Martin Kohlstedt zählt zu den herausragenden Komponisten, Pianisten und Produzenten für instrumentale Musik und Electronica. Seine bisherigen Alben und deren Begleiter in Form von Reworks erhielten internationale Anerkennung, begleitet von Konzertreisen auf der ganzen Welt.

In seinen Konzerten setzt Martin Kohlstedt Standards darin, wie cutting edge Electronica Produktionen mit analogen und akustischen Mindsets aus klassischem Klavier, Ambient, Field Recordings und Score Design zusammenkommen können. Kohlstedt schafft es, für die Einflüsse aus so unterschiedlichen Welten intuitiv eine gemeinsame Form zu finden und daraus einen lebendigen Körper zu bilden: Ein immersives Konzerterlebnis.

Seine Art des Arbeitens bezeichnet Kohlstedt als modulares Komponieren, die Stücke sind ständig in Bewegung und folgen auch im Konzert keiner festgelegten Form. Improvisation ist zwingend Teil des Schaffens, ebenso wie Augenhöhe mit dem Publikum, der Mut zu Scheitern, das Suchen und die Interaktion mit Menschen, Raum und Kontext.

Martin Kohlstedt kollaborierte dabei bereits mit renommierten Partnern wie dem GewandhausChor Leipzig, mit Künstlern wie Douglas Dare, Sudan Archives, Henrik Schwarz und Labels wie Warner Classics. Neben eigenen Stücken schreibt Kohlstedt Soundtracks für Filme, Theaterstücke, Podcasts und Hörspiele. Mit der Edition Kohlstedt führt er sein eigenes Label und versucht mit einem eigenen Aufforstungsprojekt seiner Verantwortung als Artist gerecht zu werden.

Einlass: 19:00 Uhr

“A Sonic Phenomenon” - The Guardian

Machen Sie sich bereit, um die Magie der größten Ikonen der Musikgeschichte erneut zu erleben,
zusammen mit Englands Nr. 1 A-Cappella-Band – The Magnets! Diese sensationelle fünfstimmige
Sound-Maschine kehrt mit ihrer brandneuen Show „Legends“ sowie den heißesten Vokal- und
Beatbox-Talenten der internationalen A-Cappella-Szene zurück, um die legendären Hits von Queen,
Stevie Wonder, The Beatles, Ray Charles, Prince, Chaka Khan und einige Weihnachts-Hits zu
zelebrieren.

The Magnets sind ein absolutes Muss und haben neben Musiklegenden wie Bryan Adams, Tom
Jones, Gregory Porter, Blondie, Rick Astley und The Kaiser Chiefs auf der Bühne gestanden.

Singen und tanzen Sie den ultimativen Soundtrack Ihres Lebens - Magnets style!

Es gibt sie noch: Die Big Band Bad Bevensen nimmt nach einjähriger Pause die Tradition ihrer legendären Nikolaus-Konzerte wieder auf und wird sich am Dienstag, dem 2.12.2025 mit neuem Dirigenten, aber in alter Frische mit Swing, Latin und Rock dem Publikum präsentieren.
Man darf sich auf bekannte Titel aus dem bisherigen Repertoire und auch neue Stücke freuen. Der bewährte Sound dieser Band ist Garantie für einen unterhaltsamen Abend, bei der man die Spielfreude der Musikerinnen und Musiker deutlich spürt.
Viele Stammgäste dieser langjährigen Veranstaltung im Neuen Schauspielhaus zeugen vom Erfolg des Projekts. So soll es auch dieses Jahr wieder sein.

Irische Weihnacht – Besinnliches und Beschwingliches aus Irland zur Weihnachtszeit

Susan Coleman und ihr Trio entführen sie an diesem Abend auf eine Reise ins Weihnachtliche Irland. Besinnliche Lieder in englischer und gälischer Sprache transportieren das Publikum ebenso wie beschwingliche Reels und Jigs vor ein wärmendes Feuer in einer kalten irischen Dezembernacht.
Susan Coleman ist Sängerin und Concertinaspielerin und kommt ursprünglich aus Donegal in Irland. Durch ihre Familie ist sie tief verwurzelt in der Musiktradition; Instrumentalmusik lernte sie durch die Familie ihrer Mutter und traditionellen irischen Gesang von der ihres Vaters. In den Fußstapfen ihrer Vorfahren folgend, ist Susan sehr gefragt als professionelle Musikerin und Lehrerin für irische Musik. Man kann sie regelmäßig auf Bühnen in Deutschland und im Ausland erleben, entweder als Solistin oder in diversen Formationen. Eines ihrer aktuellen Hauptprojekte ist die aufstrebende Band 3 on the Bund, welche mit hoher Virtuosität und einer jungen Besetzung besticht, wo sie als Sängerin und an der Concertina zu sehen ist. Susan hat gleich zwei Abschlüsse mit Auszeichnung an der University of Limerick: einen Bachelor in traditionell irischer Musik und Irisch (Gälisch) und einen Master für Lehramt in Musik und irischer Sprache.

Einlass: 17.30 Uhr

Konzert statt Schule | Jazz Went up the River

In einem Format für Schulklassen stellen wir Euch den Jazz vor! Im Programm “Jazz Went up The River” beleuchten wir seine Entstehung, die in New Orleans ihren Anfang nahm und ihn schließlich - den Mississippi hinauf schippernd - in die Metropolen Chicago und New York führte.

Konzertdauer: ca. 60 Minuten – Keine Pause!

Hausöffnung: 09:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Seit 2006 leitet Heinz Glass die Dienstagssession, die Musiker:innen aus der Berliner Musikszene die Möglichkeit bietet zusammenzuspielen, sich auszuprobieren und völlig eigene Songs auf die Bühne zu bringen. Gäste werden jede Woche ein immer wieder neues Konzert erleben.

ART Stalker - Kunst+Bar+Events - Kaiser - Friedrich - Str. 67, 10627 Berlin / art-stalker.de / mail@art-stalker.de / Büro 10 - 16 Uhr: 0163 7374 229 / Office (EN)10AM - 4PM: 0152 2644 2625 / Bar ab 19 Uhr: 030 - 220 529 60 / aktuelle Öffnungszeiten der Bar: DI - SA ab 19 Uhr

18:30

Zur Weihnachtszeit - mit der Schwarzwaldfamilie Wöhr aus Schömberg

Simple Kompositionen, die Persönliches aus dem Leben der drei Musiker*innen erzählen, werden trialogisch mit jazztypischen Strukturen und flächigen Improvisationen zu einem kammermusikalischen Bandklang verflochten

Ursprünglich als Duo begonnen, haben die Kontrabassistin Tabea Kind und Gitarrist Paul Walke ihr Projekt um Lukas Wögler an Tenorsaxophon und Klarinette erweitert.

Die drei Musiker*innen, die sich unter anderem während ihrer gemeinsamen Zeit im Bundesjazzorchester zu schätzen lernten, spielen ruhige, folkige Improvisationsmusik von ihrem Debütalbum ‚Wellen im Bauch‘, das im März 2025 auf dem Label sts sts records erschien.

Simple Kompositionen, die Persönliches aus dem Leben der drei Musiker*innen erzählen, werden trialogisch mit jazztypischen Strukturen und flächigen Improvisationen zu einem kammermusikalischen Bandklang verflochten.

Besetzung:
Tabea Kind - Kontrabass
Lukas Wögler - Saxophon
Paul Walke - Gitarre

Veranstalter: IG-Jazz Rhein Neckar

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Foto: Weave 4 © Bartbara Rigon

weave4, das sind Francesco Bigoni (Tenorsaxophon/Klarinette), Francesco Diodati (Gitarre), Benoît Delbecq (Klavier) und Steve Argüelles (Schlagzeug). Dieses französisch-italienische Quartett ist ein Kollektiv, das zwei Generationen von Weltklassekünstlern zusammenbringt. Jedes der Mitglieder komponiert für das Kollektiv, die Stücke folgen häufig keinen vorgegebenen Strukturen, sondern werden zu formbarem und flexiblem Material, das dem Konzept des „Unvollendeten“ eine neue Gestalt verleiht.
Francesco Bigoni lebt seit vielen Jahren in Kopenhagen und ist dort Teil der dänischen Band ILK.
Der Pariser Pianist und Komponist Benoît Delbecq zählt seit drei Jahrzehnten zu den Innovatoren der internationalen zeitgenössischen Jazzszene und beteiligt sich aktiv an den neuen ästhetischen Durchbrüchen der Gegenwart.
Francesco Diodati, Gitarrist, Komponist und Improvisator, gilt dank seines facettenreichen Stils und seiner grenzenlosen musikalischen Erkundungen als einer der produktivsten und unkonventionellsten Musiker seiner Generation.
Und der Schlagzeuger Steve Argüelles, der eine neue Form des elektronischen Jazz findet, von Ellington bis Aphex.
In Zusammenarbeit mit der Jazz-Initiative Frankfurt.

Einlass ab 18.30 Uhr

The Hives kommen auf Staatsbesuch nach Deutschland!
Plus Special Guests: Yard Act + Spiritual Cramp

The Hives Forever Forever The Hives - World Tour 2025! Bereits das Spin Magazine bezeichnete sie einst als die beste Liveband der Welt, und für Joe Strummer von The Clash waren sie die Rettung des Rock’n‘Roll – seit über 25 Jahren schreiben The Hives Musikgeschichte.
Unter den klangvollen Bühnennamen Howlin‘ Pelle (Gesang), Nicholaus Arson (Gitarre), Vigilante Carlstroem (Gitarre), Dr. Matt Destruction (Bass) und Chris Dangerous (Schlagzeug) gründeten sie The Hives – benannt nach einer Hautkrankheit. 1997 veröffentlichten sie ihr Debütalbum „Barely Legal“ und tourten damit erstmals quer durch Schweden.
Von da an gab es kein Halten mehr: Mit „Veni Vidi Vicious“ gelang ihnen im Jahr 2000 ein Album, das bis heute als eines der besten aller Zeiten gilt. Die Leadsingle „Hate to Say I Told You So“ überzeugte das Label Poptones so sehr, dass sie der Band einen Plattenvertrag anboten und 2001 mit ihnen „Your New Favourite Band“ veröffentlichten – der endgültige Durchbruch, begleitet von zahlreichen Chartplatzierungen weltweit.
2004 folgte mit „Tyrannosaurus Rex“ ihr wohl bis dato reifstes Werk. Auf „The Black and White Album“ (2007) zeigten sie musikalische Experimentierfreude mit den Produzenten Pharrell Williams und Timbaland, während sie 2012 mit „Lex Hives“ bewusst zu ihren Wurzeln zurückkehrten – roh, energiegeladen und komplett selbstproduziert.
Nach dem gesundheitsbedingten Ausstieg von Drummer Christian Grahn übernahm Johan Gustafson unter dem Namen The Johan and Only seinen Platz. Elf Jahre nach ihrem letzten Album überraschten The Hives 2023 mit „The Death Of Randy Fitzsimmons“, das in ihrer Heimat direkt an die Spitze der Charts kletterte.
Erwachsener sind sie in all den Jahren aber nicht geworden - ihr ikonischer schwarz-weißer Mod-Style, ihre Punk-Attitüde und ihr unverwechselbarer Humor sind geblieben. Besonders bei ihren Konzerten zeigt sich, warum sie seit Jahrzehnten „the best live band on the planet“ sind: ausverkaufte Tourneen sowie Shows zusammen mit den Rolling Stones, AC/DC und den Foo Fighters sprechen für sich.
Dieses Jahr dürfen sich Fans auf ein weiteres Highlight freuen: Im August wird das siebte Studioalbum „The Hives Forever Forever The Hives“ veröffentlicht werden – laut der Band ihr bisher bestes. Produziert wurde es von ihrem langjährigen Wegbegleiter Pelle Gunnerfeldt, mit prominenter Unterstützung von Mike D (Beastie Boys) und Josh Homme (Queens of the Stone Age).
Um diese Veröffentlichung gebührend zu feiern, gehen The Hives auf Welttournee und beehren Deutschland mit 6 Konzerten. Für eine Audienz sollte man sich schnell Tickets sichern! Präsentiert wird die Tour von MTV, VISIONS, kulturnews und laut.de.

Einlass: 18:00 Uhr

Eine Reise nach Irland - zumindest musikalisch. Genau das sind die Konzerte der Dublin Legends. Echte Folk-Fans kennen die Musiker vielleicht besser unter dem legendären Namen The Dubliners. Bereits vor einem halben Jahrhundert traten sie zum aller ersten Mal auf deutschem Boden auf. Die Band löste sich jedoch auf, als Frontmann John Sheahan 2012 leider in den Ruhestand ging. 
Die Legende aber lebt!

The Dublin Legends, die Nachkommen der legendären Irish-Folk Gruppe, kehren 2025 nach Deutschland zurück. Mit in ihren Reihen: der Sänger und Gitarrist Sean Cannon, welcher schon seit 1982 Mitglied und Herzstück der Gruppe ist.
Wenn The Dublin Legends die Bühne betreten, hat man innerhalb weniger Minuten das Gefühl man sitzt in einem irischen Pub. Man fühlt das schlagende Herz Irlands, es werden Geschichten über Seeleute zum Besten gegeben, es wird von feurigen Romanzen und unglücklicher Lieben gesungen, es fehlt nur noch das kühle Guinness in der Hand.

Sean Cannon, Gerry O’Connor, Shay Kavanagh und Paul Watchorn - das sind die vier unfassbar begabten Künstler, die hinter dem Namen stecken. Niemand bringt ihren Enthusiasmus mit, keine andere Band kann einem das irische Lebensgefühl mehr spüren lassen. The Dublin Legends spielen Irish Folk genauso wie er sein sollte – aus dem Herzen heraus.
Große Bühnenbilder oder Spezialeffekte sind dafür nicht nötig und genau das stellt die Gruppe immer wieder unter Beweis, wenn sie das Publikum mit ihren mitreißenden Liedern und melancholischen Balladen zum Feiern animiert.

Bei den Klassikern „Whiskey In The Jar“, „Seven Drunken Nights“ und „The Irish Rover“ muss man einfach mitsingen! Seid dabei, um einen Abend lang das grüne Irland zu erleben und die ehrliche, ansteckende Art der Dublin Legends auf Euch wirken zu lassen!

– Anders als alle anderen, atemberaubend, faszinierend –

NATURALLY 7 erzeugen den facettenreichen Klangkosmos einer ganzen Band vom Sound des Schlagzeugs, über den Bass, die Gitarre, die Mundharmonika oder auch der Posaune – und das vollkommen ohne Instrumente! Die 7 Männer singen zwar A-Capella, sind aber mit vielen anderen Gruppen dieses Genres nicht vergleichbar, denn nur wenige erreichen einen so vollkommenen Sound. Mal ist es R’n’B, Soul oder HipHop, mal Gospel, Pop oder auch Rock. Mit spielerischer Perfektion und absolut beeindruckender musikalischer und zwischenmenschlicher Harmonie bescheren NATURALLY 7 ihrem Publikum immer wieder unvergessliche Erlebnisse der außergewöhnlichen Art. Zusätzlich zu ihrem musikalischen Können sind die sieben Vocal-Artisten auch großartige Entertainer und ihre Präsenz auf der Bühne erreicht jeden Platz des Hauses und verzauberte bisher jeden Besucher.

Seit nunmehr 25 Jahren tourt »Band ohne Band« durch die gesamte Welt: Mit SARAH CONNOR und der Single „Music is the Key“ 2003 auf Platz 1 in den deutschen Charts, drei Welttourneen mit MICHAEL BUBLÈ mit BUBLÈ, QUINCY JONES, LUDACRIS und 2019 bei JAMES CORDEN Platz 1 in der Kategorie „World’s Best Band“ in der Show „World’s Best“. 2023 auf Tour mit PUR durch Deutschland, zahlreiche eigene Touren durch Amerika, Europa, Asien und Australien und im Jahr 2024 eine Arena Tour mit dem Bestseller-Autor SEBASTIAN FITZEK vor über 150.000 Menschen.

Daher wird es nun Zeit für einen hautnahen und persönlichen Einblick, Zeit für einen „Closer Look“ zum 25-jährigem Band-Jubiläum. 2025 lädt die Band daher zu ihrer „Closer Look – 25 Years“ Tour ein, für das die Jungs eine Art Best of ihrer Bandhistorie aufspielen. Auch die ein oder andere Überraschung hält das Programm für das Publikum bereit.

Ins Leben gerufen wurde NATURALLY 7 1999 von ROGER THOMAS, der sich mit seinem Bruder WARREN fünf weitere talentierten Sänger aus der Umgebung suchte. Ausschlaggebend dafür war, dass WARREN sich als Kind ein Schlagzeug wünschte. Ihre Mutter meinte jedoch, das würde zu viel Krach machen. Deshalb begann er diverse Drum-Sounds stimmlich und mit dem Mund nachzumachen, was man im HipHop seit den 1980ern auch als „Beatboxing“ bezeichnet. So kam eines zum anderen und auch die anderen Bandmitglieder fanden Spaß daran Instrumente zu imitieren, was fortan zum NATURALLY 7-Markenzeichen wurde.

Zudem ist es auch das Unterscheidungsmerkmal gegenüber vielen A-Capella-Gruppen, die hauptsächlich singend performen. Das, was den sieben Amerikanern so spielerisch leicht von den Lippen geht, nennen sie selbst „Vocal Play“.

Quasi nonstop sind die Ausnahme-Musiker, zu denen neben den beiden Gründungs-Brüdern ROGER (Musikalischer Leiter, Arrangeur, 1. Bariton & Rapper) und WARREN THOMAS (Percussion, „Gitarre“, „Klarinette“ & 3. Tenor) noch ROD ELRIDGE (1. Tenor, „Scratching“ & „Trompete“), SEAN SIMMONDS (2. Tenor & „Mundharmonika“), RICKY CORT (4. Tenor & „Gitarre“), DWIGHT STEWART (2. Bariton & „Trompete“) sowie NNAMDI BRYANT (Bass) gehören, unterwegs, denn ihr Zuhause ist die Bühne. Dort ist die akustische Illusion einer kleinen Bigband in verschiedenen Varianten hautnah zu erleben.

Wer das miterlebt kann nur beipflichten, dass es sich hier um ein „Sieben Stimmen-Weltwunder“ („Die Welt“) handelt oder, wie es Micheal-Jackson-Produzent QUINCY JONES ausdrückte: „NATURALLY 7 sind die beste A-Capella-Band aller Zeiten!“

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Acht bulgarische Ausnahmesänger mit außergewöhnlich kraftvoller und stimmgewaltiger Leidenschaft werden Sie in den Kosmos der christlich – mittelalterlichen Liturgiegesänge und der beeindruckend- mystischen Atmosphäre dieser Zeit entführen!
Gregorianische Gesänge begeistern seit vielen Jahrhunderten die Menschen mit ihrer meditativen und zeitlosen Intensität. Unter der versierten Leitung des renommierten Opernsängers Georgi Pandurov verkörpern die Sänger von THE MAGIC GREGORIAN NIGHT in traditionellen Mönchskutten gekleidet dieses tiefgreifende Musikerlebnis mit ihrer großen Virtuosität.
Fest in der Tradition der orthodoxen Kirchenmusik und der Gregorianik des Mittelalters verwurzelt, spannt das Ensemble den Bogen über geistliche Lieder der Renaissance und des Barocks bis hin zu Klassikern der Popmusik wie z.B. das „Halleluja“ von Leonard Cohen, „The Sound of Silence“ von Simon & Garfunkel und „Amazing Grace“ von Andrew Lloyd Webber.
So faszinierend kann Gregorianik heute klingen! Sie werden von den mächtigen und energiegeladen Stimmen unserer Vokalsolisten begeistert sein. Ergreifende Choralsätze und wunderschöne Melodien verbinden sich mit perfekter a Cappella Vokalkunst.
Mittelalter und Gegenwart treffen sich zu einen einmaligen Konzerterlebnis!
Eine Symbiose der Extraklasse !

Dauer: ca. 2 Std. inkl. Pause
MIRO LIVE

Ticket-Ermäßigungen:
• Gruppen ab 10 Vollzahlern erhalten 1 Freikarte
• Kulturkreismitglieder erhalten Sonderkonditionen
• Personen mit B-Schein erhalten 1 Freikarte für die Begleitung
• Wahl-RING Veranstaltung
Ermäßigungen nur buchbar unter info@kk-uelzen.de oder Touristinfo 0581-800 6172

Abendkasse zzgl. 2,-€ / Ticket (außer Kulturkreis-Mitglieder)

RIAN TOUR 20252026

Was ist denn da passiert? Vor gut zwei Jahren war RIAN ein, wenn auch heiß gehandelter, Newcomer, der mit ersten Songs auf Deutsch auf sich aufmerksam machte. Einer davon – „Schwarzes Schaf“ – ging 2023 viral und war ein Vorgeschmack darauf, dass RIAN, der gleichzeitig als erfolgreicher Comedy-Influencer seinen Durchbruch erlebte, über eine zeitgeistige und unpeinliche Mainstream-Kompatibilität verfügt.

Damit hat RIAN auch seinen Stil gefunden: Er verbindet deutschsprachigen Indie-Pop mit smarter Comedy und transportiert in seinem Output immer eine sozial-politische Relevanz für die gute Sache. Seine Songs sind launige Kleinode, die in der Tradition von KAFFKIEZ, Danger Dan, Antilopen Gang, Falco, Manu Chao oder Jonathan Richman stehen – von vorne durchaus lustig-tanzbar, um die Ecke deep, (selbst-)kritisch und immer empathisch. Die Pop-Linie von den Füßen übers Herz zum Kopf hat sich selten so korrekt angefühlt.

2024 landete RIAN dann mit „Verwandtschaftstreffen“ von der gleichnamigen EP einen veritablen Hit: Er wurde dreifach für den Amadeus Austrian Music Award nominiert und war auf Platz eins in den österreichischen Shazam-Charts, den Austria Viral Charts und den Ö3-Austro-Charts. Der Song wurde in Österreich mit Gold ausgezeichnet und peilt aktuell Platin an. Mit 15 Mio. Streams hat RIAN seinen Platz in der deutschsprachigen Musikszene
endgültig zementiert, „Verwandtschaftstreffen“ läuft auf heavy rotation auf den größten Radiosendern und ist zum Lebens-Soundtrack der Fans geworden.

Auf der Tournee zur EP bescherte ihm der Hit, mehr aber noch sein Ruf als exzellenter Live-Entertainer volle Häuser: Nach einer restlos ausverkauften „Verwandtschaftstreffen Tour 2025“ und einem Tourfinale in Wien mit über 3.000 Fans ist klar, dass RIAN auf dem nächsten Level angekommen ist. In AT wird er im Supermarkt erkannt, und ein Fan-Selfie mit ihm oder „ein Video für die Cousine dritten Grades“ ist nichts Ungewöhnliches mehr.

Auch in DE ist der Fan-Zustrom wie auch der Appetit auf RIAN-Shows immens – alle DE-Termine waren komplett sold out inkl. Hochverlegung und Zusatzshows. Daher kündigt RIAN für Herbst 2025 und Frühjahr 2026 eine ausgedehnte Tour an: In 26 Städten in Deutschland, Österreich und der Schweiz ist der Künstler zu sehen – und verspricht noch größere Shows, noch mehr Live-Energie und natürlich jede Menge neue Musik.

Bis zur Tour arbeitet RIAN intensiv an neuen Songs – und verrät schon mal, dass Anfang 2026 mit seinem Debütalbum zu rechnen ist. Seine Mischung aus Pop, Indie und Hip-Hop, gepaart mit seinen kabarettistischen Einlagen und tiefsinnigen Texten, macht ihn zu einem der spannendsten Live-Acts des Jahres

Einlass: 18:00 Uhr

Ein besonderes Event zur Weihnachtszeit wartet auf die Fans der BIG BAND der Bundeswehr. Mit „Swinging Christmas“ sorgt das Vorzeigeensemble am Dienstag, 2. Dezember 2025 im Congress Centrum Würzburg für weihnachtliche Stimmung. Als Special Guest ist der Comedian Markus Maria Profitlich mit dabei.

Weihnachtliche Klassiker werden in mitreißenden Swing-Versionen erklingen, meisterhaft vorgetragen von zwei Sängerinnen und einem Sänger, die an diesem Abend die Big Band mit ihren Stimmen begleiten. Präsentiert wird eine einzigartige Bühnenshow: eine hochmoderne, multimediale und mit Spezialeffekten gespickte Performance. Profitlich wird das Publikum zwischen den Songs mit seinem unverwechselbaren Humor unterhalten und für eine stimmungsvolle und zugleich heitere Atmosphäre sorgen. Ganz nach dem Motto: It´s the most wonderful time of the year.

Die Big Band der Bundeswehr feiert seit über 40 Jahren musikalische Erfolge im In- und Ausland und gehört zu den außergewöhnlichsten Show- und Unterhaltungsorchestern Deutschlands. Mit ihrer modernen Mischung aus Swing, Rock und Pop präsentiert sich die ca. 30-köpfige Formation als musikalische Visitenkarte der Bundesrepublik und Botschafter der Bundeswehr – stets in Uniform, aber ohne musikalische Uniformität. Die handverlesenen Solisten, allesamt Absolventen renommierter Musikhochschulen, sorgen bei ihren Konzerten weltweit für Begeisterung, sei es bei diplomatischen Anlässen, öffentlichen Events oder auf internationalen Bühnen. Mit ihrer multimedialen Bühnenshow und hochkarätigen Arrangements hebt sich die Big Band von klassischen Militärorchestern ab. Seit ihrer Gründung spielt sie ohne Gage, der Erlös ihrer Konzerte kommt seit jeher wohltätigen Zwecken zugute - an diesem Abend der ehrenamtlichen Hospiz- und Trauerarbeit des Malteser Hilfsdienstes e.V. in Unterfranken.

Der Schirmherr des Konzerts, Bischof Dr. Franz Jung, freut sich über dieses besondere Zeichen: „Ich danke der Big Band der Bundeswehr und ihrem Bandleader Oberstleutnant Tobias Terhardt für dieses tolle Geschenk! Damit unterstützen Sie einen herausragenden Dienst für die Menschen in Unterfranken. In der Hospizarbeit der Malteser wird deutlich, woran uns die Weihnachtszeit erinnert: Jesus Christus nimmt unsere Verletzlichkeit an und schenkt uns seine Nähe und seinen Trost. Diesen Dienst leisten auch die ehrenamtlich Engagierten in der Hospiz- und Trauerarbeit der Malteser in Unterfranken. Danke für Ihr Engagement!“

Das Konzert verspricht ein unvergesslicher Abend zu werden, der nicht nur musikalisch begeistert, sondern auch ein starkes Zeichen für Mitgefühl und Gemeinschaft setzt.

Wir danken unseren Unterstützern: elarosa Catering, Wundmanagement Gastl, Sparkasse Mainfranken Würzburg, Vogel Stiftung Dr. Eckernkamp, Raiffeisenbank Höchberg eG, Elektro Schraut GmbH, Medikontor, Best Western Hotel Würzburg-Süd.

Copyright: BIG BAND der Bundeswehr

Einlass: 19:00 Uhr