Szene herausragend und einzigartig ist.
»...lebensnah und anrührend, mal witzig und schräg oder einfach nur überwältigend.« – NR-Kurier
Die deutsche Artrock-Legende Stern-Combo Meißen begeht 2024 ihr 60-jähriges Bandjubiläum und ist damit die dienstälteste und sich dennoch stets personell verjüngende Rockband Deutschlands. Noch immer beindruckt sie mit faszinierenden und unvergesslichen Live-Konzerten ihr Publikum. Neben Klassikern wie Der Kampf um den Südpol, Die Sage, Stundenschlag, Wir sind die Sonne und Eine Nacht werden auf der Tour auch Auszüge aus den konzeptionell angelegten Werken Weißes Gold und Bilder einer Ausstellung – The Rock Version präsentiert. Highlights der Jubiläumstour sind Konzerte mit ehemaligen Bandkollegen, musikalischen Gästen oder orchestraler Begleitung. Die von 1964 bis heute selbst definierten Qualitätsansprüche an ihre Musik spiegeln sich auch im 2020 erschienenen Album Freiheit ist wider.
»Die Band war in der DDR eine der führenden Formationen für Artrock und wurden von Anhängern auch ›Pink Floyd des Ostens‹ genannt.« – sueddeutsche.de
Christian Ehring ist bekannt als Moderator von extra3 und als Sidekick von Oliver Welke in der Heute Show. Wer ihn live erlebt, kann überdies einen ausgesprochen vielseitigen und sensiblen Bühnenkünstler kennenlernen. Sein neues Solo Stand jetzt beschreibt die in der Polykrise allgegenwärtige Floskel. Stand jetzt weiß man nichts Genaueres. Stand jetzt ist nicht klar, welche Kriege weiter eskalieren. Stand jetzt ist ungewiss, ob die Menschheit die Klimakatastrophe überlebt. Kann man angesichts von Krieg und Katastrophe, von Inflation und Doppelwumms überhaupt noch lachen? Christian Ehring sagt: Man muss. Der Witz hat Vorfahrt. Das gilt heute mehr denn je. Stand jetzt ist hochaktuelle Satire nach der Zeitenwende. Stand jetzt wird’s lustig.
»Christian Ehring geht ja gerne da hin, wo es weh tut und das wie immer: mit Schwung, Verve, Empathie und Witz.« - Süddeutsche Zeitung
Jan Plewka singt Rio Reiser glänzte mit ausverkauften Vorstellungen in ganz Deutschland. Nun gibt es einen zweiten Teil des Abends, endlich! Jan Plewka versammelt Lieder aus der Zeit von Rio Reisers Solokarriere, setzt den Schwerpunkt aber bei den Songs aus den Ton Steine Scherben – Jahren. Jan Plewka und Die Schwarz-Rote Heilsarmee holen die Musik der Scherben in die Gegenwart. Der Wille zur Veränderung damals wird mit der Wut über die heutigen Zustände aufgeladen und spürbar gemacht. So sind die fröhlichen Hits und zarten Liebeslieder den politischen und kämpferischen Songs gewichen. Gespielt werden u.a. Jenseits von Eden und Macht kaputt, was Euch kaputt macht. Eine große, kraftvolle und bilderreiche Show, die sich zwischen Theater, Performance und Konzert bewegt.
»Jan Plewka singt Rio Reiser – die Rolle seines Lebens...endlich wieder.« – Hamburger Abendblatt
Die Seilschaft – die Band von Gundermann – schöpft aus einem großen Song-Pool aus über 30 Jahren Bandgeschichte.
Dank ihrer beinah drei Stunden langen Shows, schaffen es schon recht viele Lieder auf die Set-Liste. Dennoch gibt es immer den einen oder anderen persönlichen Lieblingssong, der am Abend nicht gespielt wird. Mit dem Großen Wunschkonzert gratuliert die Band dem Köstritzer Spiegelzelt zum 20-jährigen Jubiläum und bedankt sich bei ihren Fans für den Publikumspreis Marlene 2023 mit der Gelegenheit, das Abendprogramm im Vorhineinmitzugestalten. Songwünsche können ab sofort an wunschkonzert@dieseilschaft.de gesendet werden.
»Die Seilschaft‹ ist zurück! Die frühere Band des Lausitzer Braunkohle-Barden Gerhard Gundermann hat ein Album vorgelegt, das mit trotziger Melancholie und kraftvoller Pose die Sternstunden einer friedvollen Zeit beschwört. Ist das Utopie? Ganz und gar nicht.« – Berliner Kurier
Kabarett, Comedy und das eine oder andere Lied. Improvisationstalent und das Aufgreifen aktueller gesellschaftlicher Themen machen aus jedem Auftritt von Daphne de Luxe ein Unikat. Ihre Authentizität berührt und begeistert. Die private Daphne lebt weniger Glamour, aber liebt Hühner und den Anbau alter Gemüsesorten. Also landen diese Themen auch in ihrem Bühnenprogramm. Daphne de Luxe zieht auf humorvolle Art und Weise Parallelen zwischen Mensch und Tier und erklärt u. a., warum die Männer den Frauen so gern ins Dekolleté schauen. Artgerecht steht ebenso für die amüsanten Beobachtungen über das Zusammenleben von Menschen und wie es sich verändert. Unterhaltsamer kann ein Abend kaum sein.
»Die Kunst des Witzes besteht im Wie und nicht im Was und das Wie beherrscht in Deutschland niemand besser als Daphne de Luxe.« – Neue Westfälische
Es ist Zeit für einen Neustart. Das Geschrei hat das Gespräch ersetzt, es gibt keine Freunde mehr, nur noch Feinde – und Opfer. Die Digitalisierung ist unsere Chance und doch schafft sie uns ab! Disruption und Revolution sind permanent geworden. Wir kennen alles und wissen nichts. ADHS ist keine Krankheit mehr, sondern die neue Digitalkompetenz. Während wir mit Hochgeschwindigkeit der Apokalypse entgegenrasen, sehnen wir uns verzweifelt nach neuen Helden.
In jedem Wahnsinn liegt eine Wahrheit und jede Wahrheit braucht eine Spur Wahnsinn.
Wie kein Zweiter kombiniert er die messerscharfe Beobachtungsgabe des Komikers mit der analytischen Schärfe des Philosophen.
»Florian Schroeder ist der Mephisto des deutschen Kabaretts. Und als solcher führt er seine Zuhörer in die eigenen Abgründe von Gut und Böse.« – Frankfurter Rundschau
Purple Schulz und seine vielen Hits aus den 80ern und 90ern sind einfach Kult. Ein Abend mit Purple Schulz ist wie eine musikalische Umarmung, bei der die Zwischentöne so wichtig und wohltuend sind wie die poetischen Songs. Kritisch, humorvoll und verbindend. Auf seiner Tour wird er erstmals von der 28-jährigen Jördis Tielsch an Violine, Piano und Gitarre begleitet. Die mehrfache Bundespreisträgerin beim Wettbewerb Jugend musiziert eroberte bereits als 13-jährige die Herzen ihres Publikums. Mit ihrer warmen Stimme sorgt die außergewöhnliche Singer/Songwriterin dafür, dass jeder Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis wird. Hier haben sich Zwei gefunden, deren Generationen übergreifende musikalische Begegnung die Hits von damals zu neuem Leben erweckt.
»Seine Melodien und seine Texte stehen für Haltung und Botschaft, ... Gekonnt balanciert er zwischen den Polen, die Welt verändern zu wollen und den Wert von Beständigkeit zu schätzen … « Kölner Stadt-Anzeiger
Zusammen mit Fabian Stevens (Drums) und Philipp Martin (Bass) wird das Trio in Weimar ihre Songs präsentieren, die Zuhörer auf eine musikalische Reise mitnehmen und die Geschichten vom Ich und Du und Wir zum Strahlen bringen. Alin Coen singt teils auf Deutsch, teils auf English über Geschichten von Schönheit und Schmerz und all den Gefühlen dazwischen. Ihre Worte wählt sie behutsam, sie beobachtet leise und beweist immer wieder ein Gespür dafür, unser Miteinander in all seiner Komplexität auf ehrliche und eindringliche Art beschreiben zu können. Durch ihr außergewöhnliches Gesangstalent und ihre tiefgründigen Texte hat sie sich einen festen Platz in der deutschen Musiklandschaft erobert. Aber Alin Coen ist nicht nur für ihr musikalisches Talent bekannt, sondern auch für ihr leidenschaftliches Engagement für Frauen in der Musikbranche.
»Alin Coens Stimme klingt ›wie eine warme Decke…‹ ihr Elfen-Pop geht unter die Haut.« – WAZ
Wunderschöne neue A-cappella-Songs, Satire-Choräle im festlichen Gewand, eine fast perfekte Hammondorgelparodie und eine sehr finnische Finnin, die auf der Bühne jeden Abend mindestens so feiert wie ihre Namensbase im Amtssitz Kesäranta – das alles bietet das 16. Programm von LaLeLu.
Die vier Stimmband-Akrobaten mit dem urkomischen Hang zur Anarchie warnen vor unberechenbaren Nachbarn, bieten Ex-Freunden die Stirn und vertonen obendrauf ganz ernsthaft das Grundgesetz. LaLeLu sehen es als ihre Aufgabe an, die Spaltung der Gesellschaft zu besiegen. Dafür wagen sie sogar schamlos, eine neue Willy Brandt auszurufen. Einzigartiges Musikkabarett aus gewaltfreiem Singen, genderneutralem Tanzen und nachhaltiger Satire: Alles richtig gemahct!
»Kaum eine A-cappella-Gruppe bringt stimmliche Extraklasse mit so ausgefuchsten Arrangements, witzigen Ideen und non-chalanter Moderation zusammen.« – Süddeutsche Zeitung
Das Hamburger Duo Fjarill sind zwei charakterstarke Frauen: Hanmari Spiegel aus Südafrika und Aino Löwenmark aus Schweden. Ihre Erfahrungen schwingen mit in einem ganz eigenen musikalischen Ereignis, das die Welt in ihrer Vielfalt umarmt und ihre feinen Zwischentöne funkeln lässt. Mit Geige und Piano singen sie einzeln oder zusammen auf Schwedisch, Afrikaans, Zulu und Deutsch und entfesseln eine mit- und hinreißende Dynamik, die sich wie der namensgebende Schmetterling spielerisch zwischen Folk, Pop, Klassik und Jazz bewegt. Mit Walden legt Fjarill ihr nun mehr zehntes Album vor. Die Jubiläumsausgabe berührt Herzen und reist musikalisch an die schwedischen Schären oder die südafrikanischen Steppe, versunken im eigenen Innern oder weit draußen am Horizont.
»Wie die beiden auf ihrem Album Tangoanleihen, Bossa-Nova-Elemente, Avantgardistisches und meditative Balladen verweben, ist eine Meisterleistung.« – STEREO