Zwei Frauen, die Jahrhunderte trennen – der Wunsch nach Selbstbestimmung, der sie verbindet - »Marschlande« ist der neue Roman der Bestseller-Autorin Jarka Kubsova; Im Hamburger Marschland lebt ums Jahr 1580 Abelke Bleken. Sie führt allein einen Hof, trotzt Jahreszeiten und Gezeiten. Und sie versucht, sich gegen ihre Nachbarn zu behaupten, in einer Zeit, die für unabhängige Frauen lebensgefährlich ist. Fast fünfhundert Jahre später zieht Britta Stoever mit ihrem Mann und ihren Kindern in die Marschlandschaft. Basiert auf wahren Ereignissen, Atmosphärisch erzählt, Intensiv recherchiert und beeindruckend genau rekonstruiert, Hexenverfolgung und die Unterdrückung von Frauen durch die Jahrhunderte


Jarka Kubsova wurde 1977 in Tschechien geboren, seit 1987 lebt sie in Deutschland. Sie arbeitete als Journalistin bei »Financial Times Deutschland«, »Stern« und »DIE ZEIT« sowie als Co-Autorin mehrerer erfolgreicher Sachbücher. 2021 erschien ihr Debütroman »Bergland«, der auf der Jahresbestsellerliste stand. Jarka Kubsova lebt in Hamburg. Für »Marschlande« tauchte sie tief in die Geschichte der Stadt und der Vier- und Marschlande ein und forschte in Archiven über Abelke Bleken und ihre Zeit.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein multisensorisches Musiktheater mit Musik von Karol Szymanowski

Schülerinnen und Schüler der Heilpädagogischen Schule Bonnewitz,
Streichensemble der Kreismusikschule Dreiländereck, „Singasylum“
Duo Arethusa Klavier: Hiroko Takafuji, Violine: Adele Pätz
Konzeption&Leitung: Adele Pätz und Johanna Thomanek

Ausgehend von den „Mythen”, einem dreiteiligen Zyklus für Violine und Klavier des polnischen Komponisten Karol Szymanowski, wurde in zahlreichen Workshops gemeinsam mit den Teilnehmenden ein Musiktheaterstück entwickelt. Insbesondere die mythologischen Geschichten der Nymphe Arethusa, des in sich selbst verliebten Narziss und von Pan, dem die Waldnymphen aufscheuchenden Gott der Hirten, werden dabei ins Licht gerückt. Mit Improvisationen, Klängen, Bewegung, Tanz, Licht-, Objekt- und Videoinstallationen wird ein vielschichtiges Erleben von Musik und Raum möglich. Erleben Sie dabei selbst, wie die unterschiedlichen Sinneseindrücke unsere Wahrnehmung der Musik stimulieren.

Foto: © Leicht, HfM Dresden

Es gibt in Deutschland exakt zwei Domkapellmeisterinnen.
Eine davon ist Lydia Schimmer aus
Stuttgart. Sie steht für eine neue Generation von
Organistinnen: künstlerisch brillant, mit weitem
Blick und starkem pädagogischem Engagement
vor Ort. In die Dresdner Frauenkirche bringt sie
drei Franzosen mit. De Grigny aus dem 17. Jahrhundert
ist wegen seiner eleganten Musik sehr beliebt,
der in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts
lebende Alain wegen seiner exotischen Klangwelt.
Und Vierne? Ja, der brachte um 1900 einen ganz
besonderen Zauber in die Kirchenmusik, mal
lyrisch-versonnen, mal kraftvoll.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine glamouröse amerikanische Filmdiva, ein exotischer Schauplatz irgendwo im südamerikanischen Nirgendwo und ein Produzent mit tiefen Taschen: Film ab für eine schillernde Leinwand-Revue – alles dreht sich um Clivia! Doch die Probleme häufen sich. Nicht nur springt der Hauptdarsteller unter mysteriösen Umständen ab, auch wird der Crew die Einreise nach Boliguay verweigert. Kurzerhand rekrutiert Clivia einen Einheimischen als Schein-Ehemann und Spielpartner. Doch als sich dieser als Revolutionsführer inkognito entpuppt, fallen die Kulissen und es entspinnt sich ein kinoreifes Drama rund um politische Intrigen und die geheimen Gefühle der Film-Stars.

Mit Clivia trifft Nico Dostal ganz den Ton der swing-inspirierten Unterhaltungsmusik der frühen 1930er Jahre, der ihm auch im nationalsozialistischen Deutschland eine erfolgreiche Karriere sicherte. Inmitten walzerschwelgender Liebesduette und südländischem Kolorit samt Paso Doble und Tango jongliert Regisseur Peter Lund mit den Klischees der Operette und lässt ihre Konflikte um Bodenschätze und Machtmissbrauch im globalen Süden zum Zündstoff seiner Inszenierung werden.

Eine glamouröse amerikanische Filmdiva, ein exotischer Schauplatz irgendwo im südamerikanischen Nirgendwo und ein Produzent mit tiefen Taschen: Film ab für eine schillernde Leinwand-Revue – alles dreht sich um Clivia! Doch die Probleme häufen sich. Nicht nur springt der Hauptdarsteller unter mysteriösen Umständen ab, auch wird der Crew die Einreise nach Boliguay verweigert. Kurzerhand rekrutiert Clivia einen Einheimischen als Schein-Ehemann und Spielpartner. Doch als sich dieser als Revolutionsführer inkognito entpuppt, fallen die Kulissen und es entspinnt sich ein kinoreifes Drama rund um politische Intrigen und die geheimen Gefühle der Film-Stars.

Mit Clivia trifft Nico Dostal ganz den Ton der swing-inspirierten Unterhaltungsmusik der frühen 1930er Jahre, der ihm auch im nationalsozialistischen Deutschland eine erfolgreiche Karriere sicherte. Inmitten walzerschwelgender Liebesduette und südländischem Kolorit samt Paso Doble und Tango jongliert Regisseur Peter Lund mit den Klischees der Operette und lässt ihre Konflikte um Bodenschätze und Machtmissbrauch im globalen Süden zum Zündstoff seiner Inszenierung werden.

Charlotte Thiele, Violine
Andrei Banciu, Klavier

[Bild]

Programm:
Maurice Ravel: Sonate Nr.2 G-Dur
Lili Boulanger: Nocturne und Cotège
Olivier Messiaen: Thema und Variationen
César Franck: Sonate A-Dur

Der Zyklus „Klingende Kulturkreise“ fokussiert unterschiedliche Regionen unserer musi-kalischen Tradition. In den vergangenen Jahrhunderten verorteten sich zahlreiche Kom-ponisten in pulsierenden musikalischen Zentren und schufen unvergessliche Musik.
Charlotte Thiele und Andre Banciu greifen diese musikalischen Traditionen auf und ge-stalten einen Konzertzyklus, dessen Konzerte jeweils einem solchen „klingenden Kultur-kreis“ gewidmet sind. Das zweite Konzert der Reihe ist Frankreich gewidmet.

Einlass: 17:00 Uhr

Es erklingen Werke von Johann Sebastian Bach, Carl Friedrich Zelter, Henri Vieuxtemps und Rebecca Clarke.

Mit Vincent Blechschmidt, Nilsu Erten, Suyeon Yang (Viola)
und Peter Naryshkiyn (Klavier)
Künstlerische Gesamtleitung: Prof. Vladimir Bukac

Eintritt: 4 Euro

Wir bitten um vorherige unter 0351-2618234 oder an romy.donath@museen-dresden.de.

Es erklingen ausgewählte Episoden aus Bach-Kantaten für vier Hände sowie die berühmteste und erfolgreichste Komposition von Franz Schubert und das Echo der unerfüllten Liebe des Komponisten Johannes Brahms zu Clara Schumann.

Mit Monika Hanus-Kobus und Monika Kruk aus Wrocław
Eintritt: 15 Euro / ermäßigt 13 Euro

Wir bitten um Reservierung unter 0351-8044450 oder an joanna.magacz@museen-dresden.de.

Es musizieren Studierende der Hochschule für
Musik »Carl Maria von Weber« Dresden
Veranstaltung in Kooperation mit der Hochschule
für Musik »Carl Maria von Weber« Dresden

Einlass 19:00 Uhr

Eine glamouröse amerikanische Filmdiva, ein exotischer Schauplatz irgendwo im südamerikanischen Nirgendwo und ein Produzent mit tiefen Taschen: Film ab für eine schillernde Leinwand-Revue – alles dreht sich um Clivia! Doch die Probleme häufen sich. Nicht nur springt der Hauptdarsteller unter mysteriösen Umständen ab, auch wird der Crew die Einreise nach Boliguay verweigert. Kurzerhand rekrutiert Clivia einen Einheimischen als Schein-Ehemann und Spielpartner. Doch als sich dieser als Revolutionsführer inkognito entpuppt, fallen die Kulissen und es entspinnt sich ein kinoreifes Drama rund um politische Intrigen und die geheimen Gefühle der Film-Stars.

Mit Clivia trifft Nico Dostal ganz den Ton der swing-inspirierten Unterhaltungsmusik der frühen 1930er Jahre, der ihm auch im nationalsozialistischen Deutschland eine erfolgreiche Karriere sicherte. Inmitten walzerschwelgender Liebesduette und südländischem Kolorit samt Paso Doble und Tango jongliert Regisseur Peter Lund mit den Klischees der Operette und lässt ihre Konflikte um Bodenschätze und Machtmissbrauch im globalen Süden zum Zündstoff seiner Inszenierung werden.

"Bares für Gares" - ein bitterbös-komisches Küchenfeuerwerk

Thomas „Thom“ Mann ist Inhaber des "Manni’s Schnitzeleck“, in dem noch die 80er herrschen. Der Mittvierziger war einst der beste Koch-Azubi seines Jahrgangs, hatte ein eigenes Restaurant und den ersten Stern in Griffweite. Doch dann endete der steile Aufstieg im „Schnitzeleck“, wo die Gerichte „Schnitzeltod in Venedig“ und „Der Frittenberg“ heißen. Ist eine TV-Show vielleicht die Rettung?

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Boulevardstück mit Musik geschrieben von David-Jonas Frei.
mit dabei: Alexander Milz(Serienstar Unter uns, Sturm der Liebe), Sascha Hödl (Winnetou bei den Festspielen in Bad Segeberg) und Stuart Sumner (Tarzan im Musical Tarzan), Stefanie Hertel
Die musikalische und romantische Komödie entführt mit schwungvollen Melodien und humorvollen Szenen in ein turbulentes und farbenfroh gezeichnetes Paris der 60er Jahre.
So treffen sich Gaby aus den französischen Alpen und Andrew, ein Amerikaner, in der Stadt der Liebe - Paris. Gaby ist auf der Flucht vor Verantwortung, sie soll den Präsidenten heiraten. Andrew wird von seiner Frau in der unbekannten Stadt zurückgelassen, während sie sich lieber mit der französischen High Society vergnügt. Aus einer Zweckgemeinschaft wird eine Romanze, die immer wieder durch die Ankunft von Andrew Frau (Nathalie), findigen Journalisten und lastigen Polizeibeamten, die Gaby ausfindig machen wollen, und einem sehr anhänglichen Kellner, gestört wird. Auch Gabys Verlobter, der Präsident persönlich, taucht auf und will sie zur Rede stellen.
Dieses wundervolle Theaterstück bietet eine Fülle von Musik und Pariser Flair, u.a. mit Liedern von Künstlern wie Mireille Mathieu, Peter Alexander, France Gall, Vico Torriani und Udo Jürgens - eine romantische Reise, die das Publikum verzaubern und begeistern wird.

18:30 Uhr

Es erklingen die schönsten Stücke einer langen und atemberaubenden musikalischen Erfolgsgeschichte!

Einlass und Abendkasse ab 18:30Uhr

Der charismatische Avi Avital ist zweifellos einer der größten Mandolinenspieler unserer Zeit. Seine Aufnahmen für die Deutsche Grammophon werden international gefeiert. Für dieses Programm taucht Avital in die klassische Musik ein und erkundet auch den Jazz.
Als kongenialen Partner hat er den Jazzpianisten Omer Klein an seiner Seite, der vom Jazz-Podium ohne Zweifel in die erste Garde der zeitgenössischen Jazz-Pianisten gehoben wurde. Beide zusammen haben ein Programm entwickelt, in dem eine sehr freie Aufführung von Jazzstücken, Eigenkompositionen und israelischen Liedern Eingang finden. Aber Avital kann Johann Sebastian Bach, seinen Helden der Kindheit, nicht auslassen. Und auch hier kann er auf Omer Klein zählen, denn die Verehrung des großen Komponisten teilt er.

Einlass: 19:00 Uhr

Florian Weber, geboren 1974 in Schrobenhausen, ist Musiker (u.a. Sportfreunde Stiller, Bolzplatz Heroes, MS Flinte), Künstler und Autor (drei Romane bisher). Er spielte jahrelang aktiv Fußball. Als Jugendlicher hatte er ein Probetraining beim FC Bayern München, war deutscher Vizemeister mit der Hochschulmannschaft München, trifft bei Benefizspielen durchaus mal auf Benny Lauth, Claudio Pizarro oder Lothar Matthäus und schrieb Lieder über König Fußball – nur keins über »Maradona«, dafür aber ein Buch, was unter dem Titel "Marona Mio" am 4. März bei Voland & Quist erscheint.

Diego im Paniniheft. Diego auf dem Shirt. Diego im Kopf. Diego auf dem Schlagzeug. Diego im Stadion. Diego auf dem Bolzplatz. Diego im Buch. Diego auf der Haut. Diego in der Disco. Wir erfahren, wie Diego in das junge Leben des Flo Weber kam, es aufwühlte, begleitete, begeisterte und ihn sogar eventuell zu einem der bekanntesten deutschen Fußballsongs seiner Band Sportfreunde Stiller inspirierte. Eine freudentrunkene Rückschau auf ein Leben mit dem Menschen und dem Mythos Diego Armando Maradona.

Einlass: 19:00 Uhr

Er gehört zweifellos zu den bedeutendsten Pianisten des 20. Jahrhunderts. Eugen d’Albert erblickte am 10.04.1864 in Glasgow als Sohn von Charles d’Albert, dem „Briti-schen Strauß“ das Licht der Welt. Ende des 19. Jahrhunderts lebte und wirkte er in der Villa Teresa. Liszt gehörte zu einem seiner wichtigsten Wegbereiter, der ihn als seinen vorzüglichsten Schüler sah.

Einlass: 15:00 Uhr

Killian Farrell, GMD des Staatstheaters Meiningen, wird mit Tom Adler, unserem wissenschaftlichen Mitarbeiter, über Inhalt, Musik und die Bedeutung der ersten Oper Wagners sprechen.

Einlass: 13:30