Thorbjörn Risager & The Black Tornado sind die führenden Roots-Rocker Dänemarks und haben dies nicht erst mit ihrem neuen Album „House of sticks“ bewiesen (VÖ 01/25 Mascot Records).

Seit mehr als zwanzig Jahren spielt die Band unermüdlich auf den Bühnen der Welt und begeistert das Publikum immer wieder aufs Neue. Es ist nicht nur die charismatische Bühnenpräsenz der Band, sondern auch ihr besonderer Sound, der den Soul, Chicago Blues, Boogie und Rock´n´Roll vereint und den Zuhörer in seinen Bann zieht. Thorbjörn Risagers Stimme, irgendwo zwischen Ray Charles, Van Morrison und Billy Gibbons, gilt dabei als das Sahnehäubchen.

Das mehrfach preisgekrönte Septett macht nicht nur das Publikum zu Fans, sondern auch Kollegen und Musiklegenden: Die Band ist unter anderem als Support für Bonnie Raitt und Tedeschi Trucks Band aufgetreten und Frontmann Thorbjorn Risager selbst teilte sich bereits die Bühne mit Legenden wie Buddy Guy, Doyle Bramhall II und Robben Ford. Und wer kann schon Elwood Blues himself – Dan Akroyd zu seinen Fans zählen?

Im Januar 2025 veröffentlichten Thorbjörn Risager & The Black Tornado auf ihrem neuen Label Provogue/Mascot Label Group ihr neuntes Studioalbum „House of Sticks“, das nicht nur die Fans, sondern auch die Kritiker feierten!
Im kommenden Jahr gehen die dänischen Roots Rocker wieder auf ausgedehnte Tour, um ihre Fans mit ihren explosiven Liveshows zu begeistern!

Die Band:
Thorbjørn Risager – Vocals / Gitarre

Emil Balsgaard – Piano / Orgel

Joachim Svensmark – Gitarre / backing vocals

Kasper Wagner – Tenor-/Alt-/Bariton-Saxophon oder Hans Nybo – Tenorsaxophon / backing vocals

Peter Kehl – Trompete/Flg-Horn /backing vocals

Søren Bøjgaard – Bass / Synthbass / Samples

Martin Seidelin – Schlagzeug / backing vocals

Einlass ab 19:00 Uhr

„Doctor´s Orders“ war das erste Album der heutigen Bandbesetzung, damals, vor 40 Jahren, noch mit Gründungsmitglied Lee Brilleaux am Gesang. Die Kultband Dr.Feelgood ist und bleibt ein Phänomen. Wer die Band heute bei einem Konzert erlebt, kommt unweigerlich in Kontakt mit dieser rauen, kompromisslosen Live Energie, die sie in den siebziger Jahren zu einer der weltweit bekanntesten und spannendsten Live Bands der aufkommenden britischen Pubrock-Szene machte. „Messerscharfer Brocken R´n´B“ nennt das Classic Rock Magazin ihren damals entwickelten Stil, der die Seele schwarzer Musik, vor allem des Blues, mit der Rotzigkeit der aufkommenden Punk-Bewegung verbindet.
1970 auf Canvey Island, Essex, gegründet, erreichte Dr.Feelgood mit ihrem Album „Stupidity“ nach ihrem No.1 Erfolg in den U.K. Charts Fans aller Coleur. Weitere Erfolge mit Single Veröffentlichungen folgten mit Songs wie Roxette, Back in the Night, Milk and Alcohol, Down at the Doctors. Ihre Version von See You Later Alligator erhielt sogar Gold Status! 

Mit Kevin Morris am Schlagzeug, Phil Mitchell am Bass und Gordon Russell an der Gitarre stehen seit 1983 noch immer Musiker der letzten Besetzung um Original-Sänger Lee Brilleaux auf der Bühne. Er verstarb 1994 und wurde seit 1999 durch Robert Kane (früher The Animals) ersetzt.

Auch wenn Dr.Feelgood weiterhin Alben veröffentlicht, zuletzt „Live in Caen“ (2024) und „Damn Right!“ (2022), bleibt das eindeutige Markenzeichen ihre fesselnde Live-Show! Man kann die Energie noch immer spüren, mit der die Band einst die Musik-Clubs auf der ganzen Welt auseinandergenommen haben.

Einlass: 19:00 Uhr

Eläkeläiset sind die „größte Humppa-Band der Welt“. Das sagen sie selbst – und wer würde da widersprechen? In ihrer Heimat Finnland sind die „Rentner“ längst eine Kult-Institution, deren Alben regelmäßig ganz vorne in den Charts landen. Aber auch hierzulande hat die Band eine beeindruckend große und vor allem treue Fangemeinde.

Die Anzahl ihrer Veröffentlichungen? Unzählig! Sogar eine DVD wurde in Finnland mit Gold ausgezeichnet.

Ihr erster Deutschland-Auftritt fand vor genau 30 Jahren statt – am 2. März 1996 im Juz Rostock. Grund genug, dieses Jubiläum gebührend zu feiern!

Präsentiert von Folker, Folk Galore & OX

Für 2026 ist außerdem ein neues Album geplant – Fans dürfen sich freuen!

Im 33. Jahr ihres Bestehens bringen Eläkeläiset nun mit „Humppaaxident II“ ihre einzigartige Mischung aus Humppa und Chaos zurück auf die Bühnen Deutschlands.

Marcel Adam Abschiedstour Vol. 3/3 Best Of – der letzte Jahr startet…
Die 3-jährige Abschiedstour neigt sich dem Ende zu. Das letzte Jahr, das letzte Programm, der Abschied von seinen treuen Fans rückt in greifbare Nähe.
Marcel Adam – statt „Gonz Elähn” (1996) lieber mit den „Egoist(en)“ (2024) – vom ersten bis zum letzten Album eine Reise durch Chansons, Mundart, Lieder und viel Humor.
Nach Auftritten mit verschiedenen Formationen in den 80er und 90er Jahren, startete Marcel 1996 „Gonz Elähn“ mit seiner ersten Solo CD. 30 Jahre später beendet er diese Reise mit seinen Freunden und Lieblingsmusikern: mit den „Egoisten“ statt „Gonz Elähn“.
Kann man nach über 10 Studioalben überhaupt ein Best Of Programm herausbringen, ohne dass der eine oder andere Klassiker auf der Strecke bleibt?! „S’Onna“ und „Von guten Mächten gehören auf jeden Fall zum Standardprogramm und werden nicht fehlen. Das Publikum ist eingeladen, die letzten Konzerte einfach zu genießen und sich überraschen zu lassen. Natürlich wird wieder , wie man es von Marcel kennt, viel gelacht, und ganz bestimmt auch die eine oder andere Träne vergossen werden.
Die Abschiedstour läuft bereits seit September 2024 und endet im Dezember 2026 dort wo sie begonnen hat: in Marcels Wohnzimmer – der Bel Etage.
Nahezu jedes Konzert der Abschiedstour seit 2024 war ausverkauft und von der Presse hochgelobt. Am 23. April 2026 im Congress Center Ramstein das letzte Best Of Programms Vol. 3/3, den Start in das letzte Jahr seiner musikalischen Reise.
Marcel und die Egoisten warten auf euch und sagen bereits Merci et Au Revoir

Einlass: 19:00 Uhr

Disillusion kündigen ihre LIVE SPRING 2026 Tour an.

Zwischen zwei Albumproduktionen nehmen sich die Leipziger Progressive-Metal-Visionäre
DISILLUSION im Frühjahr 2026 Zeit, um ihre unvergleichliche Bühnenenergie erneut live zu
entfesseln – in Deutschland und Europa.

Neben Songs vom aktuellen Album AYAM rückt auch das 20-jährige Jubiläum von GLORIA in
den Fokus der Setlist – ein Werk, das auch zwei Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung nichts
von seiner zeitlosen Strahlkraft verloren hat. Und da die Herren auch keineswegs untätig
sind…ein neuer Track?

Nach der erfolgreichen, vielerorts ausverkauften Tour 2024, die Auftritte in Deutschland,
Frankreich und den USA umfasste, dürfen sich Fans nun auf eine neue intensive Live-Erfahrung
freuen – emotional, episch und kompromisslos.

Einlass: 18:30Uhr

ACHTUNG: Freie Platzwahl bei begrenzter Sitzplatzanzahl.
Die Reservierung verfällt 15 Minuten vor Showbeginn.
Gruppen >8 Personen kommen bitte besonders frühzeitig!

Alle drei Monate holt Ortwin Bader-Iskraut die Besten Musiker der Berliner Songslams nach Karlshorst! Nachdem sich die aufregendsten und aufstrebendsten Newcomer:innen der Berliner Musikszene in Kreuzberg bewiesen haben, erhalten sie die begehrte Ehre, beim Best Of Songslam in Karlshorst aufzutreten. Auf der intimen Studiobühne des Kulturhaus Karlshorst geht es im nicht ganz ernst gemeinten Wettkampf um den absolut symbolischen Preis, Ruhm und natürlich auch Ehre! Das besondere: wie es sich für ein Best Of Line Up gehört, haben alle Teilnehmenden in der Vorrunde 10 Minuten Zeit zur Verfügung!

DOORS: 18:30 Uhr
BEGINN: 19:00 Uhr
TICKETS: 5€
Kostenlose Onlinereservierung empfohlen.

Einlass: 18:30 Uhr

Wer sind "3 on the Bund"? Ein dynamisches Quintett aus Irland mit Wurzeln in der traditionellen irischen Musik, "3 on the Bund" ist „eine erfrischend neue Band mit unendlichem Potenzial!“ Irish Music Magazine: Inspiriert von ihren unterschiedlichen individuellen musikalischen Hintergründen verbinden "3 on the Bund" Tradition mit Innovation. Ihre komplexen, vielschichtigen Arrangements bestehen aus sowohl traditionellem als auch neu komponiertem Material, das mit einer Energie und Leidenschaft gespielt wird, die völlig authentisch ist. Gegründet im Jahr 2019, fanden "3 on the Bund" über die Irish World Academy an der Universität Limerick zusammen und „gingen rasant von Unbekannt zu heiß begehrt“ (Folk World). Beeindruckenderweise schaffte es die Band, ihr Debütalbum „Frenzy“ während der Covid-19-Pandemie aufzunehmen, zu produzieren und zu veröffentlichen. Die Band ist innerhalb der irischen Traditionsmusik-Szene stetig auf dem Vormarsch und sehr gefragt. Jedes Mitglied ist als Solokünstler preisgekrönt und erfolgreich und verfügt über Erfahrung im weltweiten Tournee-Bereich. Jeder hat einen Hochschulabschluss mit Auszeichnung in Irische traditionelle Musik von der University of Limerick. Als Gruppe sind sie bereits in Großbritannien, den USA und Asien unterwegs gewesen und haben ausgiebig durch Irland, Deutschland und mehrere andere europäische Länder getourt. Im April 2022 standen sie beim Irish Heartbeat Festival auf dem Programm, einer einmonatigen Tour durch Deutschland und die Schweiz. Im Jahr 2023 spielten sie vor ausverkauftem Publikum beim Rheingau Musik Festival und beim Schleswig-Holstein Musik Festival in Deutschland, und später im selben Jahr führten sie die einmonatige Guinness Irish Christmas Tour durch Österreich an. Auch das Jahr 2024 war ein großes Jahr für "3 on the Bund". Im April starteten sie ihre erste Solotour durch Deutschland im Rahmen von Zeitgeist Irland 24, einer Initiative von Culture Ireland und der Botschaft Irlands in Deutschland. Die Band arbeitet derzeit auch an ihrem zweiten Album.

Einlass: 17.30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

VOR DEM THEATERVERGNÜGEN EMPFEHLEN WIR:
SPEISEN IM SCHARFRICHTERRESTAURANT ODER IM ROMANTISCHEN ARKADENINNENHOF. DIENSTAG BIS SAMSTAG AB 17 UHR
TISCHRESERVIERUNG ERBETEN UNTER 0851 - 35 900

Foto: Jens Schmidt

Black Patti - das sind Peter Crow C. und Ferdinand „Jelly Roll“ Kraemer. Seit über 10 Jahren sind die zwei Blues & Roots Musiker auf internationalen Bühnen und Festivals gemeinsam unterwegs. Zweistimmig, handgemacht und unzensiert erzählt das mehrfach prämierte Duo in seinen Songs Geschichten, die das Leben schreibt. Musikalisch orientiert sich Black Patti an der einzigartigen Mischung der vor dem zweiten Weltkrieg in den USA entstandenen, ländlichen Stile. Mit ihrem äußerst abwechslungsreichen Repertoire präsentieren die Süddeutschen filigran-kunstvolle und berührende Roots-Musik zwischen tiefschwarzem Delta Blues, federndem Ragtime und beseelten Spirituals. Ihre Musik bewegte den weltberühmten Illustrator, Gründervater der Underground Comix Szene und Prewar-Blues Spezialisten Robert Crumb. Er gestaltete das Cover Artwork zum aktuellen Album „Satan’s Funeral“ (2021).

Peter Crow C. - Gitarre, Gesang, Mundharmonika
Ferdinand „Jelly Roll“ Kraemer - Gitarre, Gesang, Mandoline

Einlass: 19:00

Achtung, Ohrwurmgefahr! Mit seiner neuen Band „Rays of Light“ widmet sich der österreichische Trompeter Richard Koch einer nahbaren Liedhaftigkeit, die man so rasch nicht wieder los wird. Anders als viele seiner Zeitgenossen widmet er sich nicht in erster Linie einer verschachtelten Rhythmik, komplexen Harmoniewechseln oder ausufernden Improvisationen. Gewiss, die gibt es auch, aber sie kolorieren allenfalls den Hintergrund. Diese Musik wird von Melodien beherrscht, bei deren Anhören man sich fast scheut, den Anglizismus „Song“ in den Mund zu nehmen. Das vertraute „Lied“ scheint viel besser zu passen, angefangen bei der Struktur der meisten Kompositionen, zum guten Ende gebracht durch eine geradezu folkloristisch aufgestellte Instrumentation mit Geige und Akkordeon. In mehreren Interviews hat Koch den Wunsch geäußert, seine zugängliche, Optimismus ausstrahlende und nach mitmenschlicher Nähe suchende Musik in Kirchen aufführen zu können. In Rüsselsheim erfüllen wir ihm diesen Wunsch. Das „Jazzpodium“ erklärte „Rays of Light“ zur „Platte des Monats“. Dessen Chefredakteur Adam Olschewski attestierte dem Schöpfer dieser Musik „einen aufrechten Glauben ans Gute ganz allgemein“. Lassen wir uns also im Gotteshaus am Rüsselsheimer Marktplatz alle gemeinsam verzaubern!

Richard Koch - Trompete, Komposition
Fabiana Striffler - Violine
Valentin Butt - Akkordeon
Andreas Lang - Kontrabass
Nora Thiele - Rahmentrommel

Veranstaltungsort: Stadtkirche Rüsselsheim | Veranstaltungsdauer: 75 Min. keine Pause

Eintritt: VVK 17,30 Euro | AK 19,50 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Felix Broede

Einlass: ab 19:30 Uhr

Die beiden »Partner in Creativity« stürzen sich wieder voller Neugier und Tatendrang in die internationale und genreübergreifende Musikszene.

Sie tun es wieder: Atrin Madani, der Shooting Star der Berliner Jazzszene mit dem zauberhaften Schmelz in der Stimme, und sein australischer Pianist Paul Hankinson, der ihn charmant und virtuos am Flügel ergänzt und begleitet.
In ihrem neuesten Programm »Welcome To My World« wird die Bühne zur Zauberkammer voller schimmernder Einzelstücke - da strahlt die überraschende Interpretation eines Take That-Hits neben der liebe- wie respektvollen Hommage an Hildegard Knef Klassiker der Filmmusik bekommen einen ebenso glänzenden musikalischen Neuanstrich wie Standards der Jazzgeschichte.

Après-Concert: lassen Sie den Abend in unserer Bar in angenehmer Atmosphäre ausklingen!

Donnerstag, 23. April, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Handmade funky music mit jeder Menge Groove & Anspruch

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass 19:30 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Abba Gold – The Concert Show geht auch 2026/27 auf ausgedehnte Gastspielreise. Die Show führt den Zuschauer in eine Welt, in der die zeitlosen Hits einer der größten Bands aller Zeiten wieder lebendig werden. Diese Konzertshow ist eine hoch anspruchsvolle und deshalb hoch erfolgreiche Hommage an das Original – und ist doch auch so viel mehr.

Seit nunmehr über 20 Jahren gelingt es mit höchster Perfektion und künstlerischem Vermögen, einem Live Auftritt der Original-Abba so nahe wie möglich zu kommen. Dies geschieht selbstverständlich unter Verwendung heute zur Verfügung stehender moderner technischer Möglichkeiten und berücksichtigt ebenso logischerweise auch die Veränderung der Hörgewohnheiten seit der Original Zeit von Abba. Genau diesen Anspruch hat Abba Gold – the Concert Show mit individueller eigener Note musikalisch wie auch choreografisch bis heute mühelos erfüllz.

Die Produktion ist europaweit perfekt etabliert und erhält Jahr für Jahr tolle Kritiken und hat sich so inzwischen eine für Coverkünstler bemerkenswert große eigene Fangemeinde aufgebaut. So schafft es „Abba Gold – The Concert Show“ seit langen Jahren, den Abba-Mythos immer wieder perfekt zu neuem Leben zu erwecken.