Eine Karriere, die von Höhen und Tiefen geprägt ist, bringt absent 2026 auf große „Katharsis“ -Tour. Der Titel ist Programm: „Katharsis“ – ein Erlebnis, eine Befreiung, die absent in seinen Songs wie auch auf der Bühne entfaltet.

In den letzten Jahren hat sich absent in der deutschen Rap-Landschaft etabliert. Mit Ehrlichkeit, einer markanten Stimme und klarer Vision hat er eine Fanbase aufgebaut, die Authentizität und Energie schätzt. Die Besucher:innen erwarten Shows, die Emotionen mit Präzision verbinden. Neben neuen Songs spielt absent auch seine Tracks, die schon früh Leute erreicht haben.

Tickets sind ab sofort erhältlich. Wer absent erleben will, sollte sich diese Gelegenheit nicht entgehen lassen – Die „Katharsis“ Tour bringt alles auf ein neues Level.

Einlass: 19:00Uhr

Wenn das weitgereiste Wiener Weltmusiktrio Cobario mit zwei Gitarren und Geige die Bühne betritt, dann fühlt man sich schon nach den ersten Klängen mitten drin in der flirrenden Hitze einer spanischen Nacht, riecht das Meer und spürt die Sonne auf der Haut. In ihrem neuen Programm „Spanish Nights“ haben Herwigos (Violine), El Coba (Gitarre) und Giorgio Rovere (Gitarre) ihre temperamentvollsten Songs versammelt: viele heiß geliebte Publikumslieblinge der Wiener Saitenkünstler, in denen sich feurige Gitarrenakkorde mit mal jauchzenden, mal seufzenden Geigenklängen vermählen. Für Cobario selbst war „Spanish Nights“ auch eine musikalische Spurensuche: zurück zu den Anfängen, als sie in den Straßen von Barcelona ihr Publikum in den Bann zogen und das mediterrane Lebensgefühl aufgesogen haben. Schnell wird man fortgetragen von den Melodien und Geschichten, die die drei Vagabunden auf ihren Instrumenten und in ihren Geschichten erzählen. Die Musiker von Cobario haben einen ganz eigenen Stil entwickelt, und schon bald wurden sie auf Festivals und dann in die großen Konzerthäuser eingeladen. Ihre aktuellen Kompositionen leben von der Energie des Reisens und des Fremden.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto: Stefan Doleschal

We live in confusing times, in the dusk of mankind. We want to tell stories and sing about how that makes us feel. In a world that has stopped making sense, we need to learn how to see in the dark. Covenant is a triumphant embrace of the strength and resilience of the soul. It's the dystopian, unforgiving song of the shadows we all carry with us, and as beautiful as a collapsed star.

26th of April 1986, on the very eve of the Chernobyl disaster, Covenant was founded after having their senses blinded by Front 242 in Malmö at the legendary venue Stadt Hamburg. The aggressive beats and uncompromising attitude mixed with the pop flavour of their new song Don’t Crash made a deep impression and only 5 months later Clas, Eskil and Joakim had their first show, with own songs, and the band have since performed in 42 countries over 6 continents and released over 120 songs.

In 2026 the band would like to reflect on those years and invite you to celebrate 40 years of “pop with an edge”! In a string of extended concerts, spanning two and a half hours, the band will perform songs from every album with setlist voted by you and the fans.

Founding members Joakim Montelius and Eskil Simonsson are currently working on a new album. Like a probing Nautilus, changing with change, moving within motion, steering straight through black waters, we will never rest.

Welcome to the void.

Discography
1994 - Dreams of a Cryotank
1996 - Sequencer
1998 - Europa
2000 - United States of Mind
2000 - Synergy (Live in Europe)
2002 - Northern Light
2006 - Skyshaper
2007 - In Transit (Live Documentary)
2011 - Modern Ruin
2013 - Leaving Babylon
2016 - The Blinding Dark
2019 - Fieldworks: Exkursion

The band is currently working on their 10th studio album.

Einlass: 19:00 Uhr

Tango ist mehr als Musik. Tango ist ein Lebensgefühl. Er atmet Sehnsucht, erzählt von Leidenschaft, Lust und Melancholie, spielt mit Hingabe, Erotik und überschäumender Lebensfreude.

Genau dieses Feuer bringt das Ensemble TANGO UNLIMITED auf die Bühne. Die sechsköpfige Formation, bestehend aus Violine, Saxophon, Akkordeon, Piano, Kontrabass und Schlagzeug, entführt ihr Publikum in die Welt der großen Tangogeschichten: mal zart und sehnsuchtsvoll, mal wild und rhythmisch, immer voller Intensität. Das Programm spannt einen weiten Bogen von den großen Klassikern des argentinischen Tangos über den aufregenden Tango Nuevo bis hin zu überraschenden Ausflügen in Jazz und Filmmusik. So entstehen musikalische Episoden vom Suchen und Finden, vom Lieben und Leben – facettenreich und emotional. Ein besonderes Highlight ist das Tanzpaar Martina Beilharz & Daniel Canuti, die den Tango zu ausgewählten Stücken auf der Bühne lebendig werden lassen: sinnlich, energiegeladen und voller Eleganz.

„Grenzenlose Tangoleidenschaft von Buenos Aires bis Paris – Tango Unlimited bietet Tango-Melodien auf Weltniveau in allen Facetten – musikalisch und tänzerisch.“ (Lauffener Bote)

Ein Abend voller Leidenschaft, Rhythmus und Eleganz – ein Fest für Herz, Ohren und Augen. Wer Tango liebt, darf dieses Konzert nicht verpassen, wer Tango noch nicht liebt, wird es danach tun!

TANGO UNLIMITED sind: Ruth Sabadino – Saxophon & Moderation

Markus Herzer – Klavier & Leitung

Christoph Sabadino – Schlagzeug

Ulrich Schlumberger – Akkordeon

Amy Lungu – Violine

Steffen Hollenweger – Kontrabass

Martina Beilharz & Daniel Canuti – Tanzpaar

Erleben Sie einen magischen Konzertabend, an dem wir die zeitlose Musik von Michael Jackson feiern – mit einem kraftvollen Zusammenspiel aus großem Symphonieorchester, herausragenden Solisten, Chor, Tänzern und mitreißenden Voice-Overs, die Sie auf eine emotionale Reise durch das Leben und Wirken der Pop-Legende mitnehmen.

Freuen Sie sich auf Welthits wie Billie Jean, Thriller, Beat It und BAD, ebenso wie auf bewegende Klassiker wie Man in the Mirror, Heal the World und You Are Not Alone. Auch emotionale Highlights wie Speechless, Liberian Girl, Who Is It und Give In to Me fehlen nicht.

Genießen Sie ein eindrucksvolles Programm mit über 20 legendären Songs – darunter Black or White, They Don’t Care About Us, The Way You Make Me Feel, I Just Can’t Stop Loving You, We Are the World, A Place With No Name und Planet Earth.

Ein Abend voller Energie, Emotionen und Inspiration – über Liebe, Hoffnung und den Wunsch, gemeinsam die Welt ein Stück besser zu machen. Ein unvergessliches Konzerterlebnis – lassen Sie sich dieses Highlight nicht entgehen!

„In einer Welt voller Hass müssen wir dennoch hoffen.
In einer Welt voller Wut müssen wir dennoch Trost spenden.
In einer Welt voller Verzweiflung müssen wir dennoch träumen.“
– Michael Jackson

Diese Show wird präsentiert von Curtain Call World Touring aus den Niederlanden.

Einlass: 18:45 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Programmänderung: HfM Bigband mit Tim Hepburn (Posaune) statt Nick Finzer; Ltg.: Prof. Marko Lackner

Wir hätten uns sehr gefreut, Nick Finzer, University of North Texas, zum Bigbandkonzert begrüßen zu können. Aufgrund höherer Gewalt kann er leider nicht anreisen.

Stattdessen wird Tim Hepburn, u.a. Professor an unserer Hochschule, an der Posaune zu hören sein.

Wir bitten um Ihr Verständnis

CHE SUDAKA PRÄSENTIERT „WIR SIND LICHT“: EINE TOUR, DIE UNS DARAN ERINNERT, DASS „WIR ALLE LICHT SIND“
Die in Barcelona ansässige Band Che Sudaka, die bald ihr 24-jähriges Bestehen feiert, kündigt ihre bevorstehende Nordeuropa-Tournee an, mit Konzerten in Deutschland, Österreich, der Schweiz, der Tschechischen Republik und den Niederlanden zwischen Januar und März 2026. Unter dem Motto „Wir Sind Licht” würdigt die Band ihr nordeuropäisches Publikum, das sie schon so oft mit offenen Armen empfangen hat, und feiert die strahlende Energie, die jeden Abend zwischen Bühne und Publikum entsteht.
Der Name der Tour stammt von „Wir Sind Licht”, einem Song aus dem Album „20 años” (2022), das in Zusammenarbeit mit Mal Élevé (Irie Révoltés) – Musiker und engagierter Aktivist – entstanden ist. Das Album markiert zwei Jahrzehnte musikalischen Widerstands und kollektiver Freude. Mit einer explosiven, kommunikativen und zutiefst menschlichen Show verwandelt Che Sudaka jedes Konzert in ein Volksfest, bei dem Ska, Reggae, Cumbia und lateinamerikanische Folklore mit einer klaren Botschaft verschmelzen: Musik als Mittel zur Einheit und Awareness.
Ihre Live-Auftritte werden nun durch audiovisuelle Synchronisationen ergänzt, die die emotionale und visuelle Reise ihrer Shows noch verstärken. Leo, Kacha und Sergio bleiben ihrem Geist treu: Sie verbreiten gute Laune, Hoffnung und soziales Engagement durch ihre Kunst. Auch nach 24 Jahren rollt der Zug von Che Sudaka weiter – und jeder Halt ist eine neue Gelegenheit zum Tanzen, Nachdenken und Feiern des Lebens. Che Sudaka: Musik, Energie und Menschlichkeit ohne Grenzen.

Einlass: 19:00 Uhr

Eric Sardinas, geboren am 22. November 1970 in Fort Lauderdale, Florida, hat sich
einen Ruf als einer der leidenschaftlichsten und intensivsten Slide-Gitarristen der
Gegenwart erworben. Aufgewachsen in einem musikalisch prägenden Umfeld, fühlte
sich Sardinas schon in jungen Jahren von der Kraft und der rohen Emotionalität des
Blues angezogen und ließ sich von einem Schmelztiegel musikalischer Einflüsse
inspirieren, die seinen eigenen einzigartigen Sound prägen sollten.
Die 1990er Jahre markierten einen Wendepunkt für Sardinas, als er nach Los
Angeles zog, einer Stadt voller musikalischer Möglichkeiten. Dort gründete er seine
Band Eric Sardinas & Big Motor und begann, mit seinen explosiven Live-Shows und
seiner charismatischen Bühnenpräsenz die Aufmerksamkeit von Brancheninsidern
auf sich zu ziehen.
1999 veröffentlichte Sardinas sein Debütalbum „Treat Me Right“ beim legendären
Blues-Label Evidence Music. Das Album war eine Offenbarung – eine mitreißende
Mischung aus traditionellem Delta-Blues, Gospel und hartem Boogie, getragen von
Sardinas' virtuoser Slide-Gitarre und seiner rauen, gefühlvollen Stimme. Kritiker
lobten seine Fähigkeit, die Wurzeln des Blues zu würdigen und gleichzeitig eine
moderne, hochspannende Energie einzubringen, die sowohl Puristen als auch neue
Generationen von Zuhörern ansprach. Songs wie „Rollin’ and Tumblin’“ und
„Murdered by Love“ zeigten seine technische Meisterschaft und emotionale Tiefe.
Der Erfolg des Albums katapultierte Sardinas ins internationale Rampenlicht. Er
begann unermüdlich zu touren und trat in Clubs, Theatern und auf Festivals in
Nordamerika, Europa und Asien auf. Seine energiegeladenen Auftritte – oft mit
seinem Markenzeichen, seiner Gitarre während des Höhepunkts einer Show Feuer
zu geben – brachten ihm den Ruf als einer der mitreißendsten Live-Acts im Blues-
Rock ein.
In den 2000er Jahren und darüber hinaus baute Eric Sardinas seinen frühen Erfolg
weiter aus und veröffentlichte eine Reihe von gefeierten Alben, die seine Entwicklung
als Musiker und Songwriter unter Beweis stellten. Zu seinen bemerkenswerten Alben
gehören „Devil's Train“ (2001), „Black Pearls“ (2003), „Eric Sardinas and Big Motor“
(2008) und „Sticks & Stones“ (2011).
Eric Sardinas tourt und nimmt weiterhin Alben auf und bringt sein Markenzeichen,
den energiegeladenen Bluesrock, einem Publikum auf der ganzen Welt näher. Er ist
nach wie vor ein fester Bestandteil von Bluesfestivals und Clubs und wird für seine
Authentizität und sein unermüdliches Streben nach musikalischer Exzellenz verehrt.
Sein 2014 erschienenes Album „Boomerang“ zeigte, dass Sardinas auch nach
Jahrzehnten seiner Karriere noch immer über den Antrieb und die Kreativität verfügt,
die ihn als jungen Künstler auszeichneten.
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Eric Sardinas' neuestes Album „Midnight Junction“ ist ein Beweis für sein
anhaltendes Talent und seine Leidenschaft für Bluesrock-Musik. Das Album erschien
am 13. Oktober 2023 und vereint Blues-Tradition mit Rock-Energie, wobei Sardinas'
charakteristische Slide-Gitarrenkünste und sein gefühlvoller Gesang zur Geltung
kommen. Das Album enthält die Single „Long Shot“, die bereits Fans und
Rockliebhaber gleichermaßen begeistert hat.
Nach ein paar ausgesuchten Clubshows im Oktober 2024 und einem Auftritt beim
Rawa Blues Festival - dem größten Blues Festival in Polen - kommt er im
Januar/Februar 2026
wieder zurück auf Tournee nach Europa!


Copyright: Neil Zlozower

Einlass: 19:00 Uhr

Seit 2006 leitet Heinz Glass die Dienstagssession, die Musiker:innen aus der Berliner Musikszene die Möglichkeit bietet zusammenzuspielen, sich auszuprobieren und völlig eigene Songs auf die Bühne zu bringen. Gäste werden jede Woche ein immer wieder neues Konzert erleben.

ART Stalker - Kunst+Bar+Events - Kaiser - Friedrich - Str. 67, 10627 Berlin / art-stalker.de / mail@art-stalker.de / Büro 10 - 16 Uhr: 0163 7374 229 / Office (EN)10AM - 4PM: 0152 2644 2625 / Bar ab 19 Uhr: 030 - 220 529 60 / aktuelle Öffnungszeiten der Bar: DI - SA ab 19 Uhr

18:30

Mittwoch, 4. Februar, Beginn 18.15 Uhr, Einlass 18 Uhr
Motocultor Festival Across Europe Tour 2026 – Augenzwinkender True-Metal trifft auf mongolischen
Folk – ein Paket, das definitiv Genre-Grenzen sprengt

Einlass 18:00 Uhr

Eric Sardinas, geboren am 22. November 1970 in Fort Lauderdale, Florida, hat sich einen Ruf als einer der leidenschaftlichsten und intensivsten Slide-Gitarristen der Gegenwart erworben. Aufgewachsen in einem musikalisch prägenden Umfeld, fühlte sich Sardinas schon in jungen Jahren von der Kraft und der rohen Emotionalität des Blues angezogen und ließ sich von einem Schmelztiegel musikalischer Einflüsse inspirieren, die seinen eigenen einzigartigen Sound prägen sollten. Die 1990er Jahre markierten einen Wendepunkt für Sardinas, als er nach Los Angeles zog, einer Stadt voller musikalischer Möglichkeiten. Dort gründete er seine Band Eric Sardinas & Big Motor und begann, mit seinen explosiven Live-Shows und seiner charismatischen Bühnenpräsenz die Aufmerksamkeit von Brancheninsidern auf sich zu ziehen. 1999 veröffentlichte Sardinas sein Debütalbum „Treat Me Right“ beim legendären Blues-Label Evidence Music. Das Album war eine Offenbarung – eine mitreißende Mischung aus traditionellem Delta-Blues, Gospel und hartem Boogie, getragen von Sardinas' virtuoser Slide-Gitarre und seiner rauen, gefühlvollen Stimme. Kritiker lobten seine Fähigkeit, die Wurzeln des Blues zu würdigen und gleichzeitig eine moderne, hochspannende Energie einzubringen, die sowohl Puristen als auch neue Generationen von Zuhörern ansprach. Songs wie „Rollin’ and Tumblin’“ und „Murdered by Love“ zeigten seine technische Meisterschaft und emotionale Tiefe. Der Erfolg des Albums katapultierte Sardinas ins internationale Rampenlicht. Er begann unermüdlich zu touren und trat in Clubs, Theatern und auf Festivals in Nordamerika, Europa und Asien auf. Seine energiegeladenen Auftritte – oft mit seinem Markenzeichen, seiner Gitarre während des Höhepunkts einer Show Feuer zu geben – brachten ihm den Ruf als einer der mitreißendsten Live-Acts im Blues- Rock ein. In den 2000er Jahren und darüber hinaus baute Eric Sardinas seinen frühen Erfolg weiter aus und veröffentlichte eine Reihe von gefeierten Alben, die seine Entwicklung als Musiker und Songwriter unter Beweis stellten. Zu seinen bemerkenswerten Alben gehören „Devil's Train“ (2001), „Black Pearls“ (2003), „Eric Sardinas and Big Motor“ (2008) und „Sticks & Stones“ (2011). Eric Sardinas tourt und nimmt weiterhin Alben auf und bringt sein Markenzeichen, den energiegeladenen Bluesrock, einem Publikum auf der ganzen Welt näher. Er ist nach wie vor ein fester Bestandteil von Bluesfestivals und Clubs und wird für seine Authentizität und sein unermüdliches Streben nach musikalischer Exzellenz verehrt. Sein 2014 erschienenes Album „Boomerang“ zeigte, dass Sardinas auch nach Jahrzehnten seiner Karriere noch immer über den Antrieb und die Kreativität verfügt, die ihn als jungen Künstler auszeichneten. Eric Sardinas' neuestes Album „Midnight Junction“ ist ein Beweis für sein anhaltendes Talent und seine Leidenschaft für Bluesrock-Musik. Das Album erschien am 13. Oktober 2023 und vereint Blues-Tradition mit Rock-Energie, wobei Sardinas' charakteristische Slide-Gitarrenkünste und sein gefühlvoller Gesang zur Geltung kommen. Das Album enthält die Single „Long Shot“, die bereits Fans und Rockliebhaber gleichermaßen begeistert hat. Nach ein paar ausgesuchten Clubshows im Oktober 2024 und einem Auftritt beim Rawa Blues Festival - dem größten Blues Festival in Polen - kommt er im Januar/Februar 2026 wieder zurück auf Tournee nach Europa!

Einlass: 19:00 Uhr

Nach Tourneen durch die USA, Kanada, Russland und Europa released Jack McBannon im Dezember 2025 sein neues Album ALASKA. Im Herbst 2024 ist Jack in den USA in seinen Truck Camper gezogen und ist durch die
ganzen USA bis hoch in den Last Frontier ALASKA gereist, wo sein neues Werk u.a. entstanden ist. In kompletter Einsamkeit hat der Singer/Songwriter und Fotograf sein bisher persönlichstes Album teilweise in der absoluten Wildnis aufgenommen, wobei er alle Instrumente selbst eingespielt hat. Die Songs handeln vom Reisen, dem Glauben, sowie der Liebe, dem Tod und dem Verlust, wie auch dem Ausbrechen aus gewohnten Strukturen. Dabei kleidet Jack McBannon alles in ein unvergleichlich atmosphärischen Gewand, der den Hörer sofort auf eine Reise mitnimmt. Zeitgleich veröffentlicht Jack einen Reise-Bildband unter dem gleichen Namen, in dem seine Fotografie dieses besondere Abenteuer dokumentiert.

Ab Januar 2026 geht Jack McBannon nun erstmals mit ALASKA auf Solo Acoustic Tour und bringt die Songs, wie auch die Stories auf die Bühnen. Seid dabei!

Einlass: 19:00

Hier keine Tickets verfügbar

POPA CHUBBY : BACK TO LIVE AGAIN

Seine 2024er-Tour musste aufgrund einer schweren Rücken Operation verschoben werden, doch im Mai 2025 kommt Popa Chubby in alter Frische zurück nach Europa.
Das legendäre Blues-Rock-Schwergewicht aus der Bronx präsentiert dabei mit seiner erstklassigen Beast Band das aktuelle Album „Live At G. Bluey´s Juke Joint NYC“.

Seit mehr als drei Jahrzehnten rockt Popa Chubby erfolgreich den Blues. Sein ebenso kraftvolles wie virtuoses Gitarrenspiel, sein geniales Songwriting und vor allem sein innovativer Stil machen ihn zu einem einzigartigen Vertreter seiner Zunft. Popa Chubby’s Musik wurde durch die Einflüsse seiner Heimatstadt New York City geformt und verbindet den Blues mit Rock, Rap und Soul. Mit seiner rasiermesserscharfen, beissenden Gitarre und seiner phänomenalen Fähigkeiten als Songwriter verknüpft Popa Chubby künstlerisch die Wurzeln des Blues mit modernen urbanen Elementen. Das aktuelle Album „Live At G. Bluey´s Juke Joint NYC“ hat Ted Horowitz, wie der Musiker mit bürgerlichem Namen heisst, am 24. und 25. Oktober 2022 in in Long Island City, New York, aufgenommen. Popa Chubby (Gitarre und Gesang) wird dabei von seiner Beast Band unterstützt, die aus dem Bassisten Mike Merritt (Conan O´Brien, Billy Gibbons), Keyboarder Mike Dimeo (Johnny Winter, Tommy James) und Drummer Stefano Giudici besteht. „Diese Platte ist in mehrerer Hinsicht eine Reunion“, so Popa Chubby. „Da wäre die Wiedervereinigung mit meinem langjährigen Partner, dem außergewöhnlichen Bassisten Mike Merritt. Dazu kommen die Aufnahmen im Studio meines alten Sound Engineers Glen Forrest, der Anfang der 90er bei meinen ersten Auftritten im legendären Manhattaner Blues-Club Manny’s Car Wash für den guten Ton sorgte“, erzählt Horowitz. „Das Sahnehäubchen auf dem Kuchen war Mike Dimeo am Keyboard. Dazu der Centurion Stefano Giudici am Schlagzeug - und schon hast du den feinsten Heavy Blues Rock. Dieses Album ist ein Live-Best-of-Dokument für die Ewigkeit!“ Auf der Tournee 2025 präsentiert Chubby sein aktuelles Album und wird zusammen mit der fantastischen Beast Band die große Bandbreite seines Repertoires auf europäischen Bühnen zelebrieren.

Einlass 19:00 Uhr

Restkarten evtl. an der Abendkasse erhältlich.

Ab Dezember 2025 heißt es wieder: Bühne frei für die New York Gospel Stars. Das Ensemble aus dem Herzen New Yorks reist für über zwei Monate durch Deutschland – mit einem Programm, das Tradition und Moderne der Gospelmusik auf einzigartige Weise verbindet. Pünktlich zur Weihnachtszeit bringen die Sängerinnen und Sänger ihre „Gute Nachricht“ in die Konzertsäle von Nord bis Süd.
Seit fast zwei Jahrzehnten gastieren die New York Gospel Stars hierzulande und füllen Kirchen und Säle von Hamburg bis München. Ihre Auftritte sind mitreißende Erlebnisse: kraftvolle Stimmen, gefühlvolle Balladen und temperamentvolle Rhythmen schaffen eine Mischung aus Spiritualität, Show und purer Lebensfreude. Die Energie der Gruppe überträgt sich vom ersten Ton an auf das Publikum – und sorgt für Gänsehautmomente bis zum letzten Applaus.
Auch nach den Feiertagen geht die Tournee weiter: Vom 7. Januar 2026 an präsentieren die New York Gospel Stars eine frische Set-Liste und neue musikalische Highlights. Insgesamt stehen mehr als 70 Konzerte auf dem Tourplan – ein klares Signal dafür, wie beliebt die Formation in Deutschland ist.
Ob festliche Klänge zur Adventszeit oder schwungvolle Hymnen im neuen Jahr: Jeder Abend mit den New York Gospel Stars ist mehr als nur ein Konzert. Es ist eine Einladung, den Alltag hinter sich zu lassen und die Kraft der Gospelmusik in ihrer authentischsten Form zu erleben.

19:00 Uhr

Handcraft spielt_ das, was man nicht (mehr) so im Ohr hat, aber wert ist, dass es dorthin zurückkehrt: die Rock- und Blues-Juwelen der Vinyl-B-Seiten. Die wieder zu entdeckenden Stücke aus den 1960er und 1970er Jahren sind unser Thema – von Musikern wie Lowell George, The Allman Brothers Band, Edgar Winter, J. J. Cale, Freddie King, Atlanta Rhythm Section, Steve Winwood, Ry Cooder und Joni Mitchell.

Handcraft sind:
Rainer Riechert (git, voc):
Nürnberger Blues-Urgestein, das alte Gitarren nicht nur besonders mag, sondern sie auch live spielt – nach „Burning Heart“ und „Burning Blues Band“ jetzt bei „Handcraft“.

Dorit Lacusteanu (dr, voc):
Ab 1987 Mitbegründerin und Taktgeberin bei „Paula Fix“ (Deutschpunkrock) – danach musikalisch unterwegs mit den „Shivas“ (Frauenpower pur), 2006-2019 mit der Local heroes Psychedelic Band „Shiny Gnomes“ und jetzt mit „Handcraft“.

Clemens Wachter (p, org, voc):
Inspiriert durch Musiker wie Brian Auger, Al Kooper und Gregg Allman seit den 1980er Jahren in verschiedenen Blues-, Bluesrock-, Gospel- und Jam-Bands aktiv – von „The Trace“ bis zum „Nürnberger Gospelchor“ und jetzt an den Tasten bei „Handcraft“.

Peter Vogl (b, voc):
Seit den frühen 1980ern bei „Bodo-Schmelzer-Band“ (NDW + Deutsch-Punk), verschiedenen Rockbands wie „Meridian“ (Melodic Rock), „Sancy“ (Hardrock-Cover) und seit 2005 „Rockwärtz“ (Party Cover) für die tiefen Töne zuständig – nach dem Break durch Corona jetzt bei „Handcraft“.

Wenn ihr der Kofferfabrik und den KünstlerInnen was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die KünstlerInnen und den Verein. Danke :- ))

Einlass 19:00

Erleben Sie einen magischen Konzertabend, an dem wir die zeitlose Musik von Michael Jackson feiern – mit einem kraftvollen Zusammenspiel aus großem Symphonieorchester, herausragenden Solisten, Chor, Tänzern und mitreißenden Voice-Overs, die Sie auf eine emotionale Reise durch das Leben und Wirken der Pop-Legende mitnehmen.

Freuen Sie sich auf Welthits wie Billie Jean, Thriller, Beat It und BAD, ebenso wie auf bewegende Klassiker wie Man in the Mirror, Heal the World und You Are Not Alone. Auch emotionale Highlights wie Speechless, Liberian Girl, Who Is It und Give In to Me fehlen nicht.

Genießen Sie ein eindrucksvolles Programm mit über 20 legendären Songs – darunter Black or White, They Don’t Care About Us, The Way You Make Me Feel, I Just Can’t Stop Loving You, We Are the World, A Place With No Name und Planet Earth.

Ein Abend voller Energie, Emotionen und Inspiration – über Liebe, Hoffnung und den Wunsch, gemeinsam die Welt ein Stück besser zu machen. Ein unvergessliches Konzerterlebnis – lassen Sie sich dieses Highlight nicht entgehen!

„In einer Welt voller Hass müssen wir dennoch hoffen.
In einer Welt voller Wut müssen wir dennoch Trost spenden.
In einer Welt voller Verzweiflung müssen wir dennoch träumen.“
– Michael Jackson

Diese Show wird präsentiert von Curtain Call World Touring aus den Niederlanden.

Einlass: 18:45 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.